伦纳德，宁夏里的一场偶阵雨_风闻

　　11年休赛期，已是如日中天的科比驾临德鲁联赛对飙初出茅庐的哈登与德罗赞，这是一次相当高质量的职业球星打野对杀名局。比赛最高潮在末节剩余20.5秒，双方战至137平。此时黑曼巴从容不迫运球踱步过半场，全场球迷群起激昂起立欢呼，他们都清楚接下来会发生什么。一对一拉开，科比对哈登，剩余5秒，科比启动，走左手杀到罚球线一步持球干拔，手起刀落，清脆入网，哨响绝杀。

　　这球进的实在是妙啊…

　　一处细节解读科比当时绝杀前后技术处理上布局之精细：科比在持球过半场后有意识的往三分线右45度落位，同时摆手示意队友清空左区。这其实是一次相当耐人寻味又颇具反常态化的战术指令。常规化的起手指令一般是清空防守人一侧落位执行单打选项。科比的布局显然是精心构思下有意为之。

　　我大胆猜测科比在剩余5秒时构思绝杀的剧本是这样的：带位置落弧顶右区，清空左区，压时间，技术上选择交叉步接非惯用手为第一优先攻击哈登右手位（弱侧手）跳投绝杀。

　　实际上哈登这球也是尽力防到极限了，仅仅留给科比转瞬即逝的出手空间。再进一步说如果哈登上强度再逼一步完全堵死科比出手环境呢？相信见惯大场面的黑曼巴依然是备有后招：一旦哈登加压，科比大概率侧身给足对抗，同时沉肩由面框持球攻击模式切换成背身单打。由于哈登的绝对运动天赋与静态天赋比不上科比，所以背身后无论非惯用手后转身或者非惯用手前转身都能见招拆招形成后手。

　　科比的技术功底还是太扎实了，无论四个面框持球进攻技术盘（顺步接非惯用手，交叉步接非惯用手，交叉步接惯用手，顺步接惯用手），还是背身环境下四个后仰投射的基本盘（惯用手后转身，惯用手前转身，非惯用手前转身，非惯用手后转身）都掌握的熟能生巧，同时在应对环境变化审时度势，招式自由切换同样衔接的滴水不漏，游刃有余。

　　想起陈丹青在一次采访随口谈及梵高一张毫无意义的画作，大致只是一个混小子站在海边驻足斜望远方的静态全身像。却忍不住夸赞激动到国粹脱口而出：“这TMD，这才是真正的绘画，这才是真正的艺术啊。再对比中国大量考前班大量的示范作品，可能打死梵高都未必作的出，而美术学院的素描堪称一场灾难，一条死路。”

　　这才是真正的绘画，或许这才是真正永恒的艺术吧。

　　回到今天的主角，2月初雄鹿对上快船，一次典型的快船与伦纳德赛季强强对话里输球模式的代表作。实际上小卡自伤愈复出后，无论运动量水准以及竞技状态似乎都表现的格外挣扎。一方面快船整体的薪资架构与球员年纪摆在那里，三年前对飙同城争冠对手时还能调侃青春是我的筹码，到如今直面更加血气方刚西部新生力量的冲击真就映衬出几分昨日黄花的凄凉。卡椒组合踌躇满志势要干出一番作为的豪言壮语仿佛就在昨日，但更残酷的是，在这个只看新人笑不念旧人哭的商业联盟，两人不旦从全明星首发逐渐沦为替补甚至落选，快船更是慢慢从一票西部争冠球队的行列中悄然隐匿。再直白点说，这叫过气。而另一个不太好信号是，小卡攻坚能力似乎肉眼可见的崩塌，这是快船末节小卡持球单挑的画面集锦：

　　1.交叉步走左手没有出手空间，形成背身后转身对抗后丢球。

　　2.交叉步切中线，弧顶交叉步接非惯用手中距离打铁

　　3.同样交叉步切中线，弧顶往里再压一步，对抗后遇到字母长臂干扰交叉步接非惯用手中距离打铁。

　　4.沉肩压进三秒区背打霍乐迪，非惯用手前转身后仰打铁

　　5.后转身切底线，对抗中顺步后撤中距离打铁

　　主将黔驴技穷式硬解能力的缺失最终导致球队遗憾遭遇对手翻盘逆转。

　　小卡存在的两个致命问题，第一，作为王牌攻坚手，先手招牌技必须拉到顶层，例如杜兰特顺步接非惯用手的持球投技能拉到99分，无视出手环境保证了攻坚下限。小卡大伤前其实有这个能力，视对位人插标卖首般交叉步走两侧衔接持球投原本几乎接近T0一档，目前看来在伤愈复出后运动量身体机能还没有达到最佳状态，沉肩对抗后震不开对位防守人，先手技的稳定性必然打了折扣。

　　第二，王牌得分手后招衔接必须驾轻就熟游刃有余。小卡原本的特点就是马快刀沉一招秒，既没有科比这般全技能拉到95分并且做到无缝衔接，后手招的变招处理通常显得急促而生硬，经常形成一旦先手技破不了防就变成弧顶合球后顿挫停滞的窘迫。坦率的说，如果在生涯末期这两点不能做到系统性的修复提升，小卡的攻坚能力恐怕只会逐年步入平庸，这或许是所有喜欢伦纳德的球迷都不愿意看到的。

　　好了，聊一些轻松的话题吧。

　　恰巧，我本人非常喜欢的另一位女歌手是梁静茹，同林忆莲颇为相似，梁一直以来也算是“小嗓”型歌手代表之一。细数梁静茹出道的心路历程多少夹杂着无心插柳般奇巧境遇。当年李宗盛时任滚石唱片音乐总监，一次在马来西亚挑选新秀期间，在一众茫茫海选录音带轰炸耳膜已疲惫不堪之际，忽如一道清亮而温暖的声色划过，犹如醍醐灌顶，如获至宝般对着马来西亚市场负责人立刻下令“快，你赶紧去把那个背景里唱和声的姑娘找来”。

　　于是静茹的起步阶段，平淡中倒也多了一丝命运戏虐的天然垂青。没有含着金钥匙被唱片公司力捧视作下一任的天后的事业负担，彼时滚石唱片家大业大，巨星云集，倒也丝毫不会注意到这偏居马来一隅，远离主流唱片市场，甚至笑起来还时常腼腆露出两颗可爱小虎牙的小女生今后真的一段时间里成为了滚石名副其实的“一姐”。

　　就这样，19岁的静茹孤身一个人背上行囊带着枕头泡面怀揣理想来到中国台湾录音。结果在录音室录了大半年都达不到大哥想要的水准，期间这个要强的小女生哭过无数次。多次录音无果后终是征得大哥同意回到大马找回曾经那个爱唱歌的自己，最终唱出大哥满意的效果。与此同时，父亲的早逝则让这个年轻人似是比同龄人更早熟懂事体会到“一夜长大”的人生感悟。

　　大抵便是首轮低顺位起步靠着防守卖力出道，最终历练蜕变为当家核心的爽文剧情了。而细数梁静茹在滚石生涯初期阶段，她真是为数不多不依靠炒作，不用参演偶像剧，仅靠音乐唱片就能存活，甚至不乏一些“爆款”作品广为流传的硬核实力派歌手。但是很长一段时间，歌红人不红多多少少既是静茹苦涩无奈的坦然，也是挥之不去的尴尬。

　　其实纵观梁静茹生涯作品大致可以细分成两类标签，一是甜歌，二是治愈。梁静茹唱甜歌倒不似王心凌这般音色轻软绵密，奶韵悠长。她的甜更像是酷暑烈日下品尝了一口初恋红豆冰，清爽宜人，沁人心脾，唇齿留香，回味悠长。“我喜欢一醒来有你在身旁 我喜欢赖在床上看你喝汤”结尾每一处的转音俏皮都惟妙惟肖的将小女生沉浸在两人世界里懵懂般的任性，如花美眷落晚芳菲般的甜腻演绎了恰到好处。“最想环游的世界”，字里行间略带“幼稚倔强”的唱腔叙事，思绪又随着少女怀春，憧憬与恋人一起环游的世界梦想中的天真烂漫铺散开来。

　　再说治愈，梁的另一个标签是治愈系天后。这其实是比甜歌更有辨识度，同时在这条赛道没有任何竞品歌手角逐甚至接近到梁静茹的真就是得天独厚老天爷赏饭吃的天赋集大成者。一夜长大里带着低沉略带沙哑的鼻音轻吟出一个女生失恋后一夜长大的悲怆心境，“整夜忍的泪，她不听话，我不想去擦，就这样吧”。也有“哼你爱的歌会痛，看你的信会痛，连沉默也痛”温暖又给人安全的嗓音里怅然若失般大彻大悟。

　　题外说一句，后来大红大紫，被综艺节目带火“可惜不是你”一曲，仅是丝路专辑里排序第五，实属“边角料”凑数之作了。这种看似无心插柳后来却莫名火起来的梁氏治愈情歌不在少数。但是反过来说，除了治愈系情歌以及甜美曲风，但凡迈涉及到陌生领域，力求交出一份夯实生涯转型突围的作品节点，静茹驾驭起来真就有失水准，甚至大跌眼镜了。**再直白点说，梁静茹是有着明显风格局限性的特型歌手，直到生涯末期都没有突破自身的瓶颈边际效应。**07年周杰伦为梁静茹量身打造的“失忆”可谓相当失意；同样五月天阿信填词，王力宏谱曲的丝路同样丝毫没有“思路”。一而再遭遇到滑铁卢般浅尝辄止的转型试探失败后，诸如R&B，RAP，这类曲风在静茹后期专辑制作中就不敢再做轻易尝试了。但是因为梁的基本盘实在够硬，仅在自身舒适圈里躺平吃息倒也安然自得；如果谋求更上一层楼，寻求更进一步的职业突破，就显得尤为吃力了。

　　说实话梁静茹的音色辨识度很高，声线柔中带嗲，优点在于音抓的准。但是梁的音域偏窄，由于真假音过渡的相对较好，在梁氏情歌里尚且够用。但是一旦遇到真正考验唱功实力的曲目，音域跨度的驾驭，转音衔接度的顺畅对比再往上一个维度的超巨，就显出档次差距了。甚至会出现稳定度欠佳，高音乏力，气息不稳的硬核短板。

　　一方面是靠着流行音乐市场文化受众青睐聚集到的海量歌迷人气，另一方面又因为打到“高端局”自身唱功特性缺少硬核作品硬解输出能力。这种鱼和熊掌不可兼得的矛盾性则是梁静茹另一大遗憾—六度入围金曲奖，却一直无缘封后！

　　04年第十五届金曲奖，专辑《美丽人生》首次入围以一票之差惜败王菲，这颇有点总决赛关键时候两罚不中送给对手绝杀机会的名场面了。王菲其实也一直是金曲奖的遗珠，鼎盛时期一直没有拿过歌后，类似08年科比拿走保罗的MVP吧，评委可能也觉得再不颁给王菲恐怕往后没有机会了。当然《美丽人生》的销量在中国台湾只卖出了10万张，远低于上一张专辑《sunrise，我喜欢》30万销量，专辑制作水准也因为赶工之嫌导致精细度大打折扣。毕竟连Jolin大秀72变也得按资排辈同样乖乖陪跑，想来便也情有可原，实属不冤。

　　05年第十六届，静茹卷土重来携巅峰之作《燕尾蝶》入围两项，出道精选集《恋爱的力量》入围一项。一时风头无两，势在必得。无奈那一年的对手同样是如日中天的孙燕姿，静茹和燕姿彼此纠缠角力了至少三四轮，最终被一个评审调侃因为孙燕姿的声音更让人轻松为由，惜败燕姿神作《Stephanie》，没办法巅峰期孙燕姿就是王不见王，后不见后般任谁来都得忌惮三分。

　　第十七届，入围专辑《丝路》，输给了蔡健雅的《双栖动物》

　　第十九届，入围专辑《崇拜》，再次输给了蔡健雅的《goodbye&hello》，可以说06-08年两次入围金曲的静茹无论唱功，威望，人气都达到了生涯巅峰。无奈那几年金曲奖的品味风向逐渐偏向小众歌手，尤其是颇有才气的小众歌手。蔡健雅也就是那两年凭借数度封后金曲奖才重新杀回人们的视线。而静茹在曲风作品呈现度上依旧维持在甜歌，治愈两个基本盘，却也始终没有给到评委新的突破，除了运气不佳以外，我也真的不知道该说什么了。那两年快船就是被独行侠按着打到怀疑人生，无可奈何中透露出一种宿命论式的悲怆：强者不一定是胜者，但胜者一定是强者吧。。。

　　第二十届，入围专辑《今天情人节》，又输给了陈珊妮《如果有一件事是重要的》，可能静茹本人也释然了，只是为了保证专辑质量特意延迟了专辑发售日期去竞选隔年的金曲奖，而最终《情歌&别再为他流泪》甚至都没有提名入围，多少是带点黑色幽默了。

　　然后是最近的第三十一届，鱼姐《我好吗？-太阳如常升起》不出意料或许也是最后一次陪跑完毕。

　　至此梁静茹的金曲寻梦记终是盖棺定论，遗憾落幕。但是，谁的青春里不刻着梁式情歌的印记呢？

　　宁夏，简单通俗的歌词仅是重复三次生动描绘出整曲意境。第一遍的婉转轻吟把绿树成荫，知了蝉鸣的安逸午后勾勒出这般夏树苍翠。第二遍的旋律再起，似物是人非事，回忆我对着喜欢的人胆怯又遗憾的擦身而过，单恋的窃喜便尽数在这夏日午后的余热里弥漫。似乎回首往事，原先平复的心又会再起涟漪，即使心有不甘，都随着春来秋往，尽数埋藏在那个不宁静的夏天罢。到了最后一遍，那略带遗憾的心境终是释怀，在我心里面，那个曾经喜欢过的人依然回首如昔，宁静的夏天，宁静的不止夏天，还有那个名字，那张熟悉的笑脸，青青子衿，悠悠我心。只凭你举手投足间一颦一笑的定格瞬间便将我心怀不定的局促，这就是我作为一个女孩子，纵有千言万语也不能释然的吧。

　　宁夏亦只有静茹唱出了这般意境，而偶然在综艺节目里见过郁可唯翻唱的宁夏，似乎唱功亦有特色，只是宁静的夏天却被唱出了油腻夏天的异样感觉。意境里自然少了那种淡淡的遗憾缺失。知了，繁星点点，思念勾勒着那一年宁静的夏天，那盛夏的午后，那猝不及防又避无可避的偶阵雨，淅淅沥沥，似乎总要淋落进心底便印成淡淡的淤青。

　　谁的青春没有浅浅的淤青

　　谁的伤心能不留胎记

　　谁的一见钟情不刻骨铭心

　　谁能任性不认命