昆汀·巴克斯特五重奏的《艺术跃动爵士》与查尔顿·辛格尔顿的《十字路口》乐评：查尔斯顿视角——《华尔街日报》

昆汀·巴克斯特摄影：里斯·摩尔掌声渐趋狂热。哈蒙德电风琴声如浪潮般盘旋。鼓点形成的并非严格节奏，而是更具手势感、如言语般的韵律。《夏日》作为四部组曲的第二乐章，构成了昆汀·巴克斯特《艺术推动爵士》（Baxter Music）的情感核心，揭示这位鼓手音乐生涯的起点——南卡罗来纳州查尔斯顿的礼拜堂。此刻他的演奏方式，与数十年前为牧师布道伴奏时如出一辙。

在锡安山圣洁教会，巴克斯特的双亲皆司鼓职，多数会众也以各种形式参与打击乐。“信徒们敲击木棍，将脚跺在硬木地板上，“巴克斯特曾告诉我，“让整个教堂产生物理性的摇摆。“在新专辑中，当《夏日》的掌声与持续两拍节奏周围的铃鼓摇响交织后，巴克斯特的大鼓重踏与小军鼓击打便重现了那种氛围。片刻之后，乐曲俨然化作典型的南方教会复兴场景：小号手查尔顿·辛格尔顿、次中音萨克斯手马克·斯特班克与中音萨克斯手卡尔文·巴克斯特（鼓手的兄长之一）奏响深情的号角，展开激昂的集体即兴演奏。

尽管这是巴克斯特首次以领衔身份发行专辑，这位51岁的音乐人已是位风格独树一帜的成熟鼓手，其套鼓演奏充满抒情性，作品魅力与复杂性相得益彰的创作才能尤为突出。这套以四季命名的组曲还包含欢快（《春》）、怅惘（《秋》）与探寻（《冬》）的乐章。在爵士乐界，他最为人熟知的是与歌手蕾妮·玛丽乐队的合作，以及钢琴歌手弗雷迪·科尔晚年时期的伴奏。而作为Ranky Tanky乐队的创始成员，他凭借2019年专辑《好时光》斩获格莱美最佳区域根源音乐奖，赢得最广泛赞誉。该乐队挖掘的嘎勒文化传统，正是塑造这位鼓手艺术基因的重要遗产。

古拉人是被奴役的西非人后裔，他们居住在南卡罗来纳州和佐治亚州的低地地区，即沿海平原和海上群岛（佐治亚州的古拉人被称为“吉奇”）。查尔斯顿处处可见古拉生活的痕迹——从最初用于筛米的草篮，到餐厅菜单上常见的炸鱼、秋葵和慢炖菜肴。古拉文化对美国音乐的影响在格什温的歌剧《波吉与贝丝》和民谣《Kumbaya》中均有体现。

Ranky Tanky乐队的音乐在当代框架下彰显了古拉音乐的精神力量、灵动特质与节奏张力。在《Art Moves Jazz》中，巴克斯特先生通过一支默契互动的五重奏乐队（包括二十多年前在当地唱片行结识的长期合作伙伴辛格尔顿先生），以更微妙的方式将古拉元素融入现代爵士乐。两首塞隆尼斯·孟克作品之一的《Off Minor》既忠实于作曲家独特的创作意图，又展现了被巴克斯特称为"古拉韵律摇曳"的特色——强调并延长每小节四拍中的第二拍。此处巴克斯特的独奏不以炫技取胜，而是以细节制胜；演奏既洒脱又精准，旋律层次极为丰富。

在结识次中音萨克斯演奏家兼作曲家吉米·希思后，巴克斯特改编了他的三首作品，期待能同台演绎。遗憾的是，希思2020年离世使这个愿望落空。巴克斯特演绎的《For Miles and Miles》基本忠实原味。通过加入康加鼓手吉诺·卡斯蒂略，他将《For Minors Only》改编成非裔古巴瓜关科节奏，并将《Resonant Emotions》谱写成恰恰舞曲节拍。

查尔顿·辛格尔顿摄影：毛里西奥·理查森/Pressmark LLC辛格尔顿先生在巴克斯特独立厂牌发行的专辑（由巴克斯特担任鼓手）承载着相似的音乐灵感。**《十字路口》，**作为标题曲，其命名或许正源于歌曲开头鲜明的古拉节奏与推动辛格尔顿先生柔和却有力的独奏的直率摇摆乐之间的交汇。整张专辑中，他以令人印象深刻的敏捷和值得称道的简洁演奏，时而让位于蓝调般的婉转或炽热的乐段。这里的八首原创曲目展现了一位更关注情绪而非严格风格的作曲家。

与新奥尔良一样，查尔斯顿是一个南方城市，一百多年前爵士乐的成分就在这里融合。虽然它的爵士乐历史鲜为人知，但却十分丰富。该市1891年成立的詹金斯孤儿院乐队孕育了许多音乐家的职业生涯，包括贝西伯爵的节奏吉他手弗雷迪·格林、艾灵顿公爵的高音小号王牌猫安德森，以及曾与路易斯·阿姆斯特朗精彩对决的小号手贾博·史密斯。巴克斯特和辛格尔顿先生的新音乐并非是对这一传统的致敬，而是对其发展方向的强烈宣言。

布鲁门菲尔德先生为《华尔街日报》撰写有关爵士乐和非洲-拉丁音乐的文章。

刊登于2022年8月24日印刷版，标题为《查尔斯顿风味的爵士乐》。