米巧铭：世界画坛的“女毕加索”_风闻

刚刚画上句号的北京冬奥会，中国女子自由式滑雪运动员谷爱凌成为最大赢家、超级巨星，在网络世界和现实生活中都刮起了一股强劲的旋风——谷爱凌以高颜值和天赋异禀征服了世人，被称为集万千宠爱于一身的“白雪公主”。

一枝独放不是春，万紫千红春满园。随着中国不断强大，各行各业，谷爱凌式“白雪公主”雨后春笋一样不断涌现，85后、中国美术家协会最年轻的女画家米巧铭就是世界画坛的“谷爱凌”式人物。

虽然年纪轻轻，米巧铭已经跻身于当代世界顶尖艺术大师行列，2010年（24岁）作品首次参加拍卖，就以35万元成交；在2019年全球艺术家TOP20中，高居第九位；2021年中国胡润艺术家富豪榜中，米巧铭成为中国最成功的女艺术家；其作品被联合国原秘书长潘基文、美国前总统克林顿、希拉里夫妇、日本前首相鸠山由纪夫等世界各国政要喜爱和收藏，成为中国艺术界的国宝级存在。

其实，不做画家，米巧铭还有很多人生选择，每条路都可以顺风顺水，功成名就：她拥有超高颜值，窈窕身材，跟大明星站在一起，也不逊色，本来可以靠颜值吃饭；她是“红三代”出身，根正苗红，让人羡慕；她学习成绩一向拔尖，也可以走学而优则仕的路。也许，随随便便拿出来一项，她都可以活得很滋润，人生得意。可米巧铭偏偏选择了画画，她从小立志做世界级的艺术大师。

画画这东西，就像音乐、写作一样，要靠天赋，光凭努力是不够的。天赋越高，成就越大。如果天赋不够，再努力，成为画家容易，但要跻身于世界一流行列，很难，何况米巧铭年纪轻轻就已经跻身于世界一流，跟五六十岁的一流艺术大师比肩而立了。

小时候，米巧铭爱好广泛，接受了比较全面的传统文化熏陶，琴棋书画样样精通，还跟奶奶学黄梅戏，跟爷爷练书法。但绘画还是她的最爱，并且过早地显露出了非同寻常的绘画和书法天赋。家庭投其所好，把她送进了兴趣爱好班，从小接受国画、浮雕、版画、水粉、水彩等各种艺术创作形式的系统训练。小小年纪，米巧铭就已经给报社画漫画，赚稿费了，也先后拿过各种奖项。读中学了，她以优异成绩考进以美术专业著称的大连十五中，以后便如鱼得水，在画画天赋云集的地方，米巧铭小荷露角，脱颖而出，成为专长生中的“尖子生”——米巧铭想法多、勤奋，她开始模仿法国印象派大师莫奈，创作了数量惊人的“点彩”画，让老师惊讶不已，也顺理成章地成为老师教学时的典型范本。14岁那年，米巧铭偷偷跑到沈阳试考，拿到了鲁迅美术学院的录取通知。

要想走向世界，就得站在世界级的起点上，找到通向世界的道路。18岁那年，米巧铭离乡背井，来到享誉世界的俄罗斯列宾美术学院深造。在这里，她一呆就是快十五年，靠卖画立足，2018年拿下博士学位。这十五年，米巧铭认真思考，踏实学习，积极实践，绘画技术突飞猛进，不断取得新的质的突破，成为这所世界顶尖学府的高材生，也创造了很多令人瞩目的第一：留学期间，在俄罗斯圣彼得堡举办了米巧铭油画个展，成为第一个没毕业即接受俄罗斯报纸专访的在校学生；2012年在列宾美术学院意大利厅举办了米巧铭国画个展，成为首个在校期间成功举办个展的学生。

列宾美术学院严谨的教学体系让米巧铭受益匪浅，特别是严谨的解剖和透视课程，要求深入研究人物的每一块肌肉、每一块骨头的起始点、终结点和作用，这种最传统的基础教学熏陶，帮助米巧铭打下了扎实的基本功。

是金子就会闪光，米巧铭的才华很快就得到了市场积极验证，她的作品在拍卖中脱颖而出，价格一路走高，直追一流大师水平。2013年创作的油画《静物·匠心》在中国嘉德拍卖以101.2万元成交，成为单幅作品过百万的最年轻艺术家；2015年创作的油画《项羽》在北京保利秋拍中以105.8万元成交；2016年创作的油画《清净庄严》在北京保利秋拍中以207万元成交；2017年，米巧铭共有4幅作品公开上拍，其中油画《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》在北京保利分别以506万和304.75万人民币成交；2018年创作的油画《鹿门禅话》北京保利拍卖中以207万元成交；2019年创作的油画《梦佛》在北京瀚海拍卖中以1228.2万元成交。

作品是思想的产物，米巧铭对人生和世界有很多独到的看法，她一直希望找到一种属于自己的创作手法来表现对艺术的理解，对人生的理解，对世界的理解。留学归国后，在中国这片生她养她的土地上，米巧铭一边思考，一边实践，感觉任督二脉被打通了：即将西方传统的古典油画技法和中国传统绘画的晕染方法结合起来，中西融汇贯通，形成自己独特的绘画语言和风格，既有西方的写实，又有东方的写意，以其精心创作的《京剧人物系列》为例，形成了中国画和西方油画的完美融合。这些作品成为米巧铭2013年在联合国举办的个人油画展中的主打作品，很好地向国际友人展示和传播了中国的国粹文化，获得了时任联合国秘书长潘基文的赞赏和祝愿，作品被联合国收藏。

与很多卓有成效的艺术家一样，米巧铭喜欢探索，尝试新事物，但她绝不是那种标新立异的画家，与其他当代艺术家盲目追求所谓“个性”、“前卫”不同，米巧铭坚定地认为中国文化是其创作的艺术源泉，有着让她取之不尽，用之不竭的灵感和能量，也确定了她的创作方向：既以国粹题材为素材，最大限度地保留笔触的书写性，向世人展现自己用笔表达的情绪、情感和精神意蕴，走出对写实主义的肤浅理解，避免极端化，结合中国文化元素，对油画艺术深层本质进行积极探寻。

米巧铭喜欢从中国传统文化中吸取养料，进行创作，很好地把时间与生命，中国与西方等元素自由组合，进行某种对比和重组来表达自己的“三观”，既让世界理解接受中国文化和自己的作品，又向世界传播了中国文化，展现了中国文化的多元、深厚、独特和自信。除了京剧等，米巧铭对佛家、道教等都有独到的认知，并将其体现在作品中，创作了大量相关作品，也给自己带来了世界性声誉。2015年创作的《贵妃醉酒之杨玉环》被美国前总统克林顿收藏，2016年创作的佛像系列版画《盛骐骥》被美国前国务卿希拉里收藏，2018年创作的版画《一闻千悟》被柬埔寨王国亲王、佛教法宗派布格里（Bour Kry）大僧王和日本高野山清净新院真言宗大僧正池口惠观收藏，2018年创作的《万佛朝宗》被韩国佛教曹溪宗奉宁寺收藏，2018年创作的油画《岛山法师肖像》被韩国太宗总务院长岛山法师收藏，2019年版画作品《马》被韩国总统府收藏，2019年版画作品《佛在哪里》被蒙古国佛教协会主席那仓道尔吉堪布喇嘛收藏，2019年创作的版画作品《贵妃醉酒》被前日本首相鸠山由纪夫先生和泰国前总理阿南·班雅拉春Anand Panyarachun先生收藏，2019年创作的版画作品《马》被马来西亚总理马哈蒂尔·穆罕默德先生收藏，2019年油画作品《文喜相肖像》被韩国国会议长文喜相收藏，2019年版画作品《金九在上海.1932》被韩国驻华大使馆收藏，2019年油画作品《丽江风景》被韩国现任总理李洛渊收藏，2019年版画作品《马》被马来西亚国王阿卜杜拉收藏。

米巧铭认为，要讲好中国故事，传播好中国文化，不能脱离中国文化这个强大的母体，只有耕植于中国文化深层次的作品，才更有表现力和生命力。这是她一直遵循的创作原则，在此基础上，借用西方表现手法和技巧，为己所用。京剧人物系列作品就是这样的实例，在这些作品中，米巧铭用后印象派的“点彩”画法描绘京剧人物的华丽服饰，用中国传统工笔画的勾勒方式描绘人物面容，更好地体现了京剧这种国粹的戏韵和神采，用与京剧人物性格相吻合的象征性符号或用装饰性的抽象色彩来映衬人物形象，极具智慧地平衡了油画块面造型、丰富色彩与京剧特有的装饰性之间的关系，构成形象整体感强而又不失书写性的画面，在前景人物刻画与背景处理上表现出了创造性才能，获得了突破性成功。

在艺术追求上，米巧铭也曾一度迷惘，在俄罗斯留学期间，她发现国外对中国传统文化的理解存在某种缺失，导致他们不愿意或者不可能承认中华文明的伟大之处。这让米巧铭深受震惊，痛定思痛之后，她立志要通过自己的作品传播中国国粹文化，而京剧人物是中华传统文化的精华和缩影。作品出来后，受欢迎的程度充分证明，米巧铭的想法和实践方向是对的。

米巧铭是艺术家，是耕植于中国传统文化沃土上的艺术家，她的创作实践证明，中国文化元素是完全可以立足于世界，并发出属于自己的璀璨的光芒的。融合了中国文化元素的艺术作品在国际上是大有市场的，关键看能否找到一种什么样的创作和沟通方式，让海外的人更加理解、认可和接受——当然，这更看中国艺术家的天赋和水平。

米巧铭希望自己成为中西文化沟通融合的桥梁，成为传播中国文化的优秀使者，帮助中国文化走向世界，走得更远，传得更广，也让自己成为当代中国的一个强大的文化符号，走进中国和世界的绘画史。