《流浪地球2》能成为中国影史的经典电影吗?_风闻

《流浪地球2》能成为中国影史的经典电影吗?

就是那种几十年后，还有人讨论的。

怎么说呢，就类似于美国的《星球大战》，几十年后，美国人依旧对《星球大战》津津乐道。

非常简单地谈几句个人看法。

《流浪地球2》完全可以成为中国影史的经典。除了中国电影工业化的里程碑意义之外，之于“科幻”这一重要类型而言，它也做到了中国科幻影视的“开天辟地”与“历史标杆“---“中国”，而非“世界”。

几乎可以断定地说，此前的中国科幻电影，几乎没有较为符合科幻基调的外部事件设定，更没有与之相配合地，尝试着提出过“数字意识的生命判定与人性有无”，以及随之引导出的“何以为人”的问题，并展开一段持续性的探讨。而在其中，明显的“对与错”往往是不存在的。

前两点对接的，是科幻创作里真正可以称之为“硬”的部分。而第三点与之呼应，是科幻主题里偏向于哲学的方面。拥有了这两者，那些科幻作品里涉及到的主角与事件，才能获得真正适配的深层内容，直面必然产生的矛盾问题，进入理应进行的辩证思考。

可以说，当科幻作品探讨这些的时候，那些剧情才会更加“合理”，给出并解决“应该出现”的东西，调性、视角、语境，才是符合“科幻”的状态。而反之，则是“避重就轻”，以一场大战提供不经思考的外层刺激，用敌我双方的明确对立简化逻辑运转的复杂辩证，将“于设定和发展而言不合理”的部分，干脆地含糊遮掩而过。那样的科幻电影，其实只是拥有“未来设定”的动作或战争片，在内里全然没有触及到“科幻”的世界。

当然，上述的科幻式内容，相比乒乒乓乓的动作大场面，正邪分明的尖锐对立带来的剧烈情绪，显得有些沉闷、暧昧，甚至可称“晦涩”。但“科幻”的存在，由于涉及科学，便不可避免地带有上述要素，就像科学带来的克隆技术会对接到生命与伦理的不可解。拥有它，直面它，拍出它，作品才是内里精神上的科幻。

中国科幻里首次的“真科幻设定”与“生命”议题，这一尝试的落地本身，就让《流浪地球2》具备了历史意义，它甚至很可能是中国影史上第一部真正的“科幻”电影。相比它之于中国电影工业化的行业性意义而言，这毫不逊色。而二者结合之下的成片，拿到如今的世界上，也绝对不会逊色。

在另一方面，这也说明了另一层意义：受众与市场的意义。曾经的创作者与影视公司不敢做真正的科幻，主要顾虑便在于商业电影市场里主流受众对科幻的理解不足，无法受容那些不够简单明快，不够“传统意义上的商业”的内容。因此，用更加易于进入的语境进行创作，便是必然选择了。

《流浪地球1》，正是这样的典型。在《流浪地球》中，郭帆的选择是中国人得自文化背景的“传统煽情”：亲情、家庭。他借助了刘慈欣原作的基础设定，大幅度地删减了其中关于科技、伦理、道德、社会法则的硬派探讨，而将呈现重点基本锁定在了刘培强和刘启的父子之情上。观众当然无法看到刘慈欣原作中的深邃思想性，但却从电影里能够获得一种最贴近自己内心波长、最能打动自己的东西。哪怕真正吸引了他们的，或许并不是作品里的科幻部分。

并且，对于“如何在当前的中国客观环境下拍摄硬度主题”，《流浪地球2》也给出了非常有“借鉴价值”的答案。在某种角度上看，这也是“中国式主流科幻电影”的标版。它展示了一定的“聪明”，将数字意识的“生命属性”关键：人化的思想，归到了中国人的民族性之上。

成为数字空间内存在的丫丫，以及最后同样进入的图桓宇，二人之所以可成为“数字的人类”，便是由于其历经转变而最终体现出的“大爱精神”。这种小家与大国的观念，放置在具有时代意喻性且符合科幻设定的大事件下，引导出了文明危机下中国的应对理念，与流浪地球带有的“故土情结”相对应，恰恰是中国人的民族情怀，与物质世界里的刘培强和李雪健结合，做出了不同空间与不同阶层的同步展现。有当今的时代性与民族性，也同步了科幻标准下的“事件设定”与“议题思考”。展现出这一思想特点的丫丫和图桓宇，便也成为了“数字意识的中国人”。对数字意识之“人属性”的探讨，对主流观念与中国语境的输出与吻合，良好地相互作用到了一起。

当然，在最后，不得不强调的是，上述的一切都有一个前缀：“中国”---中国电影，中国科幻。

《流浪地球2》给出了非常“科幻”的议题，但这样的议题，其实在世界科幻的维度下，绝非“首创”。并且，由于对“观念”部分的表达需要，数字意识与生命哲思的讨论本身，发展空间受到了一定的资源分流影响。作品提出了议题，也走出了一段距离，但并没有走到特别深远的地方，至少不到世界顶级科幻作品那样深。

这让它去除“工业化属性”后，单纯作为“科幻”的创作高度，处在了世界的“优良”级别，但难以再上顶点。而与工业化成果和中式语境表达相结合，《流浪地球2》的定位，或许更接近于“世界科幻范围里水准优良，且有民族文化独特性的作品”。

我们甚至不需要用一分钟去回忆，就能列举出探讨这一课题的世界科幻电影。《银翼杀手》，《机械姬》，甚至商业化程度极重的《机械公敌》，丰富多样，且各具风格。甚至可以说，在世界科幻发展到今天的情况下，“探讨生命”已经成为了最主流且不假思索的“标准答案”。而以当代为起点出发的“探索前路”之作，走到了更远的地方，如“更加严谨的科学理论与电影主题的对接互文”。

因此，当很多人，很多很多人，试图用“它居然探讨了数字生命”来为《流浪地球2》戴上“世界科幻顶级”与“人类影史经典”时，是不是可以再考虑一下用词，或者翻翻世界科幻电影列表呢？

至少，《流浪地球2》的导演郭帆自己，是对世界科幻经典展示出了足够的推崇的。否则，他断然不会去致敬《2001太空漫游》的黑色方碑，并将它作为对图恒宇的重要象征手法，当成其首次出场时下定义的关键。

《流浪地球1》与《流浪地球2》，牵起了中国电影市场的数年时间，两部作品在主题上的变化，也正说明了中国科幻电影受众的逐渐建立与成熟。这是个好的开始，意味着在未来，或许中国科幻可以更加有“硬度”，也“硬”得更加纯粹的作品。

而实现它的前提条件，则与对其的定位高度相关：不要盲目地将《流浪地球2》的科幻程度，就当成了“世界科幻影视”“世界影史”---或者干脆一竿子捅到“世界史”---的最顶尖存在，不要在自己的世界里自嗨狂欢。

甚至，在一定程度上讲，或许只有《流浪地球2》不被当做某些群体的“爱国情绪”的出口，中国科幻才能获得“达到那些群体所做定性”之高度的更多可能性。

那或许标志着，《流浪地球2》处在了《流浪地球2》该有的位置之上，而中国科幻电影则站到了“科幻电影”的纯粹审视之下。随之，“拍真正的科幻”与“用看科幻的眼光看科幻”得以实现，才能相辅相成地将中国科幻电影推进下去，越走越远。

《流浪地球2》是一个非常好的开始，它甚至可说是中国科幻电影真正的“开始”。但它绝不是至高到顶再无空间的终点。

不足以是，也不应该是。