防弹少年团与BLACKPINK演唱会一票难求，韩流音乐剧能否征服百老汇？——《华尔街日报》

K-pop是全球商业最成功的音乐类型之一。风靡全球的男团防弹少年团单场演唱会门票收入曾高达3300万美元。女团Blackpink成员已成为时尚偶像，其首张专辑一个月内销量突破百万。

如今现场剧院正艰难重聚观众，这种魔力能否延续到百老汇票房？

音乐剧《KPOP》赌答案是肯定的。当前在百老汇推出全新剧目风险极高——由于剧组出现多例新冠病例，《KPOP》比原计划推迟一周至11月27日开演，加之经济衰退阴云压顶，观众捂紧钱包。

就连经典剧目也在盈亏边缘挣扎：今秋《歌剧魅影》宣布在演出三十余年后，因票房不佳将于明年停演。但安德鲁·劳埃德·韦伯这部音乐剧的停演公告引发需求激增，使得演出得以延长数月。显然，人们依然渴望在奢华布景前，为情感独唱与群舞表演心醉神迷。

《KPOP》融合演唱会、伪纪录片与传统百老汇元素，追踪三个虚构韩流组合——MwE（发音"muh-wee"）、男团F8与女团RTMIS——筹备纽约首场大型演唱会的历程。

该剧演员及制作团队几乎全为亚裔，联合作曲人Helen Park成为百老汇首位亚裔女性作曲家。主演包括真实K-pop明星，如女团f(x)成员Luna与前男团U-KISS成员Kevin Woo。

“我们确实是为所有人设计这场演出的，”音乐剧剧本作者杰森·金说。“我们既为对K-pop了解很多的人设计，也为对K-pop一无所知的人设计，同时也为熟悉音乐剧和完全不熟悉音乐剧的人设计。”

他们的部分任务是真实地描绘K-pop行业的残酷性以及明星作为普通人的一面，类似于幕后音乐纪录片的形式。帕克女士说，通过揭开帷幕向观众展示流行明星光鲜外表下的人性，这个故事变得具有普遍性。

“我认为我们的目标是让人们来看演出时感到被理解，并理解他人的观点，”帕克女士说。“最终，即使是那些看起来与我们如此不同的K-pop明星，也和我们一样。”

作为这个追求真实性的项目的一部分，演员们在对话和歌曲中交替使用韩语和英语，就像许多韩裔美国人在现实生活中所做的那样，金先生说。创作者们试图设计演出，使得那些不懂韩语的人，甚至那些只会说韩语的人，都能跟上故事情节。

“K-pop是一种有很多韩语歌词的类型，但它超越了语言和文化的差异，”她说。

对K-pop的许多热情是由艺术家们所拥有的强大粉丝群体推动的，比如BTS Army，除了帮助该团体售罄场馆外，还推动了政治事业并开展了价值数百万美元的活动。

在选角真实的K-pop明星如吴凯文时，《KPOP》音乐剧力求尽可能真实地描绘这一行业。照片：马修·墨菲与埃文·齐默尔曼21岁的丹妮拉·欧文表示，她在今年洛杉矶KCON粉丝大会上了解到这部音乐剧，当时该剧主演之一吴凯文正在宣传演出。得知该剧选用了真正的K-pop明星参演，欧文和一位朋友立即购买了11月12日预演场的门票，尽管演出最终被取消。

“对我来说，这就像是两全其美，“她说，并补充道自己也是长期以来的百老汇爱好者。在她原定观看的演出取消前，剧院外许多与她交谈的人都表示，他们是百老汇的长期粉丝，渴望给新剧一个机会。

“我热爱百老汇的戏剧性，也热爱K-pop的舞台表现，“欧文女士补充道。“我当时就想，‘他们会如何将这两者结合起来呢？’”

在10月的一场预演中，多名观众带着应援棒——K-pop粉丝在演唱会上常用的道具——出现在现场，并在音乐段落时于座位上起舞。

百老汇播客网络《剧院播客》主持人艾伦·西尔斯认为，《KPOP》标志着百老汇新一轮变革的开始。他表示，曾被视为冒险或创新的音乐剧如《芝加哥》《汉密尔顿》和《吉屋出租》，如今不仅吸引着固定观众重返剧院，还帮助吸引了新观众群体。

“观众希望看到自己喜欢的元素得到呈现，“西尔斯先生说。“年轻一代成长过程中常认为’我喜欢嘻哈、说唱和R&B，这意味着我不喜欢百老汇’。但现在这些元素随处可见。”

请致信阿什利·王，邮箱：[email protected]

刊登于2022年12月1日印刷版，标题为《K-Pop从竞技场走向百老汇》。