画家格伦·布朗开设个人博物馆——《华尔街日报》
Kelly Crow
艺术家格伦·布朗将在伦敦开设个人博物馆,命名为布朗收藏馆。图片来源:汤姆·詹米森/高古轩画廊提供艺术家们不再只满足于作品被博物馆收藏。顶尖艺术家们正越来越多地创办自己的博物馆。
在芝加哥,西斯特·盖茨将一座旧银行及附近房屋改造成博物馆兼工作室,用于展示自己和他人的艺术作品。在法国南部,安塞姆·基弗最近开放了一个庞大的地下展览空间,专门陈列其诡谲的装置作品。伦敦拥有达米恩·赫斯特的新港街画廊,而本周,伦敦画家格伦·布朗也加入这一行列,在玛丽勒博恩区一座百年仓库中开设了布朗收藏馆。
布朗收藏馆展出格伦·布朗的画作以及启发过他的艺术作品。图片来源:露西·道金斯/高古轩画廊提供布朗先生并非以宏大叙事著称。他因精心绘制病态怪诞的肖像画而享誉国际,部分作品单件拍卖价高达810万美元。虽然他的作品定期在全球各大博物馆展出,但开设免费对公众开放的个人展馆,能让他对作品的持续展出拥有更多话语权,而不必完全依赖博物馆馆长、收藏家和经销商。
艺术家唐纳德·贾德数十年前在德克萨斯州马尔法建立自己的工作室园区,开创了这种权力游戏。如今这日益成为艺术界超级明星的常态。
布朗收藏馆以布朗先生本人作品的全面回顾展作为开馆首展,但他表示未来计划展示其收藏或仰慕的艺术家,例如荷兰古典大师亚伯拉罕·布洛马尔特。他补充说,最终还打算在某个展厅创作一幅横跨整面墙的作品,向布洛马尔特致敬。
“艺术对我而言是沟通行为,不仅仅是自我表达,“布朗先生说,“我的作品略带排斥感,因此希望给予人们与之相处的时间。”
对这位艺术家而言,新空间更像是解决问题的方案而非炫技。这位56岁的画家表示,他喜欢独自在伦敦肖尔迪奇区的工作室创作,但近年意识到需要另一个场所让工作室团队能自由喧闹地工作,同时安置自己不断增长的艺术收藏。六年前购置的前皮草工厂仓库为团队和档案提供了空间,而5000平方英尺的面积也让他有机会向公众展示更多。
他在欧洲艺术界齐聚伦敦的当周揭幕了这个空间——周三弗里兹伦敦艺博会与几步之遥的摄政公园弗里兹大师展同期开幕,使其成为伦敦年度最繁忙周期间的重要艺术站点。
布朗先生表示,自1990年代闯入艺坛以来,他一直保留着标志职业生涯里程碑的作品。新空间将让他把这些作品与启发它们的古典大师参照并置。其标志性风格是创作令人不安的肖像画,既致敬让-奥诺雷·弗拉戈纳尔等大师杰作,又融入玻璃状白内障眼睛或海绿色皮肤等诡谲变异。
布朗藏品展的开幕时间恰逢伦敦一年中最繁忙的艺术周。图片来源:露西·道金斯/高古轩画廊提供展览中最早期的作品——1995年创作的《苦苦寻觅你与你的独特方式》,描绘了一个戴着水手帽的金发小男孩,其形象几乎与弗拉戈纳尔1785年画作《小丑装扮的男孩》如出一辙,后者收藏于附近的华莱士收藏馆。只是在布朗先生的版本中,男孩是倒挂着的。“他看起来更像胡迪尼,而非洛可可风格的男孩,“他说道。
布朗藏品展还将抢先展出艺术家最新画作,为其11月8日在高古轩画廊开幕的纽约大型个展预热。新作呈现了全新转折——画中人物头部常有多重面孔,如同神话中的双面神雅努斯般突出数个侧影。其中包括《比基尼》,这幅躁动的肖像画部分灵感源自布朗先生收藏的一幅18世纪少女素描。标题暗指马绍尔群岛的比基尼环礁,该地曾作为核试验场而闻名。
参观者还将首次见到《肮脏的奶油罐》,这幅描绘年轻人的诡异侧影令人联想到17世纪画家雅各布·约丹斯的粉笔画《吹笛者》——但采用了英国冷门画家奥斯汀·奥斯曼·斯佩尔水彩画《绿色恒星》的明快色调重新诠释。布朗先生收藏有斯佩尔的多幅作品,他表示计划不久为这位被忽视的艺术家举办更大规模的展览。
除了他的绘画作品外,布朗先生表示他还将地下室专门用于展示他那些鲜为人知的雕塑作品,其中包括一件受阿尔贝托·贾科梅蒂造型启发、高耸纤细的单色新作《醉醺醺》。布朗先生称,地下室拱形的天花板为这些作品提供了足够诡异的氛围。
“感觉就像身处墓穴一般,“他说。