阿尔文·艾利舞蹈剧院的新动作 - 《华尔街日报》
Robert Greskovic
贝伦·因迪拉·佩雷拉与帕特里克·科克尔在《二重奏》中摄影:保罗·科尔尼克纽约
阿尔文·艾利美国舞蹈剧院本季在纽约城市中心的演出由15部作品组成的混合剧目单构成。其中九部出自剧团创始总监阿尔文·艾利(1931-1989)之手——包括其经久不衰的经典之作《启示录》(1960年,配以传统灵歌),该作品被安排在27场演出中的19场作为压轴。另有四部作品由现任艺术总监罗伯特·巴特尔精选加入剧团剧目:凯尔·亚伯拉罕的全球首演新作;驻团编舞贾马尔·罗伯茨6月在大卫·H·科赫剧院首演的作品;以及两部现代舞复排作品——保罗·泰勒1964年的《二重奏》(同样于6月亮相)和崔拉·莎普1997年的《罗伊的欢愉》。
巴特尔先生在节目导览致辞中提到,亚伯拉罕先生32分钟的首演作品"探索记忆的力量",配乐融合了"灵魂乐、新灵魂乐、嘻哈和节奏布鲁斯"的混音带。随着《你沉浸在情绪中吗?》的展开,12段式音带激发出一组生动的舞蹈套曲,将形式化动作(现代舞扭动中的芭蕾强调)与姿态性且常带诙谐色彩的即兴动作巧妙融合。这种混搭与卡伦·杨设计的既随意又时尚的虹彩两件式服装相得益彰,丹·斯库利的霓虹灯光设计与极简舞台布景更强化了整体效果。
七位女性和五位男性为我们带来了流畅的编舞,由于女性舞者略占多数,歌曲中关于爱情与关系的歌词所体现的女性"声音"占据了上风。在我观看的两场演出中,这一主导主题明显触动了现场女性观众,周围不时传来"嗯哼!“的共鸣声。
亚伯拉罕先生的群舞在推进过程中时而突出个人表演,特别安排了阿什莉·凯琳·格林与查瓦尔·蒙泰罗、卡罗琳·T·达蒂与格莱·德沃尔-斯托克斯以及詹姆斯·吉尔默与迈克尔·杰克逊二世的精彩双人舞。伴随埃里卡·巴杜《我会回电》的温柔女子七重奏中,舞者们双手随节奏摇曳摆动,凸显了编舞蕴含的默契神韵。
罗伯茨先生的《感伤心境》同样聚焦爱情,以杜克·艾灵顿和拉菲克·巴提亚的音乐为背景,通过德沃尔-斯托克斯女士与蒙泰罗先生演绎的恋人故事呈现,服装与布景均由编舞师亲自设计。这部20分钟的作品以沉稳笔触描绘了一段暧昧关系:钢铁般冷峻的女子与好斗的男子因一束玫瑰产生肢体冲突,用戏剧化的平庸手法营造出漫画式黑色电影氛围。
巴特尔先生的两部新现代舞作品都为舞团提供了绝佳机会,让他们能以复古美学展现肢体语言,打造出令人追忆创作时代的艺术橱窗。
泰勒的七分钟《双人舞》选用海顿《基督临终七言》的飘渺录音选段,舞者穿着乔治·塔塞特(编舞师化名)设计的图案紧身衣,宛如彩色纹身。贝伦·印第拉·佩雷拉与帕特里克·科克尔以沉静姿态演绎,时而失衡时而纠缠的编舞巧妙暗示了一段错综复杂的恋情。
在29分钟的时长里,由四位女性和五位男性舞者演绎的萨普女士作品《罗伊的欢愉》,其名称源自美国爵士小号手罗伊·埃尔德里奇为该作创作的八段配乐。音乐背景设定在1940至1950年代,部分曲目含有法语歌词,折射出埃尔德里奇的巴黎岁月,而萨普行云流水的编舞则透着一丝细腻的蓝调韵味。
桑托·洛奎斯托设计的赤褐色中性剪裁服装,在詹妮弗·蒂普顿原创、罗娅·阿巴布复刻的浓郁蓝色灯光映衬下,令舞蹈与舞者焕发出温暖的视觉张力。尽管本质上是充满趣味的群舞编排,萨普标志性的编舞特色——时而杂技般惊险,时而斗志昂扬,时而优雅慵懒——仍为每位舞者提供了闪耀个性的高光时刻。
杰奎琳·哈里斯以极具视觉冲击力的清晰跳跃和大胆双人动作脱颖而出;同样令人瞩目的还有长腿舞者吉尔默先生,他流畅地演绎着萨普精心设计的节奏变幻。科克先生则通过诙谐的互动编排,在慵懒步调与慢热式洒脱的集体舞段中,塑造出"小人物逆袭"的精彩片段。
在巴特尔先生为艾利舞团引进的众多作品中,亚伯拉罕先生的《你心动了吗?》尤为动人。其鲜明的色彩、尖锐的情感和持续迸发的激情,以令人难忘的方式诠释着普世情感。
格雷斯科维奇先生为《华尔街日报》撰写舞蹈评论。
本文发表于2022年12月14日印刷版,原标题《阿尔文·艾利的新舞步》。