《让我的孩子们听明格斯》评论：爵士乐迷的珍稀之作——《华尔街日报》

2008年苏·明格斯与明格斯大乐队图片来源：PBS《让我的孩子们听明格斯》最了不起的一点在于它竟然能在电视上播出——开场便是约十分钟炽热沸腾的爵士乐，且将纪录片的常规空谈限制在了真正懂行的人身上。这部以表演为主的特别节目聚焦于常被称为美国古典音乐的艺术形式，旨在纪念查尔斯·明格斯百年诞辰。这位贝斯手、作曲家、乐队领队是比博普、硬博普、后博普、自由爵士及第三潮流音乐的先驱人物，兼具政治敏感性与复杂人格。片中既展现了他暴躁的性情，也彰显了其多部作品的创作辉煌。

尽管肯尼迪中心没有正式仪式——既无主持人，舞台上也没人说明为何众人齐聚于此（4月8日；明格斯百年诞辰实际为4月22日），但仍有零星几位与明格斯相识并合作过的音乐人致敬。萨克斯演奏家查尔斯·麦克弗森现身演出；长笛手詹姆斯·牛顿则讲述生活中的明格斯。节目还收录了一些音乐追随者的表演，包括爵士传道者兼贝斯手克里斯蒂安·麦克布莱德，以及键盘手杰森·莫兰、罗伯特·格拉斯珀和乔治亚·安妮·穆德罗。后者与莫兰合作演绎了经典曲目《再见 Pork Pie Hat》（致敬次中音萨克斯手莱斯特·杨），融入了合成器与人声爵士。至少这一刻证明了明格斯作品具有多么丰富的再诠释空间。虽然这似乎是为了让明格斯"与时俱进"，但实在多此一举。

纯粹主义者不会失望；他们甚至可能感到怀旧。几乎占据肯尼迪中心舞台整场的Mingus大乐队首演曲目是《Boogie Stop Shuffle》，这首1959年里程碑专辑《Mingus Ah Um》中的炽热之作。同样出自该专辑的《Fables of Faubus》因哥伦比亚唱片公司坚持删除了抨击阿肯色州种族隔离州长奥瓦尔·福布斯的歌词，但在特别节目中得以完整呈现。已故的苏·明格斯（9月24日去世）曾在2000年代初接受NPR采访时表示，其丈夫常为作品随意命名——有些看似政治隐喻实则未必，《福布斯》则确有所指。

若能标明演奏者身份将更完美——比如那位既朗诵明格斯诗作又献上激情独奏的圆号手，或是继承明格斯低音提琴大师技艺的演奏者，以及在《Peggy’s Blue Skylight》和献给多乐器演奏家埃里克·多菲的《So Long Eric》中献艺的各位独奏家。这种对乐手身份的漠视，即便不算无礼，也显得过于随意——不仅对他们，对观众亦是如此。电视媒体对爵士乐本就缺乏尊重，乐迷或许该对现有呈现心存感激。但这绝非明格斯所能容忍之事。

安德森先生为本报电视评论员。

刊载于2022年10月12日印刷版，原标题《爵士乐迷的福音》