东野圭吾改编又凉凉了？不要不要的_风闻

　　最近，根据东野圭吾的《回廊亭杀人事件》改编的电视剧《回廊亭》迎来了结尾。

　　网友们给它打出了4.4的低分，并纷纷表示：这部剧所有的悬疑成分都在预告片里了。

　　这已经不是东野圭吾的作品第一次改编遇冷了，难道真是东野圭吾的错吗？

　　东野圭吾又凉了？

　　万众期待的《回廊亭》在众目睽睽下扑街了。

　　从第一集开始，它就完美诠释了什么叫四不像：序幕是悬疑剧，开头是职场剧，接下来是偶像剧。

　　任谁也想不到，这原本是一部女主为爱复仇的作品。

　　在IP改编界，畅销书作家东野圭吾的名字本该是块闪闪发光的金字招牌，但他的作品在影视化的道路上却屡屡受挫。

　　2017年，东野圭吾在国内的的第一部影视改编作品《嫌疑人X的献身》上映，斩获4亿票房，但口碑只能算是一般。

　　2017年底，《解忧杂货店》在国内上映。

　　尽管原著自带热度，还有迪丽热巴、王俊凯等明星加持，但票房表现只有2.23亿，豆瓣评分也只有5.0，大多数观众都对改编表达了不满。

　　2020年，改编自东野圭吾原著《绑架游戏》的《十日游戏》在迷雾剧场上映，虽然在豆瓣得到了7分，但并未拥有很高的热度。

　　同样是畅销书作家，与东野圭吾后期写作风格类似、同为社会派推理、但名气不如东野圭吾的紫金陈，IP改编却部部都很成功。

　　《无证之罪》虽未大爆，但口碑很好，豆瓣评分8.0分。

　　《隐秘的角落》豆瓣评分已经高达8.9分，在国产剧中可谓鹤立鸡群。

　　《沉默的真相》播出后，更是斩获了9.0分。

　　这三部作品的成功，不仅是因为原著的优秀，也得益于恰当的影视化改编，补齐了原著在文学上的短板。

　　再加上演员们的精彩表演，多重因素叠加，方才成就了这几部优秀的现象剧。

　　为什么东野圭吾的作品总是“惨遭魔改”，但紫金陈的作品改编却都收效良好？

　　改编差，谁之过？

　　同为畅销书作家，为什么东野圭吾和紫金陈的作品在影视改编方面口碑差距如此之大？

　　小印觉得，作品改编能否成功，首先要看其社会文化背景与中国实际能否适配。

　　S 山山

　　东野圭吾的作品如果直接拿到中国，就会出现水土不服的问题。

　　作为写实本格派作家，东野圭吾的高口碑作品都有深层的社会背景因素：针对20世纪90年代日本社会动荡、罪案频发、信任危机出现的现实状况，融入了很多日本社会特有的现象和元素。

　　但由于这些因素与中国现状不符，所以在改编为影视时就需要编剧进行适当修改，但修改后的内容很难做到完全贴合原著，因此就显得不对味了。

　　《回廊亭》评分低的重要原因之一就是它对于商战戏份的改编不当。

　　女主的身份从“会长秘书”改成了“财务总监”，但修改后，“董事长让不太熟的财务总监帮忙找私生子”的桥段就显得十分魔性了。

　　而紫金陈的三部被改编成功的IP将背景设在中国，反映社会现实，能够达到与观众的情感共鸣。

　　贪腐问题、未成年性侵问题、社会对于小案件的漠视、社会边缘人物的生活……

　　这些被很多人漠视和遗忘的内容被写进书中，成为故事的情感内核，观众也能提取到其中震撼人心的力量。

　　东野圭吾的作品中常有比较极端的人物关系和情感，以此为基础，作品才合理又出彩。

　　但这些元素不适合出现在中国的影视作品中，因此需要进行适当改编，但这些改变牵一发而动全身，会使作品失去完整性、极大影响精彩程度。

　　比如《回廊亭》，原著里女主相貌平平，因为帅气男主角的爱慕而感到意外荣幸，从而坠入爱河，甚至在被强暴时主动配合。

　　双方8岁的年龄差也是为了进一步强化双方的差距，这为后来的一系列犯罪提供了充分的动机。而当这层原因被改掉，整个诡计也失去了完整的逻辑。

　　但这并不意味着大尺度作品都不适合改编，作品尺度同样很大的紫金陈的IP改编的成功就证实了这一点。

　　紫金陈擅长通过大量细节描写和隐喻建立人物形象和人物关系。

　　他把核心诡计糅进奇情，复杂分明的人物关系网使得故事饱满、环环相扣，每个人物都各司其职。

　　且这样的写法虽然略有将人物脸谱化的嫌疑，但也使得表演难度降低，演员的演技可以互为补充。

　　此外，作品本身也存在是否适合改编的差异。

　　纵使是畅销书作家，也不是每一部作品都适合被改编为影视剧。

　　《回廊亭》作为东野圭吾较早期的作品，原著体量小、场景单一、日式风格浓郁、推理也不出彩，本身评分就不算高。

　　且要想将这部作品改编成电视剧，需要加入大量的人物前史和支线剧情，这就导致它最终被改成了带点悬疑元素的商战爱情片。

　　而紫金陈的三部出圈影视《无证之罪》《隐秘的角落》《长夜难明》都是由其较为成熟的作品改编而来的。

　　虽然紫金陈的文笔相对并不出众，但他在写作中十分注重故事的精彩程度，别出心裁的核诡设计和流畅的剧情逻辑，使故事具备高度的可看性。

　　因此，在将其改编为影视时，只需要轻微调整，就能达到极佳的效果。

　　在分析完东野圭吾和紫金陈的作品在IP改编上的得与失之后，小印想问：我们到底需要怎样的改编呢？

　　我们到底需要怎样的改编？

　　影视剧，由过去的改编经典，再到如今的改编IP，书粉和制片方的意见总是难以统一。

　　我们常能听到原著书粉喊话制片团队：尊重原著，不要“魔改”。

　　但实际上，改编，从来不是亦步亦趋，而是对原作的重塑。

　　改编的核心并不是复制原作品的内容，而在于其能在多大程度上保留最初的素材。

　　Alisa Sayapski

　　一般来说，在原著本身已十分出色、广泛传播的情况下，改编者会更倾向于遵照原著。

　　首先是对故事架构及场景的还原。

　　故事架构是原作的基础，倘若在编剧能力有限的情况下对其进行了太大的改动，就容易出现毁原著的魔改。

　　《回廊亭》的“四不像”改编就是典型例子。

　　其次是人物形象、人物关系的延续。

　　影视改编的成功与否，一定程度上取决于其对人物的把控。

　　比如对于《隐秘的角落》的改编，人物延续了原著里的形象和基本关系，但更加立体饱满。

　　比如编剧赋予了普普“收买人心”的能力，使其成为了剧情隐秘推动者。

​　　《隐秘的角落》编剧在谈到对于改编的理解时称，记住最好的感受，然后忘掉其他，重新去塑造人物故事。

　　此外，影视改编的核心，在于是否继承或颠覆原有文本的主旨内涵和原作者的精神诉求。

　　比如《嫌疑人X的献身》，原作中充斥着巨大的虚无感和绝望感，构建了极端情境下人物的矛盾冲突和极端的人物心理。

　　在韩国版和中国版的改编中，这种悲情在不同程度上被淡化了，而日本版电影却将这种悲情意识贯彻始终，这恰恰映射了日本传统文化中“菊与刀”的哲学观。

　　改编是改编者在对原著理解的基础上，注入自己的生命体验和审美理想，进而创作出的新文本。

　　希望这世上少一些魔改，多一些佳作。

　　参考资料

　　[1]王喆.新媒介语境下网络悬疑小说的影视改编策略——以紫金陈“悬疑三部曲”为例[J].西部广播电视,2022,43(07):93-95.

　　[2]《文学视域下的网络小说影视改编研究》，骆平 等著

　　[3]骆平.IP的力量和题材的狂欢——网络小说影视改编中的题材分析[J].当代电影,2019(12):132-135.

　　[4]许清泠.人性的善恶与灵魂的救赎——解读《嫌疑人X的献身》的影视改编[J].剧作家,2020(05):136-137.