基础教育和艺考改革对于中国电影的深远影响_风闻

作者 / 吕世明

最近十余年中国电影的高速发展通常会被业内外简单地理解和概括成“房地产行业的扩张”，但如果更客观和公允地来分析，观众的逐步成长和蜕变才是更重要的。这一切离不开近些年内地教育体制的不断改革和调整，尤其是近两年，针对教育的重大和举措和调整一直都没有停歇，且会变得愈加强烈。

有人说中国在改开后所面临的问题是“房产、医疗和教育”，但究其根本其落脚点肯定是教育，教育行业的改变也是近些年超过了其他行业所有累计的综合。

如果没有好的观众基础，那么电影行业的发展肯定会遭遇到各种瓶颈和障碍，在其发展的过程所要翻越的高峰和所要迈过的大河会显得异常艰难，而且相对其他行业来看，教育往往会影响到人的一生。

那么最近的教育的深化改革和艺考的提高要求，对于内地电影行业有什么深远的影响呢？

提供便捷上升通道，成就更多蓝领人才

其实当教育部做出新的通告，并提出在全国12个地区进行深度的教育改革时，此举曾经一度被“曲解”为缩短学制的方式方法，但随即教育部便辟谣，称现阶段并没有明确的文件要求各地区缩短学时，这次基础教育综合改革实验区的颁布，更多还是对应这次双减政策后又一次重大的教育改革和探索。

如果说从八十年代开始的教育改革初期是解决人人都能上得起学的问题，那么近几年教育改革的目标已经逐步调整到人人都要上好学的道路上了。抛开为数不多的211、985，要让更多的年轻人能够有机会更好地融入社会。

之前的双减政策其实只是解决了家长的一部分压力，从学生角度而言，虽然在学校内外部的竞争会有所缓解，但并不意味着未来在就业方面有一定的转机，在九年义务教育之外，能够有机会（或者说必须）接受义务范围内的高中（或高职、中专）职业教育还是有必要的。

之所以要特别看重和强调最近一些针对教育的改革，根本原因还是在于当中国提出211、985高校政策后，所有家长和学生都把能够进入到这些高校作为不二的选择，虽然我们也提供了更多其他学科和专业院校作为“替补”，但这些院校的应往届毕业生都很难获得更好的工作机会。

如果我们能够通过教育改革来改变现阶段社会在用工、人才供给方面所呈现出的一些缺口和矛盾，对于相当一部分人能够获得更稳定和更适配自己工作&个人能力的收入，肯定会有极大的帮助。要知道在此之前大部分应往届毕业生走出社会更多需要做的都是高中生都可以即插即用的“销售工作”。

补充和形成更多的“蓝领工人”，对于能够提供更多基础的电影新观众肯定是有益的，在大部分电影发达国家蓝领工人更多作为电影消费主体，高收入和高知识分子在这些国家通常会有更高级别的娱乐和休闲活动。

提高演艺人员入学门槛，

打造更公平&更平衡的艺人生态

在很长的时期内，艺考往往会大家戏称为“易考”。不过在近两年针对很多“直升”、“保送”和“特殊群体加分”的审查已经越来越严格，教育改革不仅仅在普通教育，其他教育的改革也紧锣密鼓的展开。

其实很多曾经的“练习生”和艺人组合可能要庆幸他们出道较早，从现在开始，针对演艺人员参与高考，也包括普通考生的艺考难度都在逐步加大，以往二三百分就能随随便便混进大学已经不可能了。

日前，《教育部关于进一步加强和改进普通高等学校艺术类专业考试招生工作的指导意见》和《教育部国家体育总局关于进一步完善和规范高校高水平运动队考试招生工作的指导意见》发布，对艺考和高水平运动员的招生、考试进行了一系列改革。

为什么一到艺术类院线招考便会人山人海，更多原因正是这些院校有远低于正常学院的分数，且每年也有远高于其他学院的特招、特批和直通名额，莘莘学子苦读寒窗十二载，这部分“考生”则可以便捷上位。

仅要求普通人通过院校学习来提升适应社会，而不对演员（包括其他特殊群体）的文化课成绩做出要求看来已经是一种不公平的教育弊端。更何况在民间一直都对这种机制有相当程度的诟病，同时部分演艺人员在各个渠道和平台上时不时所呈现出低文化和低素质也令民众汗颜。

当然，仅通过提高文化课的门槛就希望将艺人和演员的综合素质提高显然是一种理想状态，但必须也要看到，从打破惯例开始，对艺人也同样是一种变相的要求，同时此次“意见”也明确了从2024年起艺术类专业必须采取高考成绩录取、省级统考成绩﹢高考成绩、校考成绩﹢高考成绩这三种形式录取。

其实中国戏曲学院从去年便开始全面推进招生改革，所采取正是这三种录取模式，未来想只是靠脸吃饭、凭现场的才艺便入到学校大门已经非常困难了，而且伴随着学院内部改革的深化，在艺术类院线学分不达标长期学业不及格也会在未来毕业时遭遇到一定的阻碍。

今年对于演艺人员的规范化和严格化已经达到一个前所未有的程度，教育部和相关部门（包括主管电影的中宣部）对于教育，特别是对文艺类考生文化课要求的提高，更多的着眼点还是防微杜渐，从根本做起，提高整个从业者的素质，虽然艺人本身并不一定能够提供足够丰厚的文化内容输出，但其自身需要有一定文化涵养的积累还是有相当必要的。

加速教育改革，

本质是提高文化的影响力和自信心

以往内地电影行业是较少重视一些行政命令和教科文方面的政策信息改革，更多时候大家更会注重行业本身的一些风向和指标，毕竟这些较直观数据和指标对于行业发展和自身业绩的完成有更深远的影响。

但也必须要看到，教育、医疗和房产这些重大政策改革，它们的影响深远且巨大，特别是教育方面的改革，往往都是牵一发而动全身的影响力，很多时候一些改变和调整不仅仅对在校生和备考生，对于整个社会十年乃至二十年后的未来都会有多方面的影响。

当然关于教育改革和调整，势必会引发相当多的“遐想”和“假设”，譬如很多人一直提倡的“去除英语”的教学方式和缩短教学时长的手段，不过从根本上来看，深化教育改革的目的和本质更多还是要提高中国自身的文化自信心和影响力。

或许在中国成为世界第二大经济体，且已经具备一定能力产生相当的国际作用时，内外兼修便是我国发展的根本措施，需要并提高自身各个方面是有相当的刚需，做好教育并通过不断的改革是最有效的。

我们一直都在谈文化输出的问题，也一直都看到在这方面中国的不足和短板，在这方面也必须承认其他发达国家的“过人之处”，但如果没有形成好的教育基础和文化氛围，仅是依赖不断的冲奥（冲击奥斯卡最佳国际影片）和奔赴戛纳，或许那只是不断在去尝试和适应他人的规则和风格。

其实近些年中国电影在文化基础方面已经有了相当程度的提高，无论是新主旋律影片、还是战争动作片和科幻片都取得了不错的成绩，但让市场百花齐放，不仅仅是内容层面的提升，也对从业人员、观众等多类人群提出要求。

其实从“共同富裕”再到“双减政策”，再到今年出台一系列针对教育行业改革，可以看到中国内地对于提倡教育实现公平，并为更多青年人提供良好且适合自己教育渠道所做出的努力和改变，这一切在未来的五到十年后会体现出其作用。

去年内地电影市场在疫情防控得当的基础上得到全球票房冠军，同时内地的银幕数量也会在未来相当长的时间内持续保持全球第一，当然从长期来看，在银幕数量稳步增加的基础上，能够进一步提供更多稳定的观众是内地保持电影票房持续领先的基础，特别是在不断遭遇到观影人次下滑的前提下，更年轻、未来更有希望走入到电影院青年人他们才是未来。