《因纽特艺术之韵》——《华尔街日报》
Peter Saenger
肯诺朱亚克·阿舍瓦克,《喉歌守护者》(1992年)。摄影:蒙特利尔美术馆/克里斯汀·格斯特因纽特语中,tusarnitut意为“悦耳之音”。这个标题完美契合了蒙特利尔美术馆的新展览主题——聚焦因纽特艺术中歌曲与音乐的力量。展览《TUSARNITUT!寒地乐生》将于11月10日开幕,通过版画、素描、现代装置与乐器及田野录音的并置呈现艺术表达。
如今,超过18万因纽特人生活在横跨东西伯利亚、阿拉斯加、加拿大和格陵兰的北部地带。在传统男性鼓舞艺术中,表演者用海豹或驯鹿皮制成的鼓来庆祝出生、婚嫁、狩猎丰收等重要时刻,也用于悼念逝者。联合策展人丽莎·奇鲁奇·科佩夸鲁克介绍,邻里纠纷有时会通过鼓舞比赛解决,音乐家们以最具创意的侮辱性歌词一较高下。
展览中多件作品体现了这一传统的重要性。卢克·安古哈德鲁克的纸本模版画《鼓舞》(1975年)中,巨大的鼓凌驾于渺小的乐手之上,后者似乎更多是在攀附乐器而非演奏。马里乌斯·卡尤塔克的欢腾雕塑《振臂鼓舞者》单足立于鹿角之上。卡鲁·阿舍瓦克的鲸骨象牙雕塑《无题(击鼓者)》(约1973年)则呈现了滑稽可怖的鼓手形象——咧着骇人的血盆大口,眼眶处是两个空洞。
在其他雕塑作品中,北极熊和海象也尝试着击鼓跳舞。动物在展览中扮演着重要角色,正如它们在因纽特文化中的地位。科佩夸鲁克女士提到,因纽特传说中讲述了一位安加库克(精神领袖兼治疗师)通过创造动物进行反击来对抗恶灵的故事。同样,在传说中动物拥有化身为人的能力。夸维纳图利亚克·塔克庞盖1962年创作的无题雕塑便刻画了这种变形——一只熊和猫头鹰从安加库克体内浮现,整件作品由一块蛇纹石雕刻而成。
因纽特喉唱传统上由女性表演,歌手以富有节奏感的喉音风格急促呼吸。“TUSARNITUT!“展览包含许多用天然材料(如石头、海豹皮、羽毛、羊毛、皮革、棉花和赖姆草)制作的喉唱者小型雕塑。在肯诺朱阿·阿舍瓦克1992年创作的生动石版画《喉唱守护者》中,巨型鸟类保护性地盘旋在两位喉唱者上方。阿舍瓦克是最负盛名的因纽特艺术家之一。标题所指的传统喉唱比赛中,歌手们面对面较量,试图在声音耐力和专注力上胜过对方。联合策展人让-雅克·纳蒂兹表示,这是友好的对决,有时败者会以笑声结束比赛。
马蒂乌西·伊亚图克,《言语中的强大力量》(2005年)。图片来源:蒙特利尔美术馆/克里斯汀·格斯特喉音歌曲常常模仿自然界的声音;一首关于蚊子的歌曲包含了嗡嗡声和拍打声。在蒙特利尔,艺术家南希·桑德斯(又名尼亚普)2018年的装置作品《Katajjausivallaat,摇篮节奏》中,有三座雕塑分别以河流、风和狗拉雪橇为灵感。参观者可以通过耳机聆听每种声音,以及唤起这些声音的喉音歌唱。整个展览中,二维码和视频循环将让参观者欣赏到鼓点舞蹈和喉音歌唱。
对许多因纽特艺术家来说,获得认可的道路并不容易。14岁时,马蒂乌西·伊亚图克用他艺术家哥哥剩下的石头雕刻了他的第一件作品——一只乌鸦,并在交易商店以2美元的价格售出。由于工作机会稀缺,高中毕业后,伊亚图克在加拿大哈德逊湾北部的伊武吉维克镇当了七年警察。后来他想起了多年前通过艺术赚到的2美元,决定冒险尝试新的职业。他在展出的雕塑是一件风格化的花岗岩片麻岩人脸,头发用麝牛的一簇毛表示。从张开的嘴中伸出一部分驯鹿角,艺术家在上面刻下了作品的名字:“言语中的巨大力量”。
本文发表于2022年10月29日印刷版,标题为《因纽特艺术之音》。