把观众当傻子的著名话剧导演,这回终于栽跟头了?_风闻
金牌舆情官-金牌舆情官官方账号-04-18 18:53
著名话剧导演赖声川近来似乎有点时运不济。《如梦之梦》一直以来都是他最得意的代表作之一,23年来也深得很多文艺青年喜爱。
结果就在今年,《如梦之梦》在上海赖声川自己的中型剧场上剧场演出时,“翻车”了。
演出开售前《如梦之梦》的票价被炒到最高5000块钱一张,号称是中国戏剧史上最高票价,所谓为了照顾学生群体的“学生票”,也要高达980块。
结果没想到该剧的预售情况远不如预期,通过上剧场公众号购票通道、某麦、某天轮三个购票平台看,官方开票的5场演出,每一场在演出前都还有超大量的余票,甚至连降价打折都无人问津。
演出现场的上座率更是让人哭笑不得,仅仅只有三成的上座率。从现场观众发的照片来看,在演员谢幕时,大批观众早已走完。
有小伙伴或许想问了,难道是“赖声川”这块话剧招牌已经在业内不香了吗?其实稍微了解一下赖声川幕后的事迹就知道,是他的所作所为让观众失望很久了。
01
不尊重观众,嫌弃观众变笨
赖声川如今在话剧圈的地位,是被喜爱他的观众捧上去的。换句话来说,观众其实就是赖声川的衣食父母。
但这几年赖声川的作品质量越来越低,难免会引起很多观众的不满。结果赖声川不仅没有虚心接受外界的质疑,反而在面对差评时,他内心第一时间想到的,竟然是把锅推到观众身上。
就像赖声川这两年接受采访时公开表示的那样,他在演出现场看到台下的观众丝毫没有给出他理想中的反应,他就在想是不是现代观众短视频刷多了,脑子变笨了,所以理解不了这么“高雅”的艺术。
直到事后有工作人员反映,观众在线上表达了对作品的喜欢,赖声川才表达了欣慰之情。
赖声川的这段采访,看似是打消了自己“认为观众变笨”的怀疑,其实披露的正是他夜郎自大的内心。按照他的逻辑就是:你说我作品好,那是你懂得欣赏;你说我作品差,那就是你自身不配看这样的艺术。
那么我不禁想问了,这些花天价捧场却失望而归的观众,他们到底有没有说一句“不好看”的资格?
02
明面上的假清高,背地里的真虚伪
如果不深入了解赖声川的为人,很多人都会给予他的德行兼备的高度评价。
艺术家大多都是自傲且超脱的,赖声川就当下观众的生活习惯发表过看法,他认为人们不应该沉迷于抖音、短视频这样的“奶头乐工厂”,永远追逐下一个无聊的一分钟。
这也是为什么,上一点中他指出现代的观众“越来越笨”了。
结果就被网友发现,赖声川转头就在抖音创立了上剧场官方账号,负责兜售演出的门票。
这难道不是传说中的“又当又立”吗?难怪观众毫不留情地指出,“瞧不起谁呢!”
赖声川还说了,自己在挑选话剧演员时不注重流量,结果转头又把歌手张杰请来跨界首演《曾经如是》,说白了看重的就是张杰的知名度和号召力。
也难怪网友会质疑,现在演话剧的门槛已经这么低了吗?
最让观众反感的,还是赖声川为了维持虚假面具,雇水军刷好评,成为戏剧行业雇水军第一人。
2019年12月9日,《曾经如是》的演出评价页面,竟然有水军在一众差评中刷出了诸如“这部电影真不错”之类牛头不对马嘴的评价,请问赖声川在雇水军时,竟然没有审核一下他们的脑子吗?
以一人之力带坏整个戏剧行业的风气,这就是所谓的“艺术家”赖声川吗?
03
为票房现场加座,内地捞金吃相难看
《如梦之梦》以5000一张的票价创造了中国戏剧史上最贵票价,妄想用5天赚足一千多万,这早就不是赖声川第一次这么“骚操作”了。
2021年10月21日赖声川把《曾经如是》带到了乌镇戏剧节,原本演出定在乌镇最大的剧院,乌镇大剧院。
有网友爆料,赖声川为了多赚点钱,愣是把演出场地挪到了互联网国际会展中心。为啥?因为后者可比乌镇大剧院大了近3万平方,座位数不就翻倍增长了吗?那卖的票也就更多了。
其实当时就有网友喷了,《曾经如是》的票价也高得很离谱,而且现场感受还非常差,根本不值得票价。
如果赖声川的演出票价都统一一个价格,观众也没那么多抱怨。问题是,赖声川在其他地区与内地的定价简直天差地别。
拿今年的《如梦之梦》来说,赖声川夫妻俩作为票价制定者、商业操盘者,内地上剧场版的定价是980到5000 元,台湾表坊版是确是270到2300元。
如此大的差距,就差把“割内地观众韭菜”七个大字写脸上了!
04
创作毫无底线,不受圈内人待见
可能有人想说了,赖声川这么有才华,背地里的小九九多一点,也能闭眼原谅吧?
并非如此,要不是查阅了赖声川成名时的相关资料,根本不会发现我们都被他骗了。赖声川的代表作《暗恋桃花源》,根本不是他的独立创作。
演员李立群就曾公开写下过这样一段话:
“结识了剧场大师李国修,与戏剧大学毕业的赖声川。1984年,三人共同创办了民间剧团,起名表演工作坊。然而1986年,李国修选择了离开。表坊由李立群和赖声川两人合力经营。赖声川主外,李立群负责内部活动,排练演出。直到1995年,赖声川想接下长达600集的电视单元剧。李立群坚决反对。他一直认为好的舞台剧是磨出来的,这样高强度的创作会破坏掉演员。两人产生巨大分歧,辩论无果后,李立群把自己在表演工作坊的所有股份都卖给了赖声川,自己全身而退。”
所以按照李立群的意思,赖声川的名望最早源于**“表坊”,而“表坊”**的黄金时代是李国修、李立群和赖声川三人开创的,凝聚的是三个人的心血。
国修的去世让台湾一些媒体或戏剧人抨击赖声川剽窃,将“表坊”成名作《那一夜,我们说相声》的创作成功移花接木收录导赖自己的剧本集里。
李立群在自己后来的回忆录中直接晒出了《那一夜,我们说相声》他自己的原创手稿。
对此,赖声川从来没有正面回应过。
甚至依旧,把种种集体创作的经历对外默认为是自己的独立创作。《宝岛一村》的项目发起人是王伟忠。他作为台湾眷村后代,准备了上万个真实的眷村故事,赖声川则在其中挑选了真实的人物呈现了三个家庭的故事,完成完整架构;《如梦之梦》是赖声川得到了灵感,前往美国柏克莱大学和师生们一起集体创作的。
包括《暗恋桃花源》中,最著名的那一句台词“这些年你有没有想过我”也是金士杰等演员当年在赖导家里的客厅一起创作而成的。