《互联网体检》吐槽“出圈”，《一年一度喜剧大赛》能否“突围”？_风闻

作者 | 赤木瓶子

“我是‘渣渣辉’，是兄弟就砍我。”

“我已经是会员了，还要我花钱超前点播，不觉得你们吃相很难看吗？”

来自于网页游戏、弹窗广告与平台付费的细致槽点，让互联网青年们心照不宣，这样的台词不会出现在当下任一档卫视综艺上，同样是年轻人的心照不宣，以致于演员在表演结束后都要慨叹一句，“感谢爱奇艺，让我可以吐槽爱奇艺。”

已经播出两期的《一年一度喜剧大赛》，凭借对互联网年轻人处境的精准把控，将#爱奇艺吐槽爱奇艺#等话题送上热搜，节目在豆瓣开分8.0分，播出至今，稳定在7.8分。

**这是一档质量过关的喜剧综艺，也是在喜剧综艺内容日渐缺失、大众对于传统喜剧舞台陷入审美疲惫的背景下，一档颇具意义的喜剧综艺。**同时，在《奇葩说》《乐队的夏天》陆续成为青年们的“心头好”之后，愈渐难做的喜剧竞演类综艺，又要如何突围而出，把握青年“共鸣”？

喜剧综艺舞台：青年编剧、腰部演员、斜杠艺术家们的出口？

节目的赛制启用了许多喜剧“生面孔”，除了金靖、小鹿、蒋诗萌等较有名气的喜剧人，他们都是大众眼里的“新人”，尽管节目中的大部分喜剧人都在自己的圈子里历练多年。

《一年一度喜剧大赛》并不是喜剧人的主场，节目将话剧演员、默剧演员、音乐剧演员汇聚一堂，其中不乏从业多年的老戏骨以及斜杠艺术家们，55位喜剧人灵活搭档组成“喜剧小队”，通过共同创作和不断的公演磨合重组，最终形成2021“新新喜剧社团”。

第一期的出圈作品《互联网体检》的表演者阵容，有曾多次参演央视春晚小品，与冯巩、谢娜等艺人合作的小品演员蒋诗萌；有开心麻花的演员刘思维；也有话剧演员／音乐剧演员／歌手／DJ的郭大宝。三人小团体成立不过“十来天”。《三毛保卫战》中饰演班长的宗俊涛，也是赖声川表演工作坊的头牌演员，在“上剧场”演话剧。

而生活化喜剧作品《世上最美的女人》出演者王皓、史策，前者从事舞台剧演出，“最高顶点”是助演；后者从事舞台剧及影视剧演出，曾出演影片《你好，李焕英》。

另有统计显示，《这个杀手不大冷》的表演者蒋龙在《逐梦演艺圈》《扶摇》《君九龄》等多部影视作品中担任过配角，演员生涯长达17年。而《站台》的三位男演员东靖川、黄澄澄和顾宇峰，也合作了《大学生士兵的故事》《饮食男女》等共计300集情景喜剧。

做演员10年的张佑维、做演员9年的闫佩伦、做演员10年的冠朝和做演员14奶奶的铁男。他们在各自的领域耕耘数年，是大众眼中、及他们自我认知当中的“腰部演员”，他们有着共同的诉求，需要被更多人看到。

“《一年一度喜剧大赛》节目的初衷，当然是希望能从舞台中长出金字塔塔尖的演员，但更重要的是，让大家关注到非职业演员，通过舞台让他们逐渐往上长。”

马东多次在节目中阐述这一观点：节目希望能给更多“新新喜剧人”们提供一个舞台。

而很多中层的、有实力的演员，因为知名度不够，而在选择上面临着弱势。不过“未来会改变的，只要你是有实力的演员，一定会出来的。”徐峥点评道。

节目不仅成为他们的出口，也让影视剧作品中的配角，成为喜剧舞台的主角。一方面，拥有多年剧场及配角演出经验的喜剧人们，有着深厚的表演乃至创作功底，节目中的喜剧内容得到保障。演员们也能够走出剧场，进行更多维度的探索与尝试，反哺自身创作能力与剧场内容。

另一方面，观众也能够通过熟悉的影视作品当中的角色视角，深入探索喜剧行业从业者们，感受他们在剧里的自我调侃，剧外的悲欢相通，更深入地理解这个行业的种种，同时，深谙语言类节目与年轻人品味的米未，同样成为缓缓揭开一个行业大幕的制作保障。

从乐队到喜剧，“新语言”能撬开“青年”入口吗？

年轻态喜剧综艺的缺席，给新喜剧提出了更高的要求。

喜剧内容难做，成为业内共识，年轻态喜剧的缺席，给了喜剧内容多样生态发展的潜力与探索动力。

米未对优质内容的开拓精神，在这档节目中也早已凸显出来。有观众甚至看出了《乐队的夏天》那味儿：多年浮沉，濒临解散与转行，为他们提供一个恰当的展示舞台，凭借精湛的喜剧艺术与作品，迅速闯入大众视野。

从已经播出两期节目看来，**节目是重视多样化与喜剧类型的科普部分的。**节目当中，有生活化的喜剧，也有脱离生活的高级喜剧。第一期节目向大众科普了sketch（素描喜剧）、正剧喜剧和漫才的喜剧表演形式，很多观众了解漫才是通过《脱口秀大会》，第二期节目则出现了默剧以及音乐剧的形式。

《互联网体检》就是一部sketch（素描喜剧），除了《互联网体检》犀利讲述的当代年轻人互联网体验之外，能够精准把控年轻人共鸣的，还有点明了当代社畜困扰的《三毛保卫战》。

喜剧大师卓别林是默剧的代表人物，而默剧编剧及表演者王梓，也用十年的默剧行业打磨，在不断探索属于自己的默剧新语言，被评为“中国默剧之光”。节目不仅展现了诸多的喜剧形式，还试图向观众进行更细致的科普，试图将新喜剧背后的新语言，通过节目传递给大众。

如果说《欢乐喜剧人》给许多艺人提供了再次翻红的机会，那么《一年一度喜剧大赛》则试图通过为更多样的喜剧、更新鲜的血液来盘活喜剧内容。

马东说：“喜剧都有悲剧的核。快乐是多巴胺产生的，但你被带动的情感共鸣，那个是内啡肽产生的。对我们来说一个综艺节目，或多或少是要让人有内啡肽的分泌，而不仅仅是当时那么一乐。”

脱口秀在几年时间里的异军突起，与《脱口秀大会》等综艺节目的助推息息相关，随着脱口秀网综的被开发，脱口秀行业市场正处于蓝海阶段，反观喜剧综艺市场，正处于发展疲惫期。

国内喜剧综艺在2015年前后进入井喷时期，从《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》到《金牌喜剧班》《中国喜剧星》《我为喜剧狂》《相声有新人》以及《脱口秀大会》。与喜剧综艺一同发展的是新时代的年轻审美，给喜剧内容制造了更高的审美门槛，更加难以被取悦，传统小品形式的春晚也时常取悦不了观众。

相较于出现在节目中的喜剧，脱口秀的表现形式更像是展示表演者的松散的幽默与个人魅力，喜剧则更想要呈现出一部精心编排的完整作品，作为喜剧内容的一大热门分类，脱口秀在近几年来的繁荣轨迹，或许值得喜剧竞演类综艺参考。

从确立规则不断摸索，到成为年轻人热爱的表现形式，脱口秀产业的从无到有，也同样喜剧行业带来信心，喜剧内容的潜力正在让行业充满期待，这档节目会成为撬开“青年”入口的秘钥吗？目前看来是值得期待的。