网易云音乐想打造音乐行业的“无线艺员培训班”？_风闻

作者 | 范志辉

近日，TMEA腾讯音乐娱乐盛典的一份“年度十大热歌”榜单，引发了全网关于“华语乐坛要完了”的大讨论，在一片哀叹、痛心之中，网友们开始集体缅怀起了十几年前的华语乐坛。

对比千禧年间新人辈出、神仙打架的场面，华语乐坛已经太久没有出现过现象级巨星了。至于短视频上的爆款歌手，别说名字看着陌生，在大部分人眼里仍然难以摆脱“网红”标签， 很少会被当做真正的职业歌手对待，也谈不上群体认同。

而另一边，“网易云音乐人训练班”正式开班。据了解，网易云音乐此前招募了一批拥有高辨识度嗓音的音乐热爱者，计划在近两个月的时间里，免费为学员提供从声乐形体、词曲创作以及舞台实践等方面专业指导，以类似“无线艺员训练班”的模式，打造下一个“造星工厂”。

在后版权时代，音乐平台间的竞争早已不止于听歌，那么，网易云音乐此番率先“开班招生”，背后打的是什么牌？对于行业来说，“无线艺员训练班”能否真的在音乐行业落地，都是值得关注的点。

为什么要办“音乐人训练班”？

其实“十大热歌”的争议，只是短视频时代音乐产业发展不健全的一个缩影。

光看歌曲名单，很多人会一脸懵逼，但跳转到副歌部分，80%的人都能跟着唱上几句，这是当下音乐传播的常态。“短平快”的媒介特性下，不少歌曲的功能性大过了音乐性，变成视频BMG，留给“音乐”本身的时间也从一般的3分半缩减成了短短的15秒。

然而，比起能被观众记住的爆款歌曲的副歌，背后的演唱者则大多处于“歌红人不红”的窘境。

随着音乐工业力的下沉，成名的门槛看似降低了。一方面，普通人可以通过在抖音、B站、网易云音乐等平台发布作品，获得大众关注，从而成为歌手。另一方面，“互联网原住民”的新声代群体也能够更好地适应复杂多元的媒体环境，善于通过网络渠道传播自己，也更有机会抓住“时代红利”。

然而在大量“萌新”涌入的背后，却藏着隐忧。他们大多数未受过专业的音乐训练，业务技能并不坚实。据《中国音乐人生存现状报告（2020）》显示，大量学生涌入，在音乐人群体中占比达到66%；超7成音乐人希望提升专业技能，68%希望提升作品质量。

在短视频爆款频出的背景下，哪怕偶然走红，后续没有优质作品和运营策略跟上，基本三个月后就“查无此人”了。比如当年因《离人愁》走红的李袁杰，现在还有几个人关注？如今，在他的短视频下面寥寥几百的评论中，点赞最高的也大多是“六级和弦”、“和弦转换”、“李裁缝”的嘲讽梗。

其中原因，一方面是碎片化时代，用户注意力的极大分散，爬墙是分分钟的事；另一方面是歌手专业能力不足，本身辨识度不够，更要命的是大部分人并不具备持续输出作品的能力，更谈不上对自身职业发展路径的清晰规划。

在多重因素作用下，“歌手”的生命周期变得越来越短。就算是真能入行的音乐人，在走红后也难免会存在这样的焦虑——靠的是“一时运气”还是“实力”？

不难发现，虽然“音乐网红”和“职业歌手”之间的壁垒看似被打破，但行业的门槛依然还在，像房东的猫、颜人中、余佳运、隔壁老樊这样能真正从手机屏幕走向大荧幕的案例是极少数，剩下的大多数都被时代湮没了。

近年来，网易云音乐也持续助推着中国原创音乐的发展，正是如此，平台对于音乐人发展的痛点有更为精准的洞察。此次延伸出“音乐人训练班”的这一步棋，平台也可能从源头上解决音乐人的焦虑，向市场输出一批心理素质和业务能力过关的优质音乐人，也进一步巩固在内容端的优势。

音乐行业的“无线艺员训练班”有戏吗？

仔细一看，会发现网易云音乐的“音乐人训练班”的玩法，跟50年前香港无线电视广播公司（也就是TVB）开办的“无线艺员训练班”在选拔机制、课程逻辑、培养逻辑等方面有着颇多相似。

比如，虽然是TVB开设的训练班，却面向社会公开招生，需要的条件也不高，只要是香港合法居民，中学毕业（香港中学实行5年制）即可报名。1972年，“无线艺员训练班”第一期开办，知名演员郑有国、孙家雯等担任表演导师，口才训练家程乃根教台词，“香港四大才子”之一黄霑教司仪课……师资阵容堪称豪华。课程设计也不含糊，学员们上午学习表演理论课程，下午为表演排练，最终成功毕业者将签约成为TVB艺员。

谁也没有想到，这个本是为TVB训练演艺人才的培训班，竟然撑起了香港乃至华人演艺圈的半壁江山，培养出了周润发、梁朝伟、周星驰、刘德华、梁家辉、刘青云、刘嘉玲、吴君如等一大批影帝影后，以及杜琪峰、关锦鹏等知名导演，成为了名副其实的“香港明星的黄埔军校”。

对比“前店后厂”的TVB，当前的音乐行业可谓群雄林立，音乐平台、唱片公司、短视频平台都盯着原创音乐这块“蛋糕”。我们好奇，网易云音乐此次想打造音乐行业的“无线艺员训练班”有戏吗？

据悉，网易云音乐培养的目标是专业歌手，邀请了宋赫伦、李慧、王寅力、杨长青、华崴、刘宇、刘慧、周巍等国内顶尖音乐教学团队，并开设声乐、舞台综合实践、录音、创作、舞蹈等系统的专业课程，全方位培养兼具歌唱能力和表演能力的新声力量。

我们关注到，与一般的标准化授课不同，训练班会从专业维度（演唱、风格）、性格维度对学员进行综合评估，基于学员的演唱特点、人物性格对学员定制包含培训、歌曲制作、宣传推广在内的个性化方案，并会根据市场、学员、老师等各方反馈进行实时调整。

不难看出，定制化、专业化的培养方式延续了唱片时代对于歌手的定位培养模式，让学员的 “长板”更长，建立鲜明的个人风格。换句话说，训练班并不是要一昧地追求批量生产“千篇一律”的歌手，而是想要帮助学员成为自己想成为的人。

值得注意的是，网易云音乐人训练班是业界第一个为音乐人提供固定酬劳和五险一金的培训班。这能更好地解决音乐人的“面包”问题，让他们没有后顾之忧。

与TVB“无线艺员训练班”的合格毕业生将获得签约机会类似，网易云音乐“音乐人训练班”的优秀学员将有机会成为平台签约歌手，获得不少于300万的歌曲制作、宣发、培训费用支持、专业制作团队定制歌曲，打造个人代表作等权益。

简单来说，相比业内大多数短期性质的培训班、大师课，网易云音乐开设的“音乐人训练班”更注重音乐人的长期发展。

中国原创音乐的工业化之路还有多远？

去年年底，网易CEO丁磊对福布斯中国透露：“我们还要做一件事情，是要做中国原创音乐的工业化，能够让大家一起做出优质的中国原创歌曲”。

在他看来，大家都喜欢听日本歌曲，离不开日本强大的音乐工业，而中国自己没有这么好的流行音乐产品出来，就是因为中国音乐尚未形成工业化体系。

一般来说，原创音乐的工业化体系，至少应该包括词曲创作、音乐制作、发行营销、版权管理、演艺经纪、商业授权等环节。

自2016年推出“石头计划”后，网易云音乐陆续推出 “星辰集·词曲创作大赛”、“硬地围炉夜”、“硬地原创音乐榜”等举措，完成了覆盖创作、传播、变现在内的扶持体系搭建。此前，网易云音乐还发布了“云梯计划2022”，词、曲、唱三方可以协商分配比例参与作品分成，搭建更为高效、健康的收益分配体系。

众所周知，想要造就一首金曲，词曲作品与音乐表演缺一不可。如林忆莲、赵传、辛晓琪之于李宗盛，好的词曲碰上了会演绎的好声音，如此才成就了《问》《我是一只小小鸟》《领悟》等时代佳作。

近年来，网易云音乐自建云上、飓风、青云LAB、子弹等音乐工作室，《初恋》《漠河舞厅·2022》《假面舞会》《错位时空》等优质爆款歌曲频出，加上此次开设的“音乐人训练班”，正是希望在原有的扶持体系基础上，提升平台自身的“推新”、“造星”的能力，从源头上推动中国原创音乐的工业化。

长期来看，网易云音乐的商业价值也会在原创音乐和社区生态的双向反哺进一步凸显。一方面，版权开放的趋势下，版权价格回归理性，平台可以将更多资源投入到内容创作、音乐人扶持和生态扩张中；另一方面，年轻用户群体对于原创音乐的消费偏好，以及由歌单、乐评等构建的独特社区氛围，也将助力优质原创音乐内容的分发。

回到开头“华语乐坛要完了”的唱衰争议，我们其实大可不必过于悲观。尽管在产业转型期会出现一些波折，但还有很多人在默默地为产业发展添砖加瓦，更何况，这几年中国音乐市场已经进入全球录制音乐市场第七位，且保持着高增速，整体复苏向好是肉眼可见的。

所以，华语乐坛不仅不会完，甚至未来可能会再度呈现出百花齐放、平台和音乐人都能不断创新的繁荣景象。

排版 | 安林

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