为什么葛大为的词作就像是有旋律？_风闻

　　是什么让刚写完曲子的音乐人陷入崩溃？那必然是——还有歌词要填！！！是什么让你完美的曲子无法被人完整的欣赏？也许——是歌词真的太出戏啦！！！

　　做原创音乐有时会陷入一个怪圈，怎么自己随便填的几句牢骚话成为了大家的记忆点，而精心熬几个大夜的歌词越听越别扭？有可能是我们常常忘记了一个很基本的原理——词曲不能分家！

　　如果你喜欢陈奕迅的《我们》，那你一定体会过在听到“我最大的遗憾/是你的遗憾与我有关”时那种悲伤如鲠在喉的感觉，也许听到徐佳莹的《到此为止》时，那种“到此为止/各有各的天地/依然相互凌迟”的决绝让你燃起了平等的恨意，当然简单如田馥甄《先知》中的“判断你/醒着/睡着/跑着/躺着”也可以调动你跳跃的情绪。

　　说到底这些歌曲的共性就是旋律与歌词的契合度很高，所以一曲下来给人感觉丝滑，不会让人听着听着突然发问：“这唱得什么玩意?”当然这些歌曲的另一个共性就是出自同一人之手，葛大为。

　　葛大为，音乐与文字工作者，曾任职于台湾滚石唱片、华纳音乐、亚神音乐，现为自由音乐企划者与创作人。合作过的歌手有陈奕迅，蔡健雅，田馥甄，徐佳莹，杨乃文，范玮琪，梁静茹等。2018年，凭借《连名带姓》入围29届金曲奖最佳作词人奖，2021年凭借《无人知晓》获得第32届金曲奖最佳作词人奖。

　　遍观葛大为知名或不知名的作品，会发现他的创作从不受限于某种风格，并且高度契合曲作，这可能导致他自身的辨识度不高，但对于歌曲本身却不是坏事。

　　直白or克制：助推歌曲的情感

　　在第32届金曲奖的颁奖典礼上，葛大为发表获奖感言说：“作为一个作词人，好像经常把生活中的难写得很简单。”用这句话看待他先前的创作《我们》，似乎是契合的，可对于他当时获奖的作品《无人知晓》来说，就没那么合适了。

　　《无人知晓》是一个很汹涌的作品，曲子清晰的起承转合传递着很外放的情感，所以在词作上，葛大为写了很直白强烈的内容，即使歌曲内核是悲剧。

　　“陪到你有下个新对象/记得要找台阶让我下/无人知晓/可不可怜”和先前《我们》中“真的有某一种悲哀/连泪也不能流/只能目送”肯定是不同的。

　　一首歌的用词和写作内容，不能被歌曲要讲述的故事局限。虽然《无人知晓》和《我们》讲得是不同的故事，但决定它们词作风格不同的是歌曲的情绪。

　　我们面对情感的方式都是有直白和克制两种，如果《无人知晓》的编曲如同《我们》一样是表面舒缓内在汹涌，那葛大为一定有能力再写出类似《我们》的作品，但《无人知晓》的编曲是外放的汹涌，清晰地推向高潮，所以歌词内容也不能像《我们》一般克制。  

　　词作与曲作是互相增强能量的关系，只有并行才能和谐，反之就像在《好运来》的编曲里写生活的小确幸，歌曲的天平就会失衡，听者就会在某一刻被不合时宜的歌词吸引，导致歌曲的整体感被割裂。

　　节奏与叙述感

　　歌词的韵律常常被重点关注，一韵到底的歌曲听起来流畅又具有整体感，但在实际的创作中，除了说唱作品，韵脚是否押中往往没那么重要，因为有时同一韵脚可使用的词有限，听众在听上一句时也许就通过韵脚猜出了下一句，从而消弭了对歌曲的想象。

　　当然，不是说作词不需要押韵，一首歌里可以选定几个不同的韵脚反复使用，这样既扩大了创作空间又保有了神秘感。相比于韵脚，节奏感在一些歌曲中是更重要的元素。

　　对于大多数情况来讲，节奏感意味着工整，不只是简单的对齐而是相配合的一致。如同葛大为在《先知》中的用词，即使前后两句不是相同的句式，但节奏划分是一致的，富有节奏感的词作刚好配合节奏鲜明的编曲，不会出现词语过长或者填不满音符的现象。

　　很多时候音节与歌词的不匹配导致歌词必须在某一处进行连读或者拉长，都容易破坏歌曲的感觉，所以节奏契合是很重要的。那面对节奏不鲜明的曲子，葛大为的创作是怎样的呢？

　　蔡健雅的《遗书》是葛大为作品中，叙述感非常强的作品，大多歌词如诗，而葛大为有时的创作如书信、如一个人的独白，喃喃自语。

　　“平常不过的夜晚，这是我最后一次给自己交代，确定没留下任何遗憾。世界会照样运转，只是我已出发在旅程另一端，走在人群中特别孤单。”

　　一般这样的歌曲，会给人一种没有很鲜明的副歌部分的感觉，因为没有感觉到特别重复的片段，所以一首歌变成单线程的作品，需要从头到尾地欣赏。叙述感在此时就尤为重要，在旋律给予的空间里，要把话说尽。

　　葛大为为魏如萱创作的《窃笑》中也一样，歌词竖版排列但读起来不过完整的几句话。虽然形式上主歌，副歌分明，但平实流畅的旋律里，不用工整不用拼凑，把要说的话说完整就是契合。

　　歌词的冷暖

　　谈过整体的情绪与节奏，在细节的用词方面上，葛大为仍旧有着自己的逻辑。很明显的一方面就是配合着旋律的色彩决定用词的冷暖。 

　　对同一个歌手的不同歌曲截然相反的遣词风格，一方面是因为情感不同，另一方面用词的凌厉程度需要配合旋律给人的色彩感觉。完整的歌词需要遣词风格的前后一致，更需要与旋律相一致。

　　在葛大为的创作中几乎不见刁钻诡谲或偏爱使用的词汇，甚至难以总结出葛大为的风格到底是怎样的，随曲而变，自由又沉重大概是葛大为留给大家的普遍印象。也许他没有像一些特点鲜明的作词人那样，一眼就能被认出，但他相当多的成功作品，向我们展示了词曲契合度是有内在逻辑的。

　　所以，当陷入熬词的痛苦困境中时，不妨多听听葛大为作词的歌曲，感受文字是怎样配合旋律的，其实文字也是可以有旋律的。

　　（完）