汉普顿传统庄园,融入法式风情 - 《华尔街日报》
Sarah Medford | Photography By Stephen Kent Johnson for WSJ. Magazine
皮埃尔·约瓦诺维奇在拉萨塔庄园首先注意到的是那些树。2017年,这位室内设计师前往纽约东汉普顿,考察一座百年老宅,他受邀为新主人重新装潢。“我从未见过如此高大的椴树,“约瓦诺维奇说,“枝条垂地——美极了。”
约瓦诺维奇平时往返于巴黎市中心的公寓与普罗旺斯上瓦尔地区的小城堡之间,但正如所有业主都明白的,人总会渴望自己没有的东西。“我嫉妒了,“他说,“在普罗旺斯永远不可能有这种树,因为水分不足。”
通往拉萨塔庄园的小径穿过一片栽满椴树与悬铃木的草坪。建于1917年的拉萨塔庄园历经八次易主。其最著名的住客是年轻的杰奎琳·布维尔·肯尼迪·奥纳西斯,1920至195年间她的亲戚拥有该房产时,她常在此消夏。约瓦诺维奇初次造访时对此一无所知。“不,“他说,“我只知道自己想要什么。”
约瓦诺维奇认为每栋房子都是"诉说客户故事与空间故事"的载体。他最新的叙事创作将于今冬在瑞士巴塞尔剧院的威尔第歌剧《弄臣》舞台设计中呈现;这项邀约源于青年导演文森特·于盖通过Instagram私信联系他。
入口大厅摆放着Frits Henningsen的沙发和Charlotte Perriand的椅子。过去十年间,这位57岁的设计师成为室内设计领域的倡导者,其作品并非刻意构建,而是从具有高贵历史的材料中雕琢而成。作为皮尔·卡丹的前时尚高管,他培养出一种与其前老板太空时代浮华风格截然不同的设计语言。有机现代主义与阿尔卑斯山野趣的完美融合,这种组合必定在他任职卡丹男装部门期间经历了深度升华。
约瓦诺维奇与事业及生活伴侣马蒂厄·库萨克在巴黎第二区联排别墅中运营工作室,近60名员工正忙于酒店餐厅、家具设计及占比最大的私宅项目。五年前他们成立了纽约分部。
书房里,约瓦诺维奇家具系列的蛤壳椅上方悬挂着海伦·弗兰肯塔勒的画作;图书馆内陈列着乔治·中岛的长椅和帕沃·泰内尔落地灯。拉斯阿塔庄园最新主人同样从事叙事行业:电视广告电影公司总裁兼联合创始人大卫·赞德,其公司制作了马修·麦康纳太空主题的Salesforce超级碗广告,并担任哈莫尼·科林《春假》制片人。赞德邀请约瓦诺维奇进驻东汉普顿的决定成为设计师的重要转折,使其得以突破塞纳河畔公寓与瑞士木屋的创作范畴,涉足更富商业价值的项目。
在二楼的阳光廊厅里,摆放着Axel Einar Hjorth设计的摇椅和椭圆桌、Carl Auböck落地灯以及Yovanovitch定制沙发。占地8,750平方英尺、拥有八间卧室(外加附属建筑中的四间),拉斯塔庄园在汉普顿的房产中算是相对朴素的。但Yovanovitch越是研究其修长的比例、如画的壁炉和朝南面向海洋的高大平开窗,就越被挖掘其历史渊源的挑战所吸引。就像他在瓦尔省那座带有四座塔楼、以不同瓷砖象征四季的小城堡一样,拉斯塔庄园有一种与生俱来的精致感,呼唤着人们去探索。
这座房子由曼哈顿律师兼业余园艺师George Wellington Schurman建造,他委托第五大道建筑师Arthur C. Jackson设计了这个家庭避暑别墅。Jackson选择了英国工艺美术风格——这种风格在19世纪80年代诞生时充满浪漫、反工业化和怀旧情怀——在当时的长岛东部颇为流行。尽管拉斯塔庄园的横梁天花板和哥特式壁炉借鉴了大洋彼岸农业时代的风格,与东汉普顿的木瓦风格小屋相比经济层级更高,但这并不影响其魅力。
在横梁天花板的图书馆兼餐厅里,Hjorth设计的Utö椅子环绕着一张定制餐桌。不过,杰克逊有一点做得很对,那就是室内与户外的关系。拉斯塔庄园没有狭窄的角落,也没有令人窒息的狭小卧室。一楼的接待室南北通透——帕拉第奥风格的平面布局披着碧雅翠丝·波特式的田园外衣。
遵循英式传统,舒尔曼建造了正式的意大利风格花园,这成为小约翰·维努·布维尔(“少校”)和他的妻子莫德在1925年买下这处房产后的最爱。为了增添文化拼图的色彩,布维尔夫妇将其命名为拉斯塔,在蒙托克特原住民的阿尔冈昆语中意为“宁静之地”。他们的五个孩子,从杰姬的父亲约翰·维努·“黑杰克”·布维尔三世开始,包括第三个孩子伊迪丝·尤因·布维尔·比尔(后来因1975年阿尔伯特和大卫·梅索斯执导的纪录片《灰色花园》中的“大伊迪”而声名狼藉),都在这里上骑马课,并成为三个街区外的梅德斯通俱乐部的常客。虽然一些孩子结婚后最终搬进了附近自己的房子,但拉斯塔仍然是布维尔家族生活的中心。
围绕壁炉架(阳光房的原始部分)的是约万诺维奇设计的沙发和皮埃尔·夏波的复古咖啡桌。地毯由皮埃尔·玛丽设计,在法国奥布松编织而成。壁炉上方的画作是比利时艺术家布拉姆·博加特的作品。从建筑角度来看,这处房产最重要的所有者是1967年入住的威廉和米里亚姆·“穆兹”·米汉。比尔是纽约市的一名股票经纪人,于1986年去世,但穆兹断断续续在这栋房子里住了近40年。在这段时间里,拉斯塔是否仍然是一个宁静之地尚不得而知;米汉夫妇用路易十六风格的镶板覆盖了都铎风格的镶板,并在楼梯厅的中央安装了一部电梯,但一直没有更新管道或电线。2007年,当里德和德尔菲娜·克拉科夫买下这栋房子时,他们请来了建筑师弗格森与沙马米安和景观设计师佩里·吉约,帮助对拉斯塔进行全面修复。
儿童卧室中,希拉·希克斯的挂毯悬挂在皮埃尔·让纳雷特的边柜上方。对于克拉科夫夫妇而言,修缮住宅地产是一项低门槛的运动——他们的职业相辅相成:德尔菲娜是法裔室内设计师,里德则是时装设计师兼创意总监。若非他们,拉萨塔庄园或许会继续在东汉普顿的沃土中沉寂老去。虽未能复原舒尔曼的葡萄架或布维尔家的青绿色客厅天花板,克拉科夫夫妇仍通过进口地板和大理石壁炉架保留了宅邸特色,并强化了其法式风情。“我们试图在保留房屋原貌的基础上,加入二氧化碳探测器和恒温器等现代设施,“里德·克拉科夫说,“既尊重历史原貌,又符合当代舒适标准。”
吉约的景观设计包括菜园和下陷式草地网球场,但当克拉科夫夫妇在2018年将拉萨塔出售给赞德前变卖约三分之一的原10.8英亩土地时,这些设计被迫缩减。吉约回忆,当团队安装网球区时,他们在地下发现了标示布维尔家马厩位置的马蹄铁。如今这个球场也成了历史。“我想这就是生活的本质吧。“他说道。
拉萨塔前任主人里德与德尔菲娜·克拉科夫通过铺设硬币瓷砖和安装铸铁浴缸,翻新了主浴室。生活在洛杉矶与纽约之间的赞德遇见拉萨塔别墅时,刚完成汉普顿另一座奖杯住宅的翻新——那是麦金、米德与怀特建筑事务所设计的蒙托克小屋群"七姐妹"之一。他在曼哈顿下城还拥有一套由建筑师黛博拉·伯克设计的极简主义阁楼,以及西海岸不断扩大的房产组合。他坦言巅峰时期曾拥有帕萨迪纳的弗兰克·劳埃德·赖特杰作"小缩影”,这是建筑师首座现浇混凝土"纺织模块"住宅,赞德在此居住了18年。“这算是一种病态,“他腼腆地形容自己的房产收藏癖,“最多时拥有九处,现在缩减到六处。”
2017年,这种痴迷为他打开了机遇之门。一位在东区从事经纪工作的高中老友推荐他去看东汉普顿的宅邸。“我本来只是随便看看,“这位制片人如此描述初见拉萨塔的感受,“但它彻底击中了我。虽然讨厌’优雅’这个陈词,但它确实当之无愧。”
在蒙托克小屋仅住两晚后,他便挂牌出售并迅速买下东汉普顿房产。赞德不仅邀请约瓦诺维奇合作,还聘请法国景观设计师路易斯·贝内克重塑庭院,并再度联手弗格森与沙马米安建筑事务所。
厨房经里德与德尔菲娜·克拉科夫近期改造后,又为赞德更换了全新台面与花瓣状吊灯。“我们更新了化妆间的瓷砖使其更清新,“约瓦诺维奇介绍这个融合了让·图雷古董凳、镜子和皮埃尔·约瓦诺维奇家具壁灯的新空间。“戴维基本上问我,‘我们如何将这件事从10分提升到11分?’他真的很想努力做到完美,”首席建筑师斯科特·索蒂尔回忆道。这意味着要进行“一些考古工作”,他说,以改进克拉科夫夫妇选择不去处理的一些零碎问题:两根缺失的前廊柱子、挡风雨条以及操作推拉窗的内部绳索和滑轮系统。赞德似乎为这种侦探工作而活。而且由于拉萨塔位于东汉普顿历史街区之外,他唯一的义务就是对自己负责。
赞德在纽约市以北约一小时车程的地方长大,20多岁时曾与朋友组织了几次南安普敦的夏季合租。东汉普顿起伏的风景一直让他觉得更美。他承认,拉萨塔的布维尔遗产起初对他并不重要,但“我现在有点喜欢它了。如果它对杰姬来说足够好,”他说,“我想对我也足够好。”
弗莱明·拉森的座椅和让·普鲁维的矮桌布置在二楼卧室相邻的书房里。墙边是野口勇的Akari灯光雕塑和克里斯托杜洛斯·帕纳约托的画作。并不是说他想生活在她的阴影下,从装饰的角度来说。这就是约瓦诺维奇发挥作用的地方。这位设计师能够挖掘出历史房屋中仍然引起共鸣的方面——瓷砖壁炉、优雅的圆拱门——并给它们一个新的背景,这是赞德欣赏的一套技巧。他说,赖特1923-24年的La Miniatura“可能有一千年的历史,但它却如此现代。皮埃尔的作品最接近这一点。他非常擅长将不同时代和地点的东西以一种看起来非常、非常现代的方式组合在一起。而不是普通的乔·布洛标准。”
意识到拉斯塔可能成为美国的一张名片,约瓦诺维奇精心制定了计划。“让我们回到20世纪初,”他回忆道对赞德说。“不要太美国化,要中世纪的潮流感,所有我们现在喜欢的元素——我们必须找到更特别、更激进的作品,粗糙的木材,极简风格。这对我来说非常容易——那对我来说是个梦想。”但这房子——它不是很美国化吗?“非常美国化,”约瓦诺维奇同意道。“但最终,大卫想要法国风格。也许这就是他雇佣我的原因。”
前立面排列着云状修剪的黄杨木。这些植物是十多年前景观设计师佩里·吉洛为前业主种植的,现由现任设计师路易斯·贝内克进行了更新。约瓦诺维奇从几张桌椅开始,这些桌椅看起来像是刚从瑞士阿尔卑斯山恩加丁山谷的某个工作台上卸下来的。这些实际上是法国设计师让·图雷、夏洛特·佩里安和皮埃尔·查波以及瑞典建筑师阿克塞尔·埃纳尔·约特的作品。他将它们与自己家具系列“皮埃尔·约瓦诺维奇家具”的作品混搭在一起,然后根据不同的背景,用光滑或粗犷的当代艺术品和物品进行层次搭配。
在客厅里,设计师的一对巨大的半圆形橡木沙发,更像是花园的围墙而非座位,布满了尖锐的角度。英国设计师杰拉尔德·萨默斯在20世纪30年代初设计的一把弯曲胶合板椅子独自放在窗边。从客厅中央俯视沙发的是马丁·塞克利设计的咖啡桌,他是法国设计先锋派的重要人物,曾与阿泽丁·阿拉亚、韦斯顿、爱马仕等品牌合作。
赞德只带了极少几件自己的作品到这座房子里。他承认自己害怕做出糟糕的选择。“我有很多参考,不好的参考,比如80年代糟糕的法国餐厅,”他说。然而,当涉及到颜色和图案时,他变得非常有主见。“他态度非常、非常坚决,”约瓦诺维奇说,“非常激进。我们吵得不可开交。”他叹了口气,“就是这样。”
为前业主建造的泳池房阳光房,采用拉斯塔风格,由建筑师弗格森和沙马米安设计。房间中央是雅克·阿德内设计的陶瓷台面桌子,周围摆放着霍斯扶手椅和约瓦诺维奇沙发。远处墙上的泳衣雕塑是玛蒂尔德·德尼兹的作品。面对客厅要刷成白色的前景,约瓦诺维奇从巴黎派了一队油漆工,用棉絮般的笔触粉刷墙壁,赞德说这让他想起了蓬松的云朵。他对此赞不绝口:“当我开始听从他在这些事情上的建议时,我对自己说,我真的应该退居二线。”
两人最后为阳光房的地毯发生了激烈的争执,这是巴黎设计界的新星皮埃尔·玛丽的作品。这是一款羊毛平织地毯,在法国奥布松地区手工编织。“我当时想,真的吗?我们真的要这么做?”赞德回忆道,“皮埃尔说,‘不,不,不。你会选择这个。这个非常时髦。’我确实冒险一试,因为电脑渲染图看起来有点太像新墨西哥牛仔的玩意儿了。但完成后完全不是那样。它看起来很美。”
在拉莎塔宽敞明亮、阳光充足的房间里,简约的布置令人耳目一新。对约瓦诺维奇来说,他逐渐意识到,自己一直在讲述的关于客户和空间共鸣的故事,其实也是关于他自己的。
“就像演员在排练戏剧时——你必须以不同的方式拥抱每个角色,但你依然是你自己。这就是为什么这份工作非常有趣,”约瓦诺维奇说,“这一次,设计选择如此鲜明。这个项目几乎可以算是我的家了。”