他赚麻了,我看吐了_风闻
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员,电影专业老司机2022-03-23 13:46
作者| 钱老板
来源| 影探
一个坏消息。
《我的天才女友》导演在直播中透露,国内欲翻拍《那不勒斯四部曲》,背景将设定在20世纪30年代的上海。
鉴于国内普遍的翻拍水平,以及原著的翻拍难度之大,不免让人担心经典被毁。

但说老实话,翻拍翻车的情况也不是第一次了,咱们今天要说的也不是这个。
而是借着神剧可能被翻拍的消息,有人注意到,国内各大平台也引进了这部剧。
然而,某平台的两张海报上的宣传语却让人有些摸不着头脑。
第一季,写着**“塑料闺蜜情,意大利版《七月与安生》”。**
第二季,写着**“兴风作浪的闺蜜,一声姐妹一生仇”。**


这两张海报目前似乎已经下架,不过,在手机客户端,当你想把本剧分享至朋友圈的时候,仍会自动带上“美剧版《七月与安生》”的标签。

作为本剧的爱好者之一,看见此情此景,脑子里满是问号:
您没事吧?
看过这部剧的朋友都知道,两位女主的关系决不能用“塑料闺蜜情”来解释。
两人的反抗,也决不能称之为“兴风作浪”。
更罔论“一声姐妹一生仇”之说。
原作里囊括万象的时代背景,真实细腻的内心描绘,显然要比上述标签复杂得多。
这是两个女人一路跌跌撞撞,最终各自走向独立的故事。

《我的天才女友》
但,想出这两句标语的哥们显然没管这些。
若是没看过这部剧,那倒还情有可原,说明是道听途说,有偏差是必然。
若是看过,那就其心可诛了。
而这种让噱头凌驾于影片本身的现象,已绝非第一次了。
咱们有些影视的奇葩营销,堪称一片智商荒漠,一口文化枯井。

且先不说远的。
就说说最近院线最火的,《新蝙蝠侠》。
映前映后的宣传都做得十分到位,而且还有真实网站猜谜这种互动彩蛋。
营销方式很多元,效果也还不错。
不过,上映前的有张海报似乎出了一点小问题👇

快问快答:
第一眼看到这个海报的时候,你觉得这部电影叫什么?
对于一直关注这部电影的人来说,认出它或许并非难事。
但让你知道这是《新蝙蝠侠》的,是影片的名字?还是海报的配色以及蝙蝠侠角色?
且不说“燃炸影院”是否适合这部影片,这四个字实在是大得有些过头了。
打眼一看,不知道的还以为影片名字叫《燃炸影院》,主演叫新蝙蝠侠。
宣发方可能也意识到了这个问题,很快便换下了这款海报。
但值得注意的是,它反映了存在于国内的有关海报的一个奇怪现象——
将最有噱头的点高亮放大,印在海报中最显眼的位置。
电影名字叫什么?不重要,用电影告白就完事了。
电影讲的是什么?不重要,30亿票房了!你去不去看?

还有去年让人目瞪口呆的《日不落酒店》。
因为不自信而反复撤档,罔顾观众和院线,就不提了。
更让人难以理解的是,影片为了吸引观众走进影院,玩起了演员欺诈游戏。
演员表上的三番位,单独的人物海报,最后竟然只是一个人形立牌。
虽然事后导演刘峻萌匆忙发表道歉信,主动出来背锅。
但伤害已经造成,影片的口碑也已经跌到谷底。

再往前推。
在2018年同样震惊影坛的《地球最后的夜晚》。
毕赣导演,一个长镜头能拍1个小时的作品,受众定位非常清晰的文艺片。
但宣发方来了个前无古人的骚操作,推出了“一吻跨年”——
只要买到12月31日21:50这一场,看完电影时就刚好是0点0分跨年那一刻。
浪漫至极。
然而,这并不是一部爱情片。

营销效果确实是爆了。
配合着前期各式花样的宣传传播,一吻跨年彻底引爆了流量。
上映当天,便砍下2.62亿的票房,创造了文艺片的票房神话。
但随之而来的是口碑的急速崩塌。
从影片2.82亿的总票房也可以看得出来,这就是个一锤子买卖。
上映之后,不少观众直呼上当。
本是带着浪漫爱情片的期望而来,结果被窒息的文艺片节奏搞得如坐针毡。
在猫眼淘票票两大购票平台上,影片的评分都惨不忍睹。


猫眼上,它比国内公认的烂片之王都低了4.2分
能入选戛纳的影片,怎么也不该只是这个评分。
究其原因,还是因为过火的营销带动了太多对影片有着错误预期的观众。
这就好像一部恐怖片里有个爱情支线,但营销却将爱情当成了卖点,浪漫就完事了。
其结果可想而知。
但不管怎么说,钱肯定是赚到了。

部分观众评论
自2017年《前任3》的现象级爆火之后,整个市场就对情绪营销趋之若鹜。
而恰恰爱情又是最适合搞情绪营销的元素。
于是乎,后来的许多片子,不论什么类型,似乎都能和爱情扯上关系。
但问题在于,并不是所有的片子都和《前任3》一样,本身就适合拿来做情绪营销。
而当电影本身的气质与内容与营销背道而驰,那么最后就极容易让观众觉得“被骗了”。

前不久的《柳浪闻莺》,导演想要探讨的是“第三性”。
结果却在宣传中被简化成“她当了闺蜜一辈子的陪衬,却趁虚而入,抢夺闺蜜男友。”

去年未能成功上映的《野马分鬃》,讲的是废柴大学生的残酷青春物语。
里面的爱情故事只是支线,但仍然被当成了营销的重点。

还有本身质量还不错的青春片《盛夏未来》。
电影里是单恋,前期宣传时却疯狂给给男女主组CP。

近期最夸张的,当属《第一炉香》。
宣发方起初的定位还算正常,走的是吸引原著粉的路子。
但慢慢地就变得有点不太正常起来,想要走下沉式营销路线。
什么**“不爱的爱情,永远不会变坏”“我只是假装想走,而你却真的没挽留”……**
遮上名字还以为是郭敬明导演作品。

其实,营销行业也在内卷。
海报只是基本操作,短视频跟进也成了家常便饭。
一场首映礼,几十个托,现在都已经见怪不怪了。
他们也不必看什么电影,早有提前编撰好的剧本供他们或提问或演出。
什么当场求婚被拒,异地多年无果,真心相爱却被拆散……
总之是越抓马越好,越狗血越好,越催泪越好,现场直接上演小剧场。
不管影片原来的故事和气质是什么,最终呈现在营销里的大多是狗血和猎奇。
甚至还有人怀疑有些公司根本就是为了做营销而去拍电影。
因为有些电影只能在片段里看看,拼在一起,那还不如托儿们演的小短片。
好家伙,一语惊醒梦中人。
保不齐还真有人会这么干。

图源网络
顺带提一句,引起今天话题的《七月与安生》。
其实它也没能逃过奇葩营销的魔爪,它也有一张三人共浴的海报让人无力吐槽。
七月与安生一起坐在浴缸里尚能理解,毕竟出自于影片情节。
可这男主也跟着坐进来是怎么回事?
换个配色,换个字体,再化点妆,这……这不就是国产恐怖片海报标准套路么?

奇葩营销,林林总总,难以述尽。
打擦边球的,曲解影片原意的,演员表欺诈的,你不知道他到底在想些什么的……
但终究无一例外,本质上都归于同样的原因——流量。
天下熙熙,皆为利来,天下攘攘,皆为利往。
互联网时代,追逐流量,无可厚非,也不必厚非。
挣钱嘛,不寒碜。
尽可能扩大影片受众,也的确就是宣发方应该考虑的事情。
但,尊重电影本身内容和风格永远都是先决条件,否则只会本末倒置。
观众并不是好骗的傻子,观众们只是想好好看一部电影。
过火的营销,透支的是观众们对电影、导演、演员,甚至是对宣发方自己的信任。
长此以往,终将有反噬整个电影行业的一天。
还是赶紧收手吧,阿祖。
PS:你有被宣传文案雷到过的经历吗?欢迎在评论区留言。
参考资料:
1.《地球最后的夜晚》从爆红到暴跌:文艺片营销的“破圈”困境,娱理
2.一场首映40个托儿,当代电影营销已经卷无可卷?,娱理