连姜文都“晚节不保”？内娱这是迟早要完？_风闻

一个好消息是，大伙儿已经不会为了**“评烂片”**掏真金实银去看烂片了。

这不，拿下豆瓣3.2超低分的年度烂片《图兰朵》，最近灰溜溜下映了，累计票房不过1889万，可谓同期全场最差。

考虑到片方宣称的3亿元总投资，赔个血本无归肯定是没跑了。

恐怕郑晓龙导演也没想到，费劲巴拉集齐**“奇幻巨制、中西合璧、众星云集、耗时多年”等“高（吐!）大（烂！）上（躲！）”标签，大伙儿非但全不买账，反倒是演员姜文**的扮相儿吸引了全部火力。

毕竟，烂片年年有，但梳着小刘海、扎个双马尾的“麻匪头子”可不兴见啊。

（翻译翻译，什么TMD叫惊喜？）

不过惊喜之外，大伙更多是纳闷 ——

在电影里口口声声**“站着把钱给挣了”、上个节目反问主持人“啥叫电影预算”**的姜文老师，咋就在大烂片《图兰朵》上弯了腰呢？

还有气不过的粉丝，直接向麻子发出了**“晚节不保”**警告。

虽然，演员断不至于因为出演一部烂片就永久被钉在耻辱柱上，但粉丝们的情绪也很好理解 ——

本以为这波是德艺双馨的老艺术家，没想到你个浓眉大眼的也这么快就叛变了啊。

而再往前倒倒，近几年这种事儿还真不少。

晚节不保，似乎已经成了流行在内娱老艺人群体中的高发性传染病。

咱们的老艺术家，咋就沾惹上这个大病了呢？

01

老艺术家们，把握不住了

前不久，咱们李云龙团长的扮演者，文艺老干部李幼斌同志面对央视6套的镜头，语重心长地分享了自己的演艺经历：

兢兢业业背台词、咂摸人物，不少重要的戏都是“一条过”；

剧本一定得精挑细选，因为**“很多片子是不能接的”**。

老艺术家如此操守，闻者谁不肃然起敬？

本来事情发展到这里，还是一个德高望重的前辈对圈内后辈言传身教的正能量故事。

坏就坏在，有人扒了扒李幼斌老师的近年履历。

大伙儿发现，这些剧的评分是这样式儿的：

观众评论，是这样式儿的：

好家伙，说好的挑剧本呢，这几年烂剧你可是真没少演啊。

之所以没啥舆论的水花，是因为剧实在是太糊，都没啥人看……

如果说63岁的李团长尚且能用**“年纪大了、挑错剧本”来强行解释，那今年已经51岁的陈建斌老师接演言情喜剧可就是明知山有虎、偏向虎山行**了。

本来嘛，托《甄嬛传》（2010年）的福，对广大群众来说，陈建斌老师还是有些情怀在身上的。

在粉丝的想象中，《甄嬛传》不也是人老珠黄的有钱大爷寻觅真爱嘛，有陈建斌这个老戏骨打底，那这部应该也坏不了。

结果刚点开这部《爱我就别想太多》就遇上了开屏暴击 ——

这不就是把20年前古早狗血爱情剧搬到了今天嘛，而且还搬得不咋高明。

天雷滚滚的剧情和台词加成下，陈建斌老师的形象也迅速滑向“油腻”。

观众只能总结一句：“和流量挨太近，还真是会大大提高晚节不保的概率”。

然后大伙儿转头一看，梁朝伟早已经和流量小生们打成一片了。

（吴某凡、杨颖、唐嫣、杜鹃…）

伟仔这势将内娱流量们合作个遍的劲头，你就说说还有谁吧：

以上，至少还是有模有样在拍戏的。

要是到了直播间，老艺人们放飞自我的样子才真叫不够看了——

先是在一场潘长江和谢光伟的直播连线里，在日本鬼子面前都没掉一滴眼泪的嘎子哥，因为被发现带货贴牌酒水，声泪俱下地给粉丝道歉；

然后是潘长江当着观看直播的上万粉丝，对嘎子哥进行一番正能量价值观输出：“网上的东西都是虚拟的，你把控不住！这里水很深！”

但谁能想到，没过多久，潘子自己也开始直播卖酒了，催粉丝下单的样子，熟练地让人心疼：

**“潘嘎之交”**也成为年度热词，意指仗着自己资历比较高，假意劝告他人远离行业，实际为自己清除竞争对手。

今年9月份，潘子还拒绝了反诈警官老陈的连线，不知道是真没看见还是真 ·心虚。

而不查不知道，时至今日，直播带货已经成为了过气演艺明星的夕阳工程。

一个庞大的老艺人卖酒天团正在生成：

（卖酒天团的豪华阵容）

这些老艺人台本相似，为了骗观众下单花招是层出不穷，带货手段已被公认比网红还要简单粗暴。

而要论翻车王者，还得是咱们6老师。

多年前，6子一个跟头翻进了自己编织的梦里，妄图垄断对于孙悟空、吴承恩乃至整部西游记的解释权，从此再也没出来过。

从演过孙悟空的张卫健、陈浩民、周星驰，到动漫《七龙珠》，斗战胜佛6子从未停止战斗 ——

但另一方面，6子自己就把各种匪夷所思的电视剧情节，在各个综艺节目上当做真实的历史误导观众。

各种西游题材垃圾页游也是没少接，试问这就是正经儿大圣？

更不要说，“灵堂卖片”的神转折，已经让诸多粉丝闪了腰，不管之前在说什么，都会转折到那部只存在于口头的**中美合拍大片《西游记》**上去。

还有替身事件、签售事件，西游铜像事件、天价出场费事件、挂网友事件……

记得那段时间，网上一片哀嚎，都是童年滤镜破碎的声音。

如今舆论已经平息，但人们想到6子，终究掺杂了一种说不清道不明的情绪，再难心服口服地叫一声“老艺术家”。

内娱老艺人扎堆晚节不保，究竟是道德的沦丧还是人性的扭曲？

这背后的原因，一定令人暖心。

02

老艺术家也就图一乐

真赚钱还得是流量明星

有人不解，有人惋惜 ——

本来有钱有名，一把年纪了自降身价，到底是图啥？

那是因为，很多老演员就没咱们想象中有钱。

时间往前倒30年，那个时代能吃上演员这碗饭的，演技只有好和更好的区别。

但日夜训练、流泪流汗，才勉强养家糊口。

工资比普通工人还少，连新衣服都买不起。

咱们如今看到流量明星的天价片酬会直接破防，而老艺人们受到的心灵冲击只多不少：

娱乐圈热钱最汹涌的2016、2017年，一位流量明星的片酬就能占到全部投资的70% -  80%，不少小花小草不接低于1亿片酬的电视剧。

这个数字，经业内人士换算，相当于老戏骨们30年前片酬的5000倍。

而另一个可供对比的数据是，即使到了限制天价片酬的2020年，小花小草一集依然顶得上老艺人一整部戏。

所以，老艺人和小花小草们即使都在一个圈内，甚至在一部戏内，但是对于财富的概念并不相通。

更让人开眼的，是作为“演员”脸皮的参差。

不止一次，老戏骨们豁出老脸，怒斥“数字小姐”、“数字先生”。

王劲松气得拍桌子。

濮存晰气笑了，“人家孩子玩儿呢”。

要知道，台词只是作为演员的基本功。

基操都达不到，更遑论为服务角色而改变形体：

李雪健为了演好《九一三事件》的林彪一角，剃了光头，吃糠咽菜，暴瘦20多斤。

（感受下这个相似程度）

值得一提的是，那一年李雪健不过26岁，正是现在小鲜肉们的平均年龄。

转头一看好家伙，如今孩子划破个手指就嘤嘤嘤要送医院：

惹得陈道明直言：

“他们没有一个正确的职业观……

受点伤，吃点苦，就变成了一个演员的功劳……

你就是干这个的，你拿的就是这份钱，就应该吃这样的苦……”

咱也别说吃苦了，拍戏的时候，不少明星连人都找不到：

演员张光北，就遇见过这么一个**“大聪明”**：

和某小鲜肉的对手戏多达70 - 80场，但“演员都没见着”，全是和对方替身拍戏。

当然了，有了抠图特效，连替身都不用找。

时至今日，“老艺人怒斥小鲜肉”都能单拎出来做个合集了，但是流量小主们改了吗？

没有。

该札戏的札戏，该玩票的玩票，1“爽”依然相当于潘子的208个w。

更气的是，“IP+流量明星”当道，挤得老戏骨们一度无戏可拍。

@毒眸就曾报道，老戏骨因为接不到戏只能被迫和经纪公司解约，而这进一步导致他们在选择作品和议价权上没有发挥的空间。

就算接了活儿，摆在他们面前的也只有金灿灿的**“黄金配角”**路子可走。

2020年，国产电视剧主演的年龄已经下降到了32岁；

（图源：网易数读）

再看看最受欢迎的题材 —— 玄幻、古装、甜宠，老戏骨们再难坐C位。

（图：2015 - 2020年播放量TOP20电视剧的主要类型分布）

说到底，在老艺术家们扎堆晚节不保之前，年轻人早就抢先一步抛弃了他们。

一个个口口声声说“童年回忆”的年轻人，身体其实很诚实。

不信？

看看这些年的各种榜单，哪有一个老艺人的名字？

（来源：艺恩数据）

时代变了，任你是老戏骨、台柱子，在流量面前都要靠边站。

甚至，光是在边边儿上站着恭迎时代的“新神”还不行，有些粉丝还要求老艺人们把腰也弯下去 ——

在“潘嘎之交”占据热搜之前，其实有这么个事：

2019年，潘长江因为在综艺节目中认不出小鲜肉蔡某坤，就被对方庞大的粉丝团骂上热搜。

尽管潘长江试图用**“姓蔡的我只认识蔡明”**来维护上一代演员仅剩的尊严，但还是在博文里给蔡某坤道了歉。

（“我犯法了吗？”，令人唏嘘）

如今回想，谁能说，这不是日后“潘嘎之交”的伏笔呢？

也许，老艺人们就是从这时悲哀地意识到 —— 今时早已不同往日，流量时代水很深，任你是长江也把握不住，只能结结实实被后浪们拍在岸上。

也许，他们就是在这时候发现，“老艺术家”就是个最尴尬和鸡肋的称号 —— 熬到这个宝座要花几十年，但被掀翻只需要说“错”一句话。

而反观那些流量明星呢？

稍作认真状，就被粉丝和吃瓜群众们捧为**“演技炸裂”、“谁说偶像不是实力派”**。

那如此“神坛”，不上也罢。

平心而论，身为打工人的我们，尚且会摸鱼接私活，又有啥理由不允许老艺人们有一些世俗的欲望呢？

换句话说，我们嘲讽这些老艺人，是不是真的太苛刻了呢？

03

那些人，还真就不配叫“老艺术家”

现在为翻车老艺人们鸣不平的文，通常会说，老一辈演员就算品格有瑕疵，但演技水准没问题啊，比流量艺人不知道高到哪里去了，咋就给你们这些杠精揪住不放了呢？

但一个非常容易被人忽略的事实是：

无论是演员还是导演，抑或是编剧乃至美工，他们都有一个共同的身份 —— 创作者。

在那个特殊年代特殊经济体制下，它们都只是普通的工种，工作上各有各的难。

为《红楼梦》全剧百名演员设计了2700套衣服的史诞芹，每天的生活补助，才1.2元（演员标准普遍为5元）。

（剧中的服装，美不胜收）

而在《西游记》长达6年的摄制中，更是危险遍布。

在海拔1000多米的黄石寨山顶，导演杨洁为了勘景不慎从观景台上跌落，被一根树桩半途拦下才挽回性命；

一个镜头拍沙僧举禅杖飞过，摄影师王崇秋抱着摄像机仰卧在地，

吊着演员的钢丝突然断裂，接近200斤的重量砸下来让王崇秋当场晕厥……

正是剧组上下齐心协力，才合力锻造出一部部不朽的神剧。

说白了，一部好作品，甚至一个好的角色，都是全剧组的功劳。

苦，大家都苦。

只是，在台前的演员，更容易被人记住，也就更受人同情。

某种程度上，现在被叫“老艺术家”的这批，已经是幸运儿了 ——

他们在演技巅峰、状态最好的时候遇到了好角色好作品，顺理成章成为一代年轻人的“童年回忆”，美好的滤镜撕都撕不掉，除非自己太作妖。

而更多的演员，早年连碰上“优秀作品”的机会都没有。

就像于和伟从来没想到自己背井离乡去上海读书，毕业后却等来了7年的空窗期，每天饿着肚子挨日子。

等到出演让他日后一炮而红的《三国》时，已将近40岁，可谓大器晚成。

去年，凭借《隐秘的角落》朱朝阳父亲一角，演员张颂文也火了。

在此之前，他已经演了20年戏，其中十几年都在跑龙套。

不管多小的角色，戏份有多轻，他都诠释到极致。

尽管如此，他**曾有10年收入都不超2万元，**生活需要量入为出。

至今，张颂文还买不起老家广东韶关的房子。

而据张颂文透露，在影视圈，顶多0.5%的人，可以做到衣食无忧，99.5%的人，都是像他一样，“工作18个小时左右，收入极低，被人不断的压榨”。

我们在心疼老艺人被骂“晚节不保”的时候，也要知道，还有很多收入远远不如老艺人、一天领50块钱排练费的专业话剧演员 和 群演们，依然在用苦行僧式的生活，为文艺圈的演艺事业抱薪续柴。

“多的钱没有，但是能活着” —— 这才是如今很多演员生活的常态。

（张颂文自述很长一段时间内都接不到戏）

更不要说，我们也不是没有真正“德”、“艺”双馨的老艺术家了 ——

淡迫名利如游本昌，演完济公便不怎么接戏，如此销声匿迹了20年。

虽不在江湖，可江湖处处都是他的传说。

同样淡出观众视野的还有“宰相相刘罗锅、神医喜来乐”李保田老师，但后者“退圈”的原因要更为惨烈——

为了斗注水剧本，他曾一纸诉状将影视公司告上法庭，结果被封杀。

（李保田暴躁发言）

犯得着以一人之力对抗资本？

李保田的想法其实很朴素：“老百姓连‘注水肉’都不吃，为什么看‘注水剧’？”

面对联手封杀，他回：“就算以后不拍戏，也无所谓。”

李保田也许得罪了人，但从来没有对不起观众。

去年，蓝天野接受了国家授予的**“七一奖章”**，很多人这才知道那个最好的“姜子牙”演员原来是地下党的交通员，老爷子鲜少声张，专注演艺事业。

而刚得了国家级名誉，先生转头就又回到了话剧舞台。

2020年，94岁高龄的蓝天野，连续演了11场3个半小时的大戏，真是令人敬佩。

李雪健，同样是赫赫有名的国宝级演员。

他是唯一一位获得**“改革开放杰出贡献者”**的表演艺术家 —— 100个先锋人物中，只有他是演员的身份。

有如此荣誉加身，广告费一定很高吧？

但从业42年来，李雪健只接过一次代言，并且深深自责和懊悔。

那个润含片广告，广告词是：“没有声音，再好的戏也出不来”。

但之后他在《搭错车》中演一个哑巴，奉献出了高超的演技，有人拿着之前的广告来问他：“这回哑巴的角色是怎么演的？”

李雪健从此不再接拍商业广告。

从业几十年，演技、德行都无可指摘，李雪健因此被公认为**“中国最贵男演员”**，因为精神最贵。

而当主持人问李雪健**:“您觉得什么是最贵的?”**

李雪健却回答说:“最贵的是观众”。

发现了没？

这些老艺术家很清楚，自己身上的光环很大一部分来自角色，在名利面前时刻保持清醒。

回过头来再看那些被指“晚节不保”的老艺人们，有一点倒是和流量明星没啥不同 ——

他们都是任由自己被大众捧上神坛，完了还误以为就是自己个人魅力的体现。

而这些人也未必不清楚，大捞一笔的代价，是消耗多年积累的国民度和路人缘。

直播卖假货、代言垃圾页游、出演烂片烂剧乃至过度自我营销，桩桩件件不都是在利用过往角色的名气，榨取自己的剩余价值吗？

说白了，就是拿德高望重换钱。

是要**“德艺双馨”，还是要“毁誉参半”甚至“晚节不保”**，他们早就已经做出了自己的选择。

至于我们，可以表示理解，但是为之辩护、甚至为之买单，真的大可不必。

尾声

说到底，年纪只是一个人不可更改的属性。

“德艺双馨老艺术家”，更不是什么年纪到了就自动解锁的称号。

“德”是文艺工作者的精神境界、职业操守，是文艺工作者安身立命之根；

“艺”是文艺工作者的艺术才华、艺术水准，是艺术家成就事业之本。

唯有自觉地日复一日、年复一年去恪守职业底线与道德的崇高人格，才真正当得起实至名归、众望所归的这8个字 —— “德艺双馨老艺术家”。

上戏老教授的那句话是怎么说的来着？

——

“演员你有什么了不起？

你这块料是父母给的，你在台上说的话是编剧写的，你走的调度是导演给的，你穿的衣服是服装设计。”

“你只有一样，你的心和情。”

参考资料：

毒眸：《张颂文的房子和老戏骨翻红，都是瞎说》

网易数读：《国产剧烂片频出的原因找到了》

宅总有理：《国产剧风雨40年：是什么缔造了传奇？》