新博物馆能否唤醒华盛顿沉寂的艺术界?——《华尔街日报》
Kelly Crow
西尔维娅·斯诺登的《壳,瞥见》系列五幅画作被安置在新鲁贝尔博物馆DC的专属展厅。摄影:齐兰历史文物长期主导着华盛顿特区沉闷的艺术界,但一家专注于前卫在世艺术家的新私立博物馆或将打破这一局面。
迈阿密实力派收藏家梅拉和唐·鲁贝尔计划于10月29日,在国家广场南侧几个街区外一栋1906年废弃校舍内开放鲁贝尔博物馆DC。退休医生鲁贝尔先生与其曾任启蒙教育教师的妻子,因1993年在迈阿密创立同名艺术空间并推动艺术家事业腾飞而闻名。
“鲁贝尔家族将为本地艺术界注入活力,“新任馆长凯特琳·贝里表示,她曾是华盛顿地区艺术顾问与经销商。“特区必须准备好接纳艺术家关于种族平等、性别公正与气候变化的思考,我们不能继续活在过去。”
鲁贝尔夫妇与经营酒店业的儿子杰森计划通过该博物馆展示涉及种族主义、堕胎等政治敏感议题的作品,并致力于发掘推广华盛顿地区有潜力的艺术家,此举或将提振本地画廊。虽然史密森尼非裔美国人历史博物馆、赫希洪博物馆雕塑园及马里兰州波托马克的私人博物馆格伦斯通也偶有挑战性主题展览,但鲁贝尔家族往往能先人一步发现并扶持阿莫阿科·博阿福、娜塔莉·鲍尔等具有争议的新锐艺术家。
博物馆将向特区居民免费开放;外地来访的成人和学生则分别需支付15美元和12美元。
开幕展览《What’s Going On》的标题致敬了歌手马文·盖伊——这所如今成为博物馆的学校的校友。他1971年的热门歌曲激发了基思·哈林创作的20幅系列画作,这些作品将在新展馆展出。另有至少40位艺术家的约200件作品将入驻这座砖砌校舍的3.2万平方英尺空间,二十多间由教室和教师办公室改造的展厅将陈列这些作品。
通风良好的礼堂拥有一排拱形窗户,将展出四位顶尖艺术家横跨整面墙的大型作品。其中包括为美国前总统巴拉克·奥巴马绘制官方肖像的凯欣德·威利,以及将瓶盖和街头废弃物转化为震撼挂毯的加纳艺术家埃尔·阿纳祖伊。
克里斯托弗·迈尔斯的作品《地球》将亮相——这是一幅巨型被褥式挂毯,纪念纽约因新冠去世并安葬在哈特岛的逝者。
鲁贝尔夫妇表示数十年来一直关注华盛顿艺术圈,尤其自2002年购入位于新博物馆东侧一个街区外的国会天际线酒店后。他们透露该酒店一直处于关闭状态,疫情期间曾提议供特区安置无家可归者。
梅拉·鲁贝尔称希望借助博物馆空间重点展示与本地有渊源的艺术家,包括以扭曲变形肖像闻名的华盛顿本土艺术家、前化妆师二月·詹姆斯。
展出的作品来自克里斯托弗·迈尔斯(左)和沃恩·斯潘。摄影:戚林近期另一项发现是现年80岁的艺术家西尔维娅·斯诺登,她居住在距博物馆几英里处。过去六十年来,斯诺登女士创作了足以填满一栋褐砂石建筑的厚重肖像画,主角多是她的孩子们。这位霍华德大学的毕业生笔下的人物常扭曲成令人不安的抽象形态。
斯诺登女士一生中举办过几次里程碑式的展览。2000年在科科伦艺术画廊的展览以她儿子马利克的肖像为核心——1993年,18岁的马利克在城中遭枪击身亡。
当鲁贝尔夫妇去年拜访她时,发现了成堆的斯诺登为女儿谢尔·斯诺登·巴特勒创作的肖像。“看到这些画作时,你会落泪,”鲁贝尔女士说,“你能看到这些女性蜷缩的姿态中蕴含的深沉爱意,它们真的非常动人。”
斯诺登的《谢尔,掠影》系列中有五幅作品将在新博物馆拥有专属展室。
这位艺术家表示,她很高兴这个庞大系列中能有一部分作品向公众展示女儿“力量与女性气质”的主题。“这就像一本书,”她这样描述系列创作,“每幅画都是一个章节。”
鲁贝尔博物馆DC分馆定于10月29日开放。照片:Chi Lam从奴隶制遗留问题、原住民种族灭绝到女性生育权,沉重的主题贯穿各个展厅。在一间教室里,诺亚·戴维斯的《深渊七囚徒》描绘了一幅孤寂剪影的简约场景。后方狭窄的教师办公室里悬挂着卡丽·梅·威姆斯重新诠释的奴隶时代摄影作品。
唐·鲁贝尔表示博物馆可能会引发些许争议。开幕展包括胡安妮塔·麦克尼利的画作,其1968年《女性心灵》系列暗示了艺术家罹患癌症的健康困境,涉及月经主题。
但也有更轻松的作品,如约翰·米勒2007年的《拒绝设限》——这座装置艺术位于博物馆地下室,以覆盖金箔的仿制世界纪念碑柱为特色。鲁贝尔夫妇称,该作品探讨了人类自我纪念的需求,在纪念碑的城市里显得格外应景。
“艺术家是勇敢的当代观点预言者,我们想参与这种对话,“杰森·鲁贝尔说。他补充道,在华盛顿,“你已身处艺术家渴望探讨的漩涡中心,这里可以成为对话的场所。”
联系记者凯莉·克劳请致信 [email protected]
更正声明西尔维娅·斯诺登已将其在鲁贝尔博物馆DC展出的系列作品名称更新为《壳,掠影》。本文早期版本使用了旧标题《壳》。(更正于10月25日)