天后翻车，也得挨骂_风闻
摇滚客-摇滚客官方账号-有态度地听歌、看剧2022-08-02 08:55
来源 | 摇滚客
不是我不明白音乐：崔健 - 新长征路上的摇滚
今日BGM，《不是我不明白》，崔健
昨天，老派歌手李玟登上热搜。
并不是因为什么光彩事，而是回应自己在百花奖的舞台上唱歌跑调，出面道歉。
再看李玟道歉的措辞：
懊恼、难过、惭愧、抱歉、对不起…
这一切勾起了我的好奇心：
这现场到底有多翻车，以至于李玟要公开道歉，向网友们这样“谢罪”？
，时长04:47
看完整场晚会，了解完前因后果，客观评价一下，现场确实问题很大。
B站上有关这场演出播放量第一的视频标题已经这么取了：
不至于吧？
首先，她当然没有被主持人驱逐。
其次，更重要的一点是：
如果一个歌手因为某次真唱出现失误，就要公开道歉到登上热搜，就要被拿来造谣收割流量，那以后还有哪个歌手还敢真唱？
该骂得骂，但别一棒子打死。
李玟这场演出堪称灾难。
从她的道歉中可以看出，耳返坏了是这次表演翻车的主要原因。
从舞台画面中都可以清晰地看到，从开场到表演结束，她都没有挂耳返。
有人会说，不就一耳返吗？跟着现场伴奏唱难道不行？
观众不也没耳返，不也一起跟着唱。
没耳返当然也可以唱，但是难，非常难。
耳返的第一个作用，是用来听伴奏。
如果歌手跟着外放的伴奏唱，可能发生的结果就是因为场地太大，声音传播有时差，导致观众先听到伴奏，然后才听到人声。
那都不能叫车祸现场，都能叫错位时空了。
耳返的第二个作用，是用来主动****调整。
舞台上，歌手没有耳返是听不清自己在唱什么的，走音了都不知道，很可能越走越离谱。
耳返的第三个作用，是听从幕后调度，应付紧急状况，呈现更好的现场。
而现在，耳返本身却成为了紧急状况。
上述是设备的问题，还有因歌曲本身复杂程度带来的问题：
第一，这首《刀马旦》的伴奏中有大量民乐，变速频繁，还融合了说唱元素，场面十分热闹。
但场面越热闹，她跟上这个伴奏就越困难，因为听到的东西太多太乱，以至于不知道要抓哪一个。
第二，偏偏这首歌里还这么多转音，这摸黑转，一不留神很可能就会转进阴沟里。
开口第一下音准没挂上直接离家出走，越走越远。
第三，这首歌是一首唱跳表演，在伴奏元素繁多的基础上不光要保持歌唱水准，还要跳舞，多人配合实现舞台正常走位。
最后，偏偏她还是整场晚会第一个出场的歌手，设备没有维修、调整的时间。
从表演一开始，面对这么大一个场子，她就只能摸着石头过河。
客观来讲，这是在捂住她耳朵同时，要求她三心二意，**边听，**边唱，边跳，边调整，完成演出。
但无论设备如何，在这场表演中，她****嗓子的状态的确很差，多次飙到破音边缘，气息非常不稳定，节拍也明显慢了半拍。
唱得烂，编曲也烂，整个舞台呈现眼花缭乱，这是她被骂到公开道歉的根本原因。
观众的第一反应当然集中在李玟身上，怎么倒嗓这么严重，声带跟被人下了毒似的。
根据以往经验，这****可能是第一个演唱开场调音的问题，也可能是她声带疲惫的原因。
我个人对李玟并无好恶，但仅仅通过某一场翻车就说她十几年没好好练歌，机能严重退化，的确不太公平。
2016年，李玟在《我是歌手》舞台演唱《月光爱人》
道歉一事登上热搜后，也有不少人为她撑腰，说因为耳返表演才翻车，她根本就不需要站出来道歉。
但我想，一次失败的表演总是要给观众交代的，耳朵遭了罪，起码需要得到一个解释。
因为无论什么原因呈现出这样的现场，对观众来说都是灾难性的。
一位天后在百花奖上唱成这样，我挺遗憾的。
在她的道歉中我们可以明确地看到，该归给设备的问题归给设备，对于自己的失误大大方方承认，姿态放低，认真道歉。
用这样的表态让自己引以为戒，也算一位老歌手对自己的高要求。
为什么即使听到的是这样的翻车现场，还有那么多人支持李玟？
因为起码她真唱了，在直播的晚会上。
百花奖的直播上真唱翻车，导演想剪都没法剪，想修都来不及。
最后我想抛开李玟来谈谈现场演出这个问题。
当我们习惯了电视上的录播，习惯了被百万修音师调教而成的“神级现场”，习惯了是人是鬼挂上都能唱的auto-tune，习惯了各大晚会上爱豆们对口型的假唱，突然听到真唱，好像还真的有点刺耳。
从前，我们因为一个歌手假唱而谴责他没有职业道德。
而现在，我们为了一个表演者需不需要开麦而争论不休。
开麦，竟然慢慢成为了一种**“歪风邪气”。**
这样的大环境下，真唱的歌手只能在夹缝中生存。
如果大家都能够做到真唱少修，那么至少观众可以活在一个比较真实的世界。
你起码能在这种失误中感受到舞台上的歌手是一个人，而不是一台AI。
人不是机器。
每一次真唱注定充满风险，它最终呈现出来的效果可能很高昂，也可能充满瑕疵，但不可能完美。
只有机器的动作才是完美的、分毫不差的。
正是这独一无二、无法复制的现场，才让我们有别于机器，才能证明我们在这无法逆流的时间长河中留下了自己的足迹。
每一句歌声中变化的情感和状态，都给回忆打上了无法抹除的烙印。
如果回忆中没有凸起也没有凹陷，只剩下完美的平坦，那我们到底还需不需要回忆？
走进现场，当天歌手的状态可能很糟糕，可能还没醒酒；也可能因为巡演途中的某件小事而情绪爆发，留下为人称道的表演。
这种不确定性，才是现场最大的魅力。
这种真实，才构成人与人之间连接的纽带。
精修的照片是能够在朋友圈博得很多点赞，可是，那真的是你的生活么？
我无法想象未来的某一天，乐队们全国巡演，台上的他们挥汗如雨，台下的我们将手机高高举起，珍藏与分享的回忆，竟一模一样。