七创社又“整活”，这次的目标是元宇宙_风闻

© 镜象娱乐文丨赵慧欣

5月26日， 七创社和小冰公司联合宣布，将会推出基于《凹凸世界》IP的元宇宙游戏新作。七创社的入局早有苗头。在今年3月的《凹凸世界》数字藏品卡牌盲盒发售中，高级盲盒在开售后仅1分钟即告售罄。尝到甜头的七创社再度出击，与智能小冰联手进军元宇宙。

不难看出，在布局动漫IP矩阵上，七创社走得相当有个性，或者说，七创社从一开始就不走寻常路。

真正意义上的“粉丝造星”

偶像经济，粉丝打造是七创社的一大特点。作为国内少数的3D动漫原创IP公司，七创社在ACGN领域走出了一片天地，打造出专属的ACGN全产业链。

得粉丝者得天下，七创社深谙此道，作为七创社的头部作品，《凹凸世界》在正式上映前，其主要角色的人物设定图便出现在网上，随后，粉丝们在人设上进行二创，大量《凹凸世界》的同人创作出现，海量的同人作品撑起半边天，这为七创社赢得了第一批粉丝，同人创作更是为《凹凸世界》带来了极高的关注度，“粉丝造星”从此开启。

不难看出，同人创作所产生的粉丝经济，是《凹凸世界》的商业核心。同人创作向来是一个灰色地带，大多是粉丝为爱发电，内容和质量良莠不齐，并且会带来侵权等一系列问题。而《凹凸世界》由官方带头与粉丝牵手，在官方的鼓励下，同人作品迅速增多，仅在LOFTER平台上，《凹凸世界》的同人作品标签参与数为就达到了65.8万，除了同人创作平台，《凹凸世界》在其他平台的热度也居高不下，微博相关话题的帖子下有每日坚持打卡的忠实粉丝，抖音上的相关话题播放量更是突破120亿。这种近乎狂热的粉丝创作，使得《凹凸世界》 的同人潮越演越烈。

在《凹凸世界》第一季播出后，七创社继续点火，在B站投稿《凹凸世界MMD（模型全公开，一起来调教！）》，鼓励粉丝去官网下载角色模型进行二次创作。当粉丝基础积累起来后，七创社开始把触手伸向衍生领域。

为了验证衍生品及授权开发业务的可行性，七创社在摩点开设了周边制作众筹，4小时内筹集金额突破百万，最终以超过300万众筹金额完成众筹。此后，七创社不断更新内容，从动漫、衍生品，游戏，跨界授权等方面全面打造《凹凸世界》，形成一个连接线上与线下、拓展IP轴线发展的作品，逐步形成“打造IP+衍生开发+双线运营+多重变现渠道”的良性产业闭环。

此次七创社决定与智能小冰合作，也有一部分是出于粉丝经济的考虑，小冰为《凹凸世界》的官方角色“注入灵魂”，让角色与粉丝的交互更加真实丰富。借助小冰框架，角色能够提供更多交互反馈的鲜活对象，让《凹凸世界》真正成为一个活生生的“世界”。而在这场合作中，国漫与元宇宙的相遇也浮出水面。

国漫入局元宇宙，火花四溅的相遇

元宇宙风头正盛，逐渐成为“Z世代”的社交标志，对当下喜好猎奇、热爱交际的“Z世代”来说，比起单向的商品购买和使用，他们更乐意开展互动性消费，对商品的社交属性更为重视。元宇宙作为一片“绿洲”，挖掘出了更多社交可能性，跨领域的广泛、明星阵容加持、玩法变化多样等更是戳中年轻群体的交际喜好，激发消费欲望。

在消费群体年轻化的当代，元宇宙拥有如此庞大且消费能力极高的年轻粉丝群体，其本身就是一个隐藏的潜力金库，其价值的巨大不言而喻。在此背景下，国漫入局并不出奇。

想要在元宇宙大展身手，需要找到合适的起点。从数字藏品入手，成为了国漫领域的头部玩家的共识。 

2021年底，当一幅《铁臂阿童木》主题的NFT作品以5600万日元（约294万人民币）刷新日系动漫数字藏品的最高价格纪录时，“动漫IP+数字藏品”的热潮便开始了。火遍海外的数藏在国内市场遍地开花，据今年发布的《2022数字藏品研究报告》数据显示，2021年我国共计发售数字藏品数量约456万份，总发行价值约为1.5亿，数字藏品市场增长态势显著。消费群体的购买欲望和潜力旺盛，一款NFT产品从在几秒钟内从“顾客太多请等待”转换为“已售罄”已是司空见惯。

数藏市场的潜力和消费者的强购买力成为了悬在国漫IP们眼前的“萝卜”，结合目前动漫厂商普遍面临的“变现难”等现实问题，数字藏品无疑是打破次元壁，实现出圈的一大利器，因此，七创社、腾讯动漫、众策文化等大批中国头部动画公司纷纷入局。 

《凹凸世界》作为七创社的原创动画IP，凭借优质内容和同人创作的特点成为现象级爆款，粉丝基础庞大，对角色的喜爱度和认可度极高，用来投石问路再好不过。

事实证明，七创社的试水效果喜人，在今年4月，七创社就与若森数字、两点十分等动画公司联合发布了《画江湖之不良人》《观海策》《凹凸世界》等多项国漫IP数字藏品，上千份产品在短时间内迅速售罄。而腾讯动漫更是以数字藏品为跳板，把《一人之下》从现实的漫画、动漫、游戏等衍生产品拓展到元宇宙领域，扩大用户圈层，形成线下线上相结合的IP全产业链开发模式。4月24日，腾讯动漫发布了4800份十年限定数字藏品，覆盖了《一人之下》《狐妖小红娘》等经典国漫IP，上线当天就被抢购一空，抢购之狂热，一度引发了腾讯动漫APP服务器崩溃。

目前来说，数字藏品基本采用限量发行的方式，而动漫IP自带的“种子用户”和粉丝经济大大增强了数字藏品的社交属性，让数藏的销售价格和市场更为可观。像腾讯动漫十年限定这样有纪念意义的数字藏品，在二手市场上价格翻上几倍也不足为奇。 

在某种意义上，元宇宙为国漫的发展推波助澜，如何让国漫更加活色生香，离不开技术上的支持。

神话元宇宙，路在何方 

纵观近年的国漫，无论是本土化十足的《姜子牙》《新神榜：哪吒重生》，或是改编作品的《斗罗大陆》《大主宰》等作品，多是以3D制作为主，国漫3D成为当前的主流。 

总体而言，国漫在3D化的道路上走得还算平稳，尤其是近年来一些爆款作品的出现，让“国漫崛起”的口号越喊越热，频频出圈。从数据上看，3D国漫的票房在动漫影片中堪称神话，2019年的《哪吒之魔童降世》总票房突破50亿，2020年的《姜子牙》票房破16亿；而视频平台出品的番剧也交出了比较满意的答卷，《斗罗大陆》的评分基本没有跌出7分，《画江湖之不良人》更是保持着8分以上的傲人姿态，观众对它们的态度也以认同和鼓励为主，3D国漫似乎一片蔚然。

不难看出，这些现象级爆款的出现，除了内容制作精良外，大都基于本土神话题材和原有IP作品，在某种程度上避免了IP“试错”环节，并直接拥有了基数庞大的受众群体，这也是使得国漫数据喜人的重要因素。但其弊端也显而易见，直接把原有IP当做基础文本，在剧中叙事进行多重改编，容易让观众产生“把同人作品搬上银幕”的别扭，把观影群体束缚在粉丝圈层，粉丝“自来水”可以维持一时的热度，但长期来看并不利于国漫的破圈发展。

并且，光是依靠原有的IP，爆款的出现始终具有偶然性，再加上质量和技术上的良莠不齐，使得国漫的生命力和持久力始终比较薄弱。 

元宇宙的出现，为国漫注入了另类的活力。国漫的制作依赖3D技术，而3D技术的背后则是虚拟产业的兴起。从当前国漫的趋势来看，制作方似乎想以中国的传统元素作为孕育土壤，打造一个本土化的“神话宇宙”，若能与虚拟产业相结合，可以想象，这将会打造出一个更宏观的“神话元宇宙”。

七创社此次的“凹凸元宇宙”就是一个例子。在“凹凸元宇宙”中，玩家通过沉浸式的凹凸世界生活，与自己喜爱的角色进行日常互动。而小冰框架则把玩家的互动信息变为数据，更好地优化AI角色，从而达到反哺IP的效果。国漫依靠虚拟产业孵化角色，形成IP衍生链，让观众体验沉浸式的神话世界，与角色的互动不再是荧幕的单向输出，而是直接沟通，让观众真正参与到“神话元宇宙”的搭建中，也能让角色回归IP设定本身，避免“出戏”。这样，或许会让国漫迈上一个全新的台阶。 

国漫缺少的从来不是好的IP，乘着“元宇宙”风口打造IP，利用好粉丝经济，也许才是国漫未来的方向。