这片栽培二手玫瑰的热土，如今成了宅男乐园_风闻
摇滚客-摇滚客官方账号-有态度地听歌、看剧05-30 08:54
来源 | 摇滚客
我进入了绝望的时期音乐：海朋森
今日BGM，《我进入了绝望的时期》，海朋森
最近追完了**《漫长的季节》**，太上头了，想必看过的大家也意犹未尽吧。
这部如今豆瓣评分9.4的神剧，已经产生了**“漫长的后遗症”：**
“东北书单”、“东北歌单”这一类话题，一下子都撺掇出来了。
甚至，全网细扒《马大帅》彩蛋的网友比比皆是。
总之，走出电视剧后，大家对关于东北的事物，一夜之间充满了好奇。
最近，**“东北地下偶像”**这个词条突然异军突起，在互联网刷屏。
乍一看，这三个毫不相干的词竟然能组成一个词条，还蛮离谱。
这支叫blossom的地下偶像团体，在长春活动。
她们唱的歌就叫《在东北的小偶像》，就像在唱她们自己。
在东北的小偶像音乐：BLOSSOM
台上她们穿洋装、跳宅舞、人美歌甜，简直是击中宅男心脏的丘比特之箭。
但看过视频以后，我的评价是台上真不如台下。
作为日韩偶像文化的舶来品，应援一向给人无脑饭圈的印象。
“台上几只羊，台下一群狼”的应援盛况，属于一般偶像舞台的场面。
但“鼎丰真，豆腐串，雪衣豆沙烤冷面”这东北贯口的排场，在应援词里够得上文化自信级别。
还别说，《东北小偶像》的歌词，也不是一般的糖水废话：
“浪漫雪花不融化”，“哎呀我的妈呀”，“北纬四十一度”，不都是对家乡深切的情意吗？
印象里少有偶像文化这么幽默亲切，跟眼下魑魅魍魉的内娱形成鲜明对比。
于是出于猎奇的心理，我去挖了这支“东北地偶”的讯息。
blossom这四位成员，早都演了不止一场，甚至有单人采访。
**但意外的是，**blossom不是这首《在东北的小偶像》的原唱。
这首歌属于一个已经解散的沈阳女团，SHY48。
图片来源：bilibili《不得复习下原版吗<在东北的小偶像>CALL字幕版【SHY48】20180922首演》
而这支女团的兴衰史，意外地与《漫长的季节》不谋而合：
女团成员也罢，《漫长》的主人公也罢，都没有回头的余地；眼下一片狼藉，都只能继续往前走。
2017年的沈阳，一座名为豫珑城的文旅商综合体拔地而起。
这一年，沈阳也成为国内偶像文化的据点之一，发现商机的正是捧红知名女团SNH48的公司。
图片来源：bilibili《往前看，别回头，SHY48依旧困在漫长的季节里》
在豫珑城新开设的星梦剧院，SHY48做了一段为期两年的女团梦。
对于东北厚重的文化土壤而言，这种讨好、低幼的偶像文化是陌生的闯入者。
但再猎奇的搭配也有感兴趣的受众，当时的SHY48不缺追捧者。
她们巡演、出歌，还赶上初代网络直播的勃兴，可惜****梦还是在2019年醒了。
这一年SHY48内部做了成员移动，等于整个团体名存实亡。
她们再次被人想起来是四年后的今天，因为代表作被另一个女团唱火。
除了原来SHY48的粉丝，鲜少有人知道她们曾存在过。
在我看来，《漫长的季节》是东北的A面，是一次严肃的解读。
那么“东北地下偶像”，就是东北的B面****，是一场对****严肃的否定。****
其实像现在这样，******处于主流和非主流的边缘，为家乡代言出圈，******不见得是坏事。
台上是东北宅舞，台下是东北宅汉；台上为爱发电，台下找乐子。
这次，没有后工业落寞，没有下岗危机，隐痛被暂时遗忘。
这份快乐不太上台面，但当下快乐就够了。
今年，烧烤给淄博点了一把火，风筝把潍坊带上了天。
而东北这团流行文化的火，在《漫长》和“地下偶像”之前就在燃烧。
每次复燃，都是因为加了一把不一样的柴。
看了《东北小偶像》的舞台，我发现她们歌里加了一小段二人转。
在没有偶像和影视的年代，二人转就是东北人最早的“百姓大舞台”。
存在了三百多年，这种艺术形式贵在亲民，也被认为是俗文化。
但因为重在用唱腔表达情绪，一部戏就是一个故事，二人转给那时的人们带来了情绪价值。
图片来源：bilibili二人转《马前泼水》教你骂人
让二人转开始在全国范围流传的，就是赵本山和他的团队。
**1990年，**赵本山《相亲》在春晚爆红，这也是他第一次上春晚。
他和他的小品因幽默辛辣，登上了百姓舞台，成为日后东北最具代表性的文化标志之一。
后来，赵本山创立了小品和电视剧构架的“刘老根大舞台”。
他在本世纪初提出过“净化二人转”的理念，借刘老根大舞台继续发展二人转。
图片来自网络
作为一座开在繁华地带的剧场，“刘老根大舞台”在演出以后，又迅速缔造了“刘老根宇宙”。
2002年，电视剧《刘老根》热映，风行一时，成为东北流行文化的新标志。
赵本山担纲的小品，也在接下来的年月里，成为中国人最深刻的春晚记忆。
至今大家都记得“卖拐”和“下蛋公鸡”，却时常忘记十多年已经过去。
图片来源：bilibili《下蛋公鸡，噢耶！哈哈哈哈哈哈哈》
不过值得一提的是，东北还开出了一朵至今盛放的摇滚妖花。
他们的大胆不止于女装和花袄，还在于又“收编”了二人转。
这支乐队就是二手玫瑰，主唱梁龙是齐齐哈尔人，数次凭浓艳的造型成为视觉中心。
2003年，他们发了第一张同名专辑，那首《允许部分艺术家先富起来》就收录其中。
二手玫瑰的出现，力证东北除了二人转和小品，还有自己的摇滚。
记得我第一次听《仙儿》，开腔的二人转就给我整蒙了。
谁知一连串唢呐更把我震住，听完只能感叹一句**“摇滚还能带二人转玩啊！”**
仙儿音乐：二手玫瑰乐队 - 一枝独秀
别家乐队在抒发“世纪末情结”时，二手玫瑰“东边不亮西边亮”，悠游自在唱他们的摇滚二人转。
如今提到东北摇滚，把二人转刻入血脉的二手玫瑰当然是现象级的标志。
二人转、小品这两种艺术形式，可贵在挂起了东北味的招牌。
到了二手玫瑰这里，东北味有了摇滚的神采。
2004年上映的这部《马大帅》，就完全是哲学层面的****东北味了。
其实《马大帅》的国民度稍稍逊色于《刘老根》。
我一开始注意到这部电视剧，是因为它衍生了大量魔幻的二创剪辑，比如跟万青的混剪。
最近因为《漫长》埋了“范德彪”彩蛋，《马大帅》又被没尽兴的大家拉出来回味。
这部剧胜在台词的黑色幽默和前卫，不少台词依旧是今日世界的写照。
“东北弗洛伊德”、“马家堡子文学”变成梗，在网上病毒式传播。
就像“嘴替”成为现在通用的语言，**幽默冷峻的“东北梗文化”**也被用来传达一些心照不宣的冷嘲。
和我们区别不大，“王响”们想说不能说的，也许在《马大帅》的年代就被说过了。
说了也没用，但没用还是要说；毕竟想说的不能说，是多么落寞的一件事。
最近，还意外地看到宝石老舅上《说唱巅峰对决》被淘汰。
我第一反应，是他那首土遍全国的东北土嗨《野狼Disco》。
结果发现这首歌是2019年的，竟然也是时代的眼泪了。
大碴子口音，接上不伦不类的粤语，歌词乍一看也土潮尬，还隐约有一丝油腻。
继二手玫瑰作为东北摇滚代表后，《野狼Disco》接棒，勉强开辟了东北说唱的天下。
野狼Disco（feat.陈伟霆）音乐：宝石Gem;陈伟霆 - 野狼Disco（feat.陈伟霆）
只不过它在那一年火遍短视频，变成了土嗨素材。
其实歌词里的舞厅、的士高、BB机土归土，也是老舅这一代人的东北回忆。
不过，他选择用一种更娱乐的方式讲出来，听这首歌的人也单纯当个乐子。
再回到最近大火的“东北地下偶像”，会发现过去台下的观众是下岗工人，今天台下的观众是待业宅男。
时过境迁，一代人有一代人的普遍忧虑，所以才有不同的疗愈方式。
所以这片土地上，我们看到了二人转、小品、摇滚、梗文化、土嗨、女团先后登场。
东北的百姓大舞台一直喜闻乐见，但也越来越魔幻、越来越疲软。
魔幻背后是不可言说的隐痛，所以隐喻成了新的语言。
因为隐喻看得出背后的心事，所以自嘲又迭代成了新的语言。
东北百姓大舞台本身的每一次自嘲，都在撕开同一处旧疤。
后工业时代的消解也罢，鬼畜也罢；猎奇也罢，媚宅也罢，轮番在东北这片土地上演。
这些表象掩盖的是一代代积累的落寞沉重，背后都是同一片反复的溃烂。
不过自嘲也罢，自娱也罢，找乐子已经是沉重生活中的一支强心针。
千言万语，只能回到这些年的东北百姓大舞台本身，然后化作一句：
一个时代有一个时代的表达，一代人有一代人的刘老根大舞台。
有，总比没有好。