终于有综艺用素人诠释了「永远年轻，永远热泪盈眶」_风闻
吴怼怼-互联网科技博主-左手科技互联网，右手文创与消费。2022-10-17 19:26
监制|吴怼怼
内娱观众有共识，当秀综成团后，关于竞争的故事，会协同并肩作战的叙事一齐收尾。
从这个角度讲，既要满足观众看团队battle又要满足嗑团队情谊的综艺，得找本就成型的团体来比拼。
放眼内娱，如今依旧集体活动的男团、女团、哥哥/姐姐团少之又少，要带情又要带感，明星里挖不出来，目光得换个方向。
《沸腾校园》把视角转向了高校——一个既不缺拼劲又不缺社团的场域。
从夏末到深秋，《沸腾校园》迎来了三强晋级赛。
一路看下来，我最深的感受不止舞台的燃与精彩，还有远去的大学时光不时被这些年轻的生命唤醒。
初看以为是舞台上下荧幕内外处处区隔着观众与舞者，再看舞中意蕴已感染了所有人。
那份震动搭载着舞蹈的魅力，不断拓宽着这个舞台表达的外延。
01
个人与集体的双向成就
《沸腾校园》第八期请来业界舞蹈大神跟校园社团合作舞台。
肖杰与广州工商学院JOK CREW合作排练作品《校草》。
杨丞琳作为JOK CREW的辅导员，私下看排练现场很多遍。但直到比赛前才知道，这个团体无实物表演的打乒乓球、坐跷跷板、骑自行车，包括最后的戴上学士帽，组成了校园生活的几个有连续性的切面，这些场景有个主角是校草，这支舞的名字叫《校草》。
沸腾辅导员、学长团、现场观众、台上的表演者，每个人脸上露出的发自内心的笑，让人很容易忘记这是一场竞技综艺，这场表演关乎晋级《沸腾校园》全国前三强社团。
打造这种氛围的，是肖杰。
「享受吗，自在吗，快乐吗」，从排练到公演，这些词无数次从他口中说出，比起输赢，他更注重选手们享受跳舞的状态。
JOK CREW的团员们在大神的带领下，度过了参赛以来排练最开心的时光。
参赛理念是底层构建，真让JOK CREW自在享受的，还在于肖杰加入后，让这个擅长old school但自参赛以来一直在urban里探索的社团，回到了舒适区。
看似是大神以一己之力成就社团，其实反过来，团队精神的作用是相互的。
肖杰带JOK CREW回到舒适区享受舞台的同时，与JOK CREW合作的《校草》，圆了自己年少时未竟的校园梦。
这个梦里，成为校草是表层愿望，与同龄人共度校园时光、被众人喜爱，感受校园生活，然后顺利毕业好好长大，是真正的愿望。
肖杰大学读了一年半，因为家庭原因辍学，此后命运与街舞交织在一起。原以为毕业梦只是人生故去遗憾，没想到在《沸腾校园》的舞台上戴上了学士帽。
毕业礼没在肖杰的人生中消失，它只是来得晚了点。
个人与集体的双向成就于JOK CREW而言是快乐圆梦，放到中央民族大学56 ORCA CREW这里，则是通过挑战自我突破极限，迎来团队晋级。
比赛进入白热化阶段，三人齐舞决定晋级与否，56 ORCA CREW对战北京体育大学 BSU Breakerz crew。
相比BSU一如既往的稳定，56存在不少变数，副队长邓安然不是专业学中国舞出身，但她们要排练的是中国舞作品。
三人齐舞顾名思义要动作整齐划一，每一下都要精雕细琢。
56表演结束后，孟佳cue邓安然，发现她右侧的膝盖以上都是淤青的。
其实队友们知道她受伤，但三人成败与否关乎团队是否晋级，虽然包括大神在内的所有人都觉得面对北体这么强劲的对手，输是大概率，大家都宽慰她抱着跳最后一支舞的心态去排练，但「不能拖后腿」的团队意识依旧驱使邓安然边哭边练，从不放弃，自我突破。
竞技在这个场景下，不再是单一的「战胜对手」的输赢观，当个人表现与团队命运紧密结合，战胜自己就成了竞技的第一要义。
敌人不是别人，突破个人极限，在团队命运共同体的大责任意识驱使下，个人苦累被置之度外。
正如陈超所言，「他们不仅仅是为自己而战，也更是为社团而战，这种为社团而进行战斗的集体主义是诚恳且真实的」。
一个人参赛，是比输赢，一群人参赛，是找归属。
这种为集体而挑战个人极限的真诚拼劲，无论来多少次，依旧打动人。
这种因为对舞蹈的热爱、对同伴的认同而产生的情感、态度、精神，是沸腾校园的真实温度。
02
大众向舞台的外延意义
国内舞蹈类竞技综艺，从早年专注专业性的《舞林大会》，到更关注青年文化的街舞综艺，整体呈垂类多、专业精的局面。
后来有《舞千年》这等将传统文化与舞蹈融合在一起的舞蹈类综艺，制作精，视觉美，当然观看门槛也不低。
相比这些综艺，《沸腾校园》没将视角放在专业领域已有建树的舞者身上，而是选择了在校大学生这个年轻群体。相比于其他竞技类舞蹈综艺，《沸腾校园》更大众向。
作为舞蹈社团竞演真人秀，巅峰对决的火药味这个台上并不浓，当代年轻人用舞蹈完成自我表达、社会关照的赤忱，却不少。
自一公舞台起，关于人类精神世界的探讨，在这个舞台屡次呈现。
武汉大学闪灵街舞协会的《枯荣》表现生命历程的枯荣，郑州工商学院 KDM舞团的《重生》，用一个有科幻感的作品，讲AI与人的关系。
到了四公，中央民族大学 56 ORCA CREW的成员们穿着洁白的娃娃裙跳木偶舞，外形与肢体强烈反差，暗黑感扑面而来。无主观意识的木偶与舞者的生命力对照，所谓「意识决定行动」在这个舞台体现。
曾经因家暴主题舞蹈《小娟》上了各大社交媒体热搜的对外经济贸易大学Child Crew，在《沸腾校园》的舞台上，依旧用舞蹈的方式，延续着这个社团的社会关怀。反映彝族女性婚恋压抑的《阿果》，让观众热泪盈眶的同时，得到了同场竞技的上海戏剧学院彝族姑娘的强烈认可。
Child Crew与闪灵街舞协会合作了一个「很忙碌」的舞台，年轻人拿着手机白天黑夜不停转，全程没有歇斯底里，但在团团转的氛围中，当代年轻人的工作压力尽显。
可以看到的是，冲破了竞技舞台专业炫技的禁锢，《沸腾舞台》这个更大众向的舞台上，俯拾即是的，是当代大学生对所处的时代的思考。
一个人跳舞，是寻找快乐，一群人跳舞，是寻找共鸣。
对于这些学生来说，舞蹈不仅仅关乎技巧，他们也在用舞蹈去表达，用舞蹈去思考，用舞蹈这种艺术形式来去拓展他们对社会的同理心半径。
03
校园赛道，年轻人自己执笔
年轻真好。作为一个远离校园的人，看《沸腾校园》，很难不发出此等感慨。
有趣的是，在这档主打舞蹈社团竞演的综艺中，关于「年轻」的叙事，相当多元。
在校大学生的年轻鲜活的精神面貌不必多说。
让人动容的是在输赢成败这件事上，年轻人的豁达。
有人在初亮相时就说来这里不为输赢只为尽兴，有人嘴上说着来拿冠军，但看到别家社团的好表现，激情鼓掌泪洒当场。
有人叫嚣着挑战，等出结果的时候，又「敌我一家」表演和谐大舞台，英雄惜英雄的气息无处不在。
敢比，要赢，是大多数竞技综艺都能看到的场面，《沸腾校园》难得的一点，是输赢上的松弛。
这或许已经跳脱出了节目立意的策划，而是年轻人自带的气场。
参加节目是在暑假与志同道合的朋友一起出发，会一会校外的社团，比一比自家的水平，给刚刚展开的人生添几笔精彩篇章，邂逅到一些有意思的个体和集体。
在这些探索之外，才是更「功利」的输赢。
他们有青春，有时间，有输了再来的机会，有试错的资本。所以你能看到，有关青春的真情不加掩饰的流露。
中传Password街舞社离开舞台后，一起训练的广州工商学院 JOK CREW不仅在微博送祝福，之后的比赛中，也说「不只为自己，也是为了中传朋友，把这段赛走下去」。
他们对FDC的希望，不单是拿冠军，更重要的，是把FDC一届届传承下去，是通过街舞让外界看到母校。
但冠军梦与友谊第一并不互斥。四公舞台，他们将参赛社团的名称编成口号，为所有社团举牌。
把对手当惺惺相惜的伙伴，把竞技的格局拓展至舞蹈的包容。
这种义气热血热忱，在少年的叙事里最干净逼真。
如今市面上关于年轻人喜好的赛道已经开掘诸多，但邀请生活中真正的年轻人参与其中表现他们状态的综艺，还有待开发。
区别于不少厂牌将目光转向校园群体时首先瞄准音乐，腾讯视频的校园赛道布局，以舞蹈为前站。
更热血、更积极的年轻态度输出，是在用年轻人实际的精神面貌，打破近年来充斥在年轻文化中的「丧文化」凝视。
总猜年轻人喜欢什么，不如把笔交给年轻人，让他们用自己的方式书写关于「年轻」的定义。
《沸腾校园》这群跳舞的年轻人，因为爱好进到了社团，交到了朋友，找到了归属，站上了舞台。
然后学校社团的青春面貌，勾连起众人关于学生时代的美好回忆。
肖杰圆了学生时代的梦想，檀健次在一声声「师哥」中，完成了北体的身份认同。
年轻的感染力从台上蔓延至台下，蔡徐坤在普洱学院啦啦操队表演后，学会了用啦啦队手势给每一天加油打气。
《沸腾校园》用卷入校园生活的方式，不仅展示了年轻人真实的面貌，通过他们展现的真实校园故事引发的大众向共鸣，更展示了年轻人对于生命的正向感染力。
在当下，他们塑造的敢想敢表达的鲜活大学生群像，不仅是国综需要的新鲜血液，那种兴致勃勃去经历，去挑战，去享受的心态，搭载着舞蹈这种极具视觉感染力的表现形式，仿佛一次次在用正好的青春告诉世界——
愿我饮冰十年后，热血仍难凉。
希望你也是。