迪士尼魔改《西游记》，被骂惨了？_风闻

最近少数族裔题材频出，但效果都不尽如人意。

继《小美人鱼》创下迪士尼“真人改编动画”系列国内票房垫底惨剧后，《西游ABC》又被网友斥为“最烂最尬的西游题材剧”。

明明是顶级卡司，怎么能那么雷人？

迪士尼拍西游记扑街了？

有一说一，改编中国第一IP，迪士尼在选角上还是很用心的。

主创团队是华裔全明星阵容。

7个导演，6个都是华裔。

但你就是怎么看怎么奇怪。

杨紫琼饰演的观音菩萨，脚踏祥云从天而降。

但仔细一看，踩的却是一双增高老北京布鞋。

玉皇大帝当众出轨表白小姨子。

孙悟空不仅没有大闹蟠桃会，反而直接获得官方认证，当上了有编制的齐天大圣。

甚至济公还混进了西游世界，只是因为自带酒水，被拦在天宫门外。

从根本上说，这部剧和《西游记》没有任何关系，它只是改编自剧集同名漫画原著。

西游故事在这部原著中，就像《西游记后传》甚至《魔幻手机》那样，一切为了新故事服务。

成长才是本剧真正的主线。

西游线更多只是对华裔青春烦恼线的参照。

有了儿子的孙悟空，成了典型的东方传统父权代表，对儿子的自我实现大加阻挠。

观音菩萨则成了鼓励下一代自由发展，默默保驾护航的知心阿姨。

大反派牛魔王，则是内心自卑，迷失自我的失落人。

作为美剧，本剧起码一半台词是中文。

但各路华裔神仙讲中文时怪腔怪调仿佛烫嘴，一言不合就飚起English。

这复杂的语言体系，着实让人难绷。

这套改编，给土生土长的中国观众带来巨大culture shock。

普遍一星，也就不难理解了。

在美国也是一样。

虽然上线的时候在烂番茄收获了 96 % 的新鮮度，但随着剧情推进，大家也变得难评。

角色塑造有一点八九十年代恐怖喜剧港片般的塑料感，甚至带点特摄风味的角色妆造。

看得让人眼前一黑。

动作戏上，神仙打架完全不输出法力，纯靠功夫硬扛。

猪八戒、沙和尚（女版）莫名上线开打一场又莫名消失，也令人费解。

我看不懂，但我大受震撼。

老外怎么那么爱西游记？

四大名著翻拍了不少版本，除了《三国演义》，《西游记》应该是被翻拍次数最多的一个了。

之所以国内外的文艺工作者都喜欢逮着《西游记》薅羊毛，最主要的还是原著特征。

比起其它名著大IP，《西游记》更加老少皆宜。

它的故事不仅具有强烈的戏剧性，也有十足的喜剧感，人物性格各有千秋，中间还穿插了神佛妖怪等因素，不管是什么年龄段、什么国家的人，都能接受。

而且它的故事结构很简单，主角团一路西行，历经多次探险，最终实现救世。

这就是一种变相的“英雄故事”，属于世界共享的创作母题，降低了《西游记》改编的排他性，不同文化背景的人都能找解读故事的角度和方法。

国外团队能结合自己的本土文化，二创出他们心中的《西游记》。

拿日本来说。

日版《西游记》里，唐僧不仅哭着喊着非要和妖怪结婚，甚至她的亲吻还被赋予了可以给徒弟治病的功能。

由于唐僧容貌俊美，连未入伙的八戒都对着她流下了口水，上来就是一顿上下其手。

里面还有很多和奥特曼的“联动”。

奥特曼的制作公司圆谷提供了皮套和特效，奥特曼里的山中队员、吉特队员、伊藤主任等人还饰演了妖怪、土地公、红孩儿等。

美版则非常有美国特色。

在《齐天大圣》里，观音菩萨向一位美国人求助，寻找吴承恩《西游记》手稿，以破除诅咒拯救世界。

这个美国人在后来就成了唐僧。

接下来的剧情更是离谱他妈给离谱开门——离谱到家了。

观音和唐僧渐生情愫，甚至还有了床戏……

另一个就是《西游记》的娱乐属性比较强，属于“合家欢”的作品，更容易让老外“旧瓶装新酒”。

澳大利亚版《新猴王传奇》，明面上看是《西游记》的故事，但实际上讲的是唐僧女随从的故事。

因为唐僧一出场就被妖怪炸死了。

《西游ABC》也是如此。

它只是将华裔高中生的校园、家庭生活与《西游记》的设定和人物结合在一起，主要讲的还是美国人热衷的成长与救赎。

少数族裔题材为何频频翻车

这几年，多家好莱坞主流片厂纷纷在种族、性别等命题上的加码。

大众常说，这是蹭了“政治正确”东风，热衷趋附和投机的心态使然。

可惜的是，连着几部都接连翻车。

在世界级IP的加持下，《小美人鱼》惨败。

普通的油管白人UP主看了面露尴尬，就连一些黑人老哥都不得不录视频吐槽，“迪士尼把小美人鱼给毁了”。

《西游ABC》找来顶级华裔卡司，噱头感十足。

但在美国，烂番茄94%，在中国，豆瓣及格分都没过，基本是美剧里垫底的水平。

“看不懂，但大受震撼”是观众们的最大观感。

少数族裔电影容易翻车，最大的原因就是制作方只想借角色回避真正的问题。

越来越多的少数族裔加入，恰恰表现出制作方在讲故事层面的偷懒与不负责。

拿《小美人鱼》来说。

在原作的剧情里，爱丽儿为了融入另一种文化需要付出重大代价，处境的荒诞与可悲之处是很明显的。

而在真人版《小美人鱼》里，爱丽儿直接“失忆”了，为了成为另一种文化的一员，要付出的妥协与痛苦也都没有了被探讨的空间。

只改变了肤色，除此之外没有任何探讨更深入的女性、权力和种族等问题的诚意，文本层面没有任何创新，这是最大的投机取巧。

讨好所有人，最后往往就会失去所有人。

在故事里强行加入一些政治正确的元素，只会让观众越来越厌倦。

过于无菌的环境也会让社会变得纤细而敏感，绝对的正确带来疑惑和窒息。

Papermag就有篇文章一针见血地指出：“片方将观众心爱的角色变成黑人，这样他们就不必从头开始，真正用心地去写一个真正属于和反映黑人的故事。”

之后还有越来越多的少数族裔电影。

《彼得潘与温蒂》里，仙子精灵“小叮当”将由黑人女演员雅拉·莎希迪饰演。

《白雪公主》真人版的主演，则选了拉丁裔女演员瑞秋·齐格勒。

每一次的颠覆都是旷日持久的骂战。

正确当然需要，但正确从来不只一种。

形成更强的免疫力，靠的不是过度隔离，而是不要忘记过敏源。