东八区史上最低分，谁在当_风闻

　　张翰最近的新剧被骂惨了。他可能做梦都没想到，自己花了10年做的《东八区的先生们》可能要创下今年国产剧豆瓣评分的最低纪录——

　　2.2。

　　也许，他曾幻想着，剧中各种桥段以粉丝痴迷尖叫的形式冲上热搜，没想到却以另外一种形式骂上搜。

　　国产剧还活在“烂梗”里？

　　剧中充斥着诸多陈年老梗。

　　男主醉酒后必然进错房，躺错床，而跟他盖着棉被纯睡觉的必然是女主。

　　还有摔倒必接吻、新来同事必是不打不相识的女主、男女主相识必定有一种巧合是男主帮女主抓小偷、女主摔倒必被男主抱、女方为了让家人放心一定会找男主假结婚、女主过马路必定分神被男主救下、婚前开单身party男方第二天必定迟到……

　　可以说是集都市剧、偶像剧、情景喜剧热梗之大成。

　　而在性别雷区上，《东八区》踩得比过年放鞭炮还热闹。

　　就说剧中的时代兄弟花参加婚礼这一段。

　　从直升机下来之后，迎接他们的是四个外国伴娘。

　　中国人结婚为啥用外国伴娘？

　　理由是——“为国争光。”

　　当张翰走错房间，与女主同床共枕之后。

　　清醒后第一时间关注的却是女主的身高体重和三围：

　　张翰的三兄弟之一帮助路人女孩抓小偷，女孩为表感谢请他喝咖啡。

　　而他的内心OS是：她请我喝咖啡欸！她一定是喜欢上我了！

　　还有最受争议的扯内衣肩带情节。

　　在后续的玩笑打闹中，甚至有一些完全不合时宜的意淫台词。

　　平心而论，这部剧制造戏剧冲突的方式，放在以年龄30+男女演员为主角的都市剧中，显得非常幼稚。

　　现在很多国产剧集都有这种“烂梗”通病。

　　《一见倾心》像是烂梗大杂烩，女主走错房间闯入男主的房间、两人上演床咚、挟持、假扮夫妻以及女主拿错行李箱，又被男二号所救等情节，在第一集就演了个遍。

　　《林深见鹿》中为了离婚要跳河，还有那成功人士、霸道总裁的熟悉配方。

　　《沉香如屑》中照例是神仙不得谈恋爱引发的虐恋，女主在男主茶里下药，趁男主洗澡偷衣服，只能说，仙侠剧里该有的都有了。

　　一个时代有一个时代的审美。

　　这些情节放在十几年前的偶像剧或许还行。

　　毕竟当年也没有人觉得何书桓是渣男。

　　但在2022年还在用霸道总裁、大灰狼和小白兔的老梗，只会让人尴尬到手脚抠地。

　　流水的烂片，铁打的烂梗

　　也不是非要指望每一部国产剧集都能标新立异拍成市场上独一无二的新品，观众的是口味刁钻，但也没那么难伺候。

　　但现在电视剧中幼稚俗套的爱情老梗未免太多。

　　归结起来，一个原因是编剧们开始将“话题”作为剧集的创作参考。

　　也就是说，编剧们会先入为主地推断观众对哪些话题感兴趣，在一开始就设定好“冲热搜”的情节。

　　人物角色的存在是为了连接情节，而不是推动情节发展。

　　结果就是整部剧成了梗的拼接。

　　通常来讲，一部剧的生产，在经历前期投资立项、中期拍摄、后期剪辑处理后才与大家见面。编剧完成的是最前期的工作。

　　责编与编剧协调剧本，反复修改后将剧本定稿交给制片方，前期工作就算完成了。

　　但剧集的创作周期是很长的，尤其对于审稿的甲方而言，他们很难有耐心专注于故事本身，因此在审稿和拍摄过程中，制片方、投资方、平台方都会提出不同的要求修改剧本，有时会返回给原编剧修改，有时则直接由导演或跟组编剧修改。

　　反复几次之后，创作者就很容易失去信心。

　　与其慢慢从整体磨故事，不如先确定好话题情节，反正只要能有冲热搜的话题就行。

　　这种模式在《三十而已》之后达到了巅峰。

　　2020年，《三十而已》大火。

　　从顾佳御夫育娃，到职场鉴婊，从演员演技、气质，到引发的“全职太太算不算独立女性”的话题。

　　43集的剧几乎1集1爆点，达到了从热搜都能通观全剧的盛况。

　　于是，大家开始争相模仿。

　　创作者谄媚观众、追求话题，但他们模仿的只是表象，没有理解爆款诞生的真正原因，忽略了创作难度，选择去关注更容易操作的地方。

　　久而久之，对观众形成了固定期待，烂梗也就屡禁不止。

　　有时候，片方也会刻意加一些尬梗。

　　因为槽点也是一种卖点，对于陈年尬梗尤其如此。

　　陈年老梗每个人都熟悉，而这种老梗引发的尴尬恰能实现最精准的打击面。

　　喜怒哀乐这些情绪都很直接，快乐这种情绪就像蹦床，胡闹欢呼之后总会迎来疲倦。

　　悲伤就像铁锤，直接对着大伙的面中部一记暴击，沉重无比。

　　但尴尬不一样，它像一根羽毛。

　　一部分人能迅速接受它，并享受狂笑的快乐；但另一部人只会在刚接触起鸡皮疙瘩，忍不住地皱起眉头、想要躲开。

　　但很快，这层障碍就会被汹涌袭来的二创作品而突破。

　　Up主的密集创作不仅是给网友进行脱敏治疗，同时也是变相地扩大了剧集的传播度。

　　抖音，烂梗的“垃圾桶”？

　　烂梗如果在微博上没有奏效，怎么办？

　　还有抖音。

　　在微博上被骂惨的《东八区的先生们》，在抖音上，却有非常高的热度。

　　从营销策略上看，《东八区》主打的是下沉市场受众。

　　“富婆阔气操作” “入赘/赘婿” “三角恋之两女争一男” “豪车/壕婚礼” “女富豪”等视频热度都非常高。

　　一边是骂声，一边却看得津津有味，受众割裂了吗？

　　在进行宣传时，宣发公司向来是多平台并下。

​　　微博、抖音、快手、猫眼、豆瓣是宣发的主力阵地，也是宣发公司交给制片方的重要“战况”。

　　在以前，微博往往一家独大，是宣发投放的重要平台。

　　但现在，一部剧，尤其是烂梗拼凑的剧，宣发公司会更多向快手和抖音倾斜。

　　剧烂没关系，刚好截成一个又一个的片段，非常适合短平快的短视频平台。

　　而短视频的推荐算法机制，又能精准地找到喜欢烂梗的人群。

　　抖音用户基数庞大，它的智能分发又能让每个品类的短视频都能找到与之相对应的垂直用户群。

　　影视剧的营销需要激发观众真正的观看行为，在线上宣传后，离观众真正去观看中间还存在一个巨大的“漏斗”。

　　而抖音营销，从线上到线上转化更直接。

　　短视频直达用户，更容易把观众导流到长视频的端口上。

　　而且抖音走的是大众、草根、接地气的路线，用户喜欢看新、土、特的内容。

　　如同《东八区的先生们》在抖音上的宣传点就着重放在了土、甜等方面。

　　而且，抖音也更容易在平台引发话题效应。

　　话题效应是片方最希望看到的直接转化。

　　抖音数据很直观，官抖的获赞量、粉丝量、播放量；话题的播放量、投稿人数等等都是可以直观看到的。

　　而且，**它的话题发酵还具备舆论引导作用，**对于情绪向的内容更是如此。

　　比如《小欢喜》。

　　除了主话题以外，#小欢喜太真实了 播放量达11.5亿+ ，话题下官方、影视剧营销账号以及素人内容集中发酵，促使用户对话题内容深度消费。

　　而在这时，土味视频以其“复古”之感取而代之成了新的潮流。

　　在不可逆的趋势中，抖音的潮水，向着土的方向前进，烂梗投放平台向抖音转移。

　　平台的算法认为这就是群体审美的最大公约数。

　　于是乎，《东八区的先生们》以烂梗大合集的形式在抖音火了。

　　当然，如果编剧们继续这么玩下去，《东八区的先生们》可不是最烂的片子。

　　还会有更多的烂梗剧，源源不段的向我们涌来。