赖声川，如今是一名令人尊重的艺术家还是利益至上的商人？_风闻
金牌舆情官-金牌舆情官官方账号-06-10 22:38
对戏剧感兴趣的朋友一定都听说过赖声川导演的名字，从上世纪80年代成立表演工作坊以来，赖声川就在业内名声大噪，也收获了很多粉丝的喜爱。长久以来，艺术家和艺术家作品是否该相提并论，是个经常被争论的话题。许多人会一厢情愿地将对艺术作品的喜爱，带入到艺术家本身。
最近就有网友指出，赖声川并不像表面呈现的是一个纯粹的艺术家，纵观他这些年的种种作风，他更像是一个利益至上的精明商人。随着网友的深挖，赖声川早期以及近期的作品、以及采访视频中表达的观点，都被一一扒出，并产生了巨大争议。
集体创作是艺术创作中一种集体性的创作，由多个人共同参与、合作完成的创作过程。有报道写过赖声川创作通常都只有4页稿，之后就开始进入集体创作阶段。
赖声川这种不够尊重集体创作者的做法，引起过众多合作者的不满。
“表坊”创始人之一的李立群在自己后来的回忆录中直接晒出了《那一夜，我们说相声》他自己的原创手稿。
比如著名的香港电影《开心鬼》系列就是集体创作的产物，黄百鸣就从不吝惜声誉，大大方方分享《开心鬼》的创作来源，并不遗余力地提携《开心鬼》的原作编剧、导演马伟豪。
前阵子笑果文化闹出风波后，有细心的网友发现赖声川2021年创作的剧本《江云之间》台词内容非常敏感。
《暗恋桃花源》中的经典台词：**“东北不是说想回去就可以坐火车回得去的”！“总有一天你也可以回到东北过年……”**这段剧中台词对应的历史是日军占领东北，江、云二人表达对抗战争胜利的态度。
而《江云之间》将两人的故事续写到了两岸开放探亲后，从内地探亲访友，然后回到台湾的云之凡却说：“东北不是一个说坐火车就可以回得去的地方。”
从网友的解读来看，这是不是在将改革开放后的内地比喻成日军占领的东北？难怪首演要放在台北。
云之凡：我們還不也是世世代代受外來政權的欺負？這些勢⼒把我們打得跟那⼀頭驢⼦⼀樣瘦弱，現在我們還要⾃⼰繼續鞭打下去！要打到什麼時候？
江濱柳：這場內戰是兩種思想的爭辯，會決定中國的未來。
云之凡：沒那麼華麗。就是兩組⼈在搶地盤。
江濱柳：那妳說，要⾛哪⼀條路？
云之凡：財富不應該建⽴在無⼒抵抗的弱者⾝上。
“什麼是省籍？你要先回答什麼是省！你他媽畫⼀個框就說這是⼀個省？那我他媽畫⼀個更⼩的框我也說是個省！不！乾脆就說是個國！”
网友发现，某瓣上只要讨论相关话题，帖子就会被删除，不知道是因为内容尺度太大争议性太强，还是背后有人为处理的原因。
“一个真正的艺术家应该对社会、对生活有一种发自内心的关注，并将其真情实感地影射在自己的作品中，对作品负责、对创作负责。
艺术家的作品不是纯粹的自娱自乐，而是要向观众展示，艺术品对观众而言有着自觉不自觉的导向作用，这种导向作用背后暗含的便是艺术家对作品赋予的精神、艺术家创作的目的性和艺术家的社会责任与使命。”
对待观众，赖声川也自视清高，态度傲慢，完全没感受到其对观众的尊重。观众对待他的舞台内容毫无反应，说观众是因为短视频刷多了，脑子变笨了才无法理解其中高深的内涵。还自诩说已经把内容做的大家都能看得懂了。而对于表那些表示看懂其作品的观众，赖声川说，原来观众不是变笨了，而是反应变慢了。赖声川不仅缺乏基本的和观众共情的能力，也拒绝了和观众面对面的真诚沟通和交流。
对此，赖声川先是表示大家明明可以手速快一点抢便宜票。然后表示自己也是受害者，因为自己的话剧没有赞助商，能制作出来本身就是一件亏钱的事情，一切都只能和票务商妥协。
可能真正满意的只有他自己，因为这些年他确实顶着“艺术大师”的头衔，赚得盆满钵满。用自己“艺术大师”的头衔进行商业包装，不断营销自己和“上剧场”，试图扩充未来的商业版图。
如今的赖声川早已不只是一个普通的戏剧创作者，其活动范围涉及演出行业、儿童教育、大学教育、文旅地产、文化艺术活动，仅互联网可查询到的身份就有：上剧场艺术总监、乌镇戏剧节的发起人及评委、南京新剧荟艺委会主席、深圳大鹏半岛艺术委员会主席，在南京艺术学院成立了赖声川戏剧作品研究中心……
如今赖声川享受了“艺术家”的名和利，但他真的配得起这份人人赞颂的艺术大师的头衔吗？ ！