从「唯一」到「一」，复出的王力宏新歌究竟是什么水平？_风闻

　　前段时间，王力宏在拉斯维加斯举办了演唱会，正式宣告复出。

　　这是王力宏在离婚风波之后首度现身公众舞台。相隔一年多的时间，演唱会上依然人头攒动，国民度丝毫未减。

　　在宣布退圈接近一年的时间里，王力宏对外界的评论从未做出正面回应。特别是在婚变事件里，有太多的争议引起讨论热潮。

　　一夜之间，在舆论里从音乐才子沦为“家暴男”，舆论影响着他的事业也影响着他的生活。谈起过往他也认命表示：「幸或不幸，我都虚心接受。」

　　在现场，王力宏用木吉他弹唱了新歌《ONE》。

　　新歌歌词他写道：「一段感情，难道非得争个输赢，哪怕一个人独自的战役，哪怕一双手空空只抓住自己」。是他对婚变事件的最好回应。

　　歌词情真意切，对沉寂一年的王力宏来讲，这首作品《ONE》创造已让歌迷足够惊喜。然而还有许多人觉得歌曲了无新意，听来实在寡淡无味。

　　从当年经典的《唯一》到如今的《ONE》，王力宏已经在华语乐坛浮沉近三十年的时光，经历岁月的蹉跎，有变化也是难免。但新歌《ONE》真的不算出色吗？

　　作品剖析

　　作词：

　　《ONE》的作词交由曾两度荣膺金曲奖的香港作词人李焯雄填词，两人此前也曾多次合作，有着不错的创作默契。歌词刻画着王力宏沉寂一年以来的心路历程，也展现着他经历波折后重新出发的决心。

　　很多人可能会觉得「一段感情 难道非得争个输赢」这一句是写给前妻的，但我却觉得更像对大众的剖白：事到如今不必再去争吵他们感情的是非，在某种程度上这才是「恐惧不现形」的根源。

　　歌曲的最后，王力宏也呈上谢意：「长路里 共患难 才是不离不弃 太珍惜有你」。所以说这首歌，其实更像是写给不放弃的自己、写给一路陪伴的歌迷的情书。

　　作曲：

　　《ONE》所使用的和声进行是很多人都熟悉的 1645，这个选择虽然很大众，但王力宏也用这个走向炮制过许多大热金曲——《Kiss Goodbye》、《心中‍的日月》，你都在这些歌里听到过 1645 的痕迹。

　　这首歌旋律的动态较小，在绝大多数时间里音符的起伏都不超过一个八度，不过王力宏仍然在节奏上为简单的‍旋律赋予了些许变化性：例如在主歌的前两句，「一个名字」和「仿佛禁忌」使用的都是 5123 的旋律，节奏也几乎一致，唯一的区别就在于「仿」字空了半拍再进唱。

　　这种特点也贯穿着整首歌：尽管歌曲走的还是八分音符为主的节奏，但许多歌词却并不从正拍进唱，很好地弥补了过于规整的律动。

　　而在不同的段落，王力宏也会稍加变换节奏，在歌曲行进的过程中制造一些新鲜感。例如「那后来的事」与「命运的靶心」，前者用了前十六后八的形式，而后者因为要过渡到副歌，采用的是更加平稳的八分音符。

　　副歌则来到了旋律动态最大的段落：「哪怕一个人」对应的旋律 51753 使用了比较大的跳进，算是相当有记忆点的部分；而「太多万一」和「避无可避」只在最后一个字的音符上做了区分，但却有种模进的听感，也是比较经济的写法。

　　不过更值得称道的仍然是王力宏在节奏上的处理：副歌的前两句几乎是一样的旋律，但在「战役」的地方使用的是时值更长的切分音，而「自己」使用的是短促的八分音符，在情绪上有一定的递进。

　　而在副歌不同的段落，王力宏演唱的节奏也都有着细微的区别：透过谱例很容易就能看出在，在前两遍的副歌中，他对细节的处理也是有所不同的，使得情感更加饱满。

　　但节奏上的丰富性并不能挽救旋律的平庸。同样是 1645 的和声进行，《Kiss Goodbye》的副歌始终让情绪维持在高点，但《ONE》的副歌则是从高处开始坠落，整体是一个下行的旋律线，再加上这个完全不独特的和声进行，自然会让人食之无味。

　　演唱稳定度：

　　抛开创作上的优劣，《ONE》的现场表现充其量只算差强人意。其中最大的问题就在于演唱的稳定度上——这首歌显然没有经过大量的排练，演出时也一定没有听节拍器。

　　歌曲的速度最快的时候 BPM 大约是 97，而最慢的时候大约是 81。当然，也许王力宏是为了让情绪更加真实才选择这样的表达方式，但是这个跨度还是有点大了。

　　更要命的是这首歌是以王力宏的弹唱开头的，而他最开始的段落速度是最不稳定的，以至于在鼓手刚刚进来的时候，拍子也是有一点点的错位。我在 DAW 里也画出了大致的速度变化，虽然比较粗略，不过也可以一窥整首歌的速度波动：

　　可以看得出来，只有进鼓之后速度表现才比较稳定，而到了后面没有鼓的地方，王力宏唱的速度瞬间就掉下去了，至少从这个 Live 的表现来看，鼓手的稳定度还是要高上不少。

　　囿于套路的创作，免不了撞旋律

　　在上个章节我们分析了《ONE》，也提到了副歌的旋律其实算是比较有记忆点的。那么为什么明明有记忆点，很多人还是觉得这首歌乏善可陈呢？

　　答案就是：这个充满记忆点的部分，你可能已经在许多歌里听过了。

　　首先就是很多人提到的，《ONE》和任然在 2016 年发行的《走不出的回忆》，副歌有着很高的相似度。为了方便说明，我把两首歌的谱例都移到 C 大调上，看得出来这‍两句的旋律确实有很多重合的地方，包括节奏和走向都有相似之处。

　　当然，也有乐迷指出，王力宏在 2001 年的作品《安全感》就已经用到了「5175」这个旋律动机，甚至在这个动机之后跟上的音符就是 3。但讨论旋律的相似程度，必然要与节奏挂钩，而《安全感》的节奏和《ONE》与《走不出的回忆》可以说是一点关系都没有。

　　另一首知名度更低的歌曲——网络歌手峰白 2020 年发表的《七秒》，副歌第一句也和《ONE》有一定的重合度，不过再往后的旋律就完全不像了。

　　这一切都只是因为 1645 实在是个太常见的和声套路了，而「5175」又是一个不难想到、又很上口的旋律动机——如果不在节奏上做文章，和别的歌曲撞‍车其实再正常不过。《安全感》正是在律动上下了功夫，而这恰恰是《ONE》所缺乏的。

　　事实上，五月天的《你不是真正的快乐》、飞轮海的《一个人流浪》也早就用过这个动机，但之‍后的处理却各有不同。甚至包括《走不出的回忆》都在副歌的第四句短暂切换到 Dorian 调式上制造离调感，而《ONE》的写法实在是太中庸了。

　　《ONE》撞旋律的地方不止这一处。「有太多万一 总避无可避」这两句，因为和声进行的重叠，跟《走不出的回忆》也有几分相像，但我瞬间想到的却是另外的一首歌——陈奕迅的《预感》。

　　「有太多万一 总避无可避」这两句对应的旋律是「11236 11235」，而《预感》对应的旋律是「3236 33235」，而节奏上《ONE》像是把律动更出色的《预感》往回拽了拽，相比之下更显乏味。

　　相信《预感》也并不是第一首使用相似动机的歌曲，囿于套路的创作撞旋律也是难免。但如果一首歌的亮点之处和过往的歌曲都有诸多雷同，多少是有些令人失望的。

　　新歌发布成新式“划水”？

　　作为阔别一年多的第一首新歌，《ONE》对于王力宏、对于一路陪伴他的歌迷当然有着重要的意义。象征着他从低谷中慢慢回过神来，重拾创作人的身份，用音乐袒露心声，还是相当难得的。

　　可从作品本身的角度来看，成色却并不尽如人意——不仅与巅峰期的自己相比，哪怕是放在现在的乐坛，如果《ONE》不是王力宏的作品，恐怕也只能泯然众人。

　　当然了，我们不可能要求一个歌手永远站在顶峰，更不能要求一个刚经历过家庭大变故的歌手，去维持一如既往的出彩。

　　与其说新歌的发布是他复出创作上新式的“划水”，倒不如换位思考，是他在创作上的一种态度。

　　将变故化为力量，在考验中去坚持。毕竟像专辑《心中的日月》那样的艺术精彩，王力宏已经为华语乐坛带来了很多很多。

　　但我们或许忘记了，王力宏已经很久没交出过令人满意的作品了——他的上一张专辑还是五六年前的《A.I. 爱》，满满的槽点让人不知从何吐起，而他上一首大红的作品，恐怕要回溯到十多年前的《依然爱你》了。

　　不过，我们或许还忘记了，王力宏曾是金曲奖史上最年轻的最佳专辑制作人、最年轻的金曲歌王——这也让我们始终对他的音乐抱有一丝期待。我们也衷心期盼着他能够调整好状态，把让人足够惊喜的歌曲带回华语乐坛。