《西部边缘:洛杉矶乡村摇滚的根源与回响》评论:从田园牧歌到加州朋克的狂野蜕变 ——《华尔街日报》
Barry Mazor
《西部边缘:洛杉矶乡村摇滚的根源与回响》展览现场摄影:特里·怀特/乡村音乐名人堂与博物馆供图田纳西州纳什维尔
正如《西部边缘:洛杉矶乡村摇滚的根源与回响》这一标题所示,西海岸风格的背景深深植根于乡村音乐,并与美国根源音乐紧密相连。这场在乡村音乐名人堂与博物馆举办的多年期大型展览揭示了1960至1980年代这一音乐场景的影响并未受地域或短暂摇滚风潮的限制。将这段历史视为乡村音乐叙事中具有开创性且意义深远的部分——如今有多少读者最初是通过伯兹乐队的《竞技场甜心》专辑中杰迪·马尼斯或劳埃德·格林的滑棒吉他声,或是波科乐队拉斯蒂·扬的演奏,首次接触到那些流畅而鼻音浓重的钢弦吉他音色?这些音乐人拓展了乡村音乐的潜在听众群体。
乡村摇滚诞生于特定土壤——尤其是展览重点呈现的洛杉矶俱乐部文化催化剂。早在1958年,阿什格罗夫俱乐部就以原声乐器演奏的传统民谣音乐为主打,包括具有革新精神的蓝草乐队肯塔基上校(成员克拉伦斯·怀特与罗兰·怀特兄弟)和迪拉德乐队。这些器乐演奏家和歌手迅速吸收了鲍勃·迪伦与披头士乐队在歌词旋律上的创新,逐渐从民谣转向乡村摇滚。至1960年代,游吟诗人俱乐部成为伯兹乐队、飞鸟面兄弟乐队、水牛春田乐队等纯粹乡村摇滚乐队,以及琼尼·米切尔、琳达·朗丝黛、杰克逊·布朗等标志性唱作人的大本营。历史悠久的帕洛米诺乡村音乐俱乐部则成为主流乡村艺人(梅尔·哈格德、巴克·欧文斯、约翰尼·卡什)与钟爱酒馆摇滚的硬核音乐人(德怀特·约卡姆、露辛达·威廉姆斯、艾米露·哈里斯)相遇的舞台。
占地5000平方英尺的“西部边缘”展览规模庞大,以至于博物馆不得不重新安置部分常设展品为其腾出空间。该展区通过唤起记忆的舞台服饰、标志性乐器、引人入胜的采访视频,以及来自俱乐部、演出、音乐节和唱片专辑的珍贵实物,全景式呈现了那个时代的音乐场景。
乐迷们将激动地看到——自它们首次亮相以来首次同台展出——由著名设计师曼努埃尔设计的色彩迷幻与乡村风格碰撞的“努迪”套装。这套服装曾出现在1969年飞鸟乐队里程碑专辑《罪恶镀金宫殿》封面上,由格兰·帕森斯、克里斯·希尔曼和斯尼基·皮特·克莱诺演绎。同样唤醒记忆的还有德怀特·约卡姆80年代舞台造型:波莱罗夹克、白色靴子搭配破洞牛仔裤。展出的标志性物品还包括布法罗·斯普林菲尔德乐队得名来源的街道压路机铭牌、乡村摇滚金曲手写原稿(瑞克·尼尔森的《花园派对》;J·D·索瑟的《镇上新来的孩子》),以及众多传奇乐队同台演出的音乐节海报。
展出的历史性乐器包括:格兰·帕森斯的马丁00-21吉他、迈克·内史密斯的吉布森J-200、尼蒂·格瑞蒂·达特乐队约翰·麦克尤恩使用的班卓琴、马内斯先生数百次录音中使用的艾蒙斯踏板钢棒吉他,以及大卫·伊达尔戈的手风琴。这些音乐家常在不同乐队间流动;互动式信息亭让参观者能深入探索他们的轨迹、合作与音乐关联。
飞翔的墨西哥卷饼兄弟乐队使用的舞台服装摄影:鲍勃·德莱万特/乡村音乐名人堂与博物馆创作型歌手克里斯·希尔曼在此获得了迟来的特别认可。展览追溯了他从年轻的蓝草音乐人成长为飞鸟乐队(美国对英伦入侵的经典回应)贝斯手,再到无可争议的乡村摇滚乐队飞翔的墨西哥卷饼兄弟的联合创始人,随后与斯蒂芬·斯蒂尔斯和里奇·弗瑞共同组建摇滚乐队,直至80年代作为沙漠玫瑰乐队主创成为主流乡村热门制造者的历程。在视频中,希尔曼先生特别清晰地阐述了1960年代末乡村摇滚诞生的背景——它如同"逃往山野"般,让人们远离1968-69年频繁的社会暴力动荡和迷幻摇滚的过度放纵,与同期引发从猫王到披头士1950年代摇滚复兴的"回归"运动形成田园牧歌式的呼应。尽管风格慵懒,这种音乐却呐喊着"带我离开这里!"
在 Eagles乐队、琳达·朗丝黛女士、尼尔·杨以及克罗斯比、斯蒂尔斯和纳什等音乐人手中,乡村摇滚随后获得了足以填满体育场馆的认可度(展览将这一时期标记为"帝国的兴衰")。但对下一代许多人而言,那个时代的音乐逐渐被视为自满音乐体制催生的沉闷产物。随之而来的是被称作"牛仔朋克"的激烈反抗浪潮。
乡村音乐名人堂与博物馆《西部边缘:洛杉矶乡村摇滚的根源与回响》展览现场照片:Terry Wyatt/乡村音乐名人堂与博物馆提供展览视频导览中讲述这一叛逆阶段的正是Yoakam先生——他怀着对经典乡村摇滚的热爱来到洛杉矶,却迅速融入了当时新兴的朋克摇滚场景。他既复古又前卫的乡村风格,同时赢得了摇滚乐手和"新传统主义"主流乡村乐迷的喜爱。正如展览所致敬的前辈们将乡村元素重新注入摇滚乐一样,他重新确立了摇滚在乡村音乐中的价值。尤其值得称赞的是,博物馆策展团队没有短视地在这段历史转向激烈牛仔朋克风格时戛然而止。上世纪80年代那些既前卫又扎根传统的音乐人——如Los Lobos、The Blasters、Rank and File、The Long Ryders和Lone Justice——都获得了应有的展示空间。
“西部边缘"展览将持续近三年,期间将推出相关演出、研讨会、播放列表及展览图录。这场发人深省又振奋人心的展览,照亮了一个发展成真正音乐社群的场景,以及至今仍影响着乡村与摇滚乐的音乐脉络。
Mazor先生为《华尔街日报》撰写乡村及根源音乐评论。