从没有觉得韩国人作品，韩国人的创意比我们强，他们只是创作尺度更自由罢了_风闻

不信的话，看看网文圈就知道了。

中国人的能力，完全可以把大逃杀这种题材玩出花来。

但目前中国消费领域的文创也的确是被捆住手脚。

但不是只被文管部门，而是资本也一并捆住了中国文创的手脚。

1：文管部门的问题在于标准不透明，和对娱乐消费领域文创的限制。也就是说，很多文管部门领导，

过度强调文创作品的教化功能，忽视文创作品的娱乐功能。就像前苏联可以排出各种艺术含金量爆棚的佳作。但是苏联老百姓还是只想看好莱坞的大腿舞和长头发野人的摇滚。因为老百姓工作很累了，他有时候就需要用放松精神的心态去看娱乐，他不希望在他想休息的时候，还要去接受教育。

中国应该允许这种娱乐性质比较高的作品在市场上的流通。

当然，这种东西泛滥容易搞砸，走向无底线的奶头乐。最典型的就是日本的av、牛郎产业和韩国的极端粉圈偶像文化。它们故意制造让男性和女性消费者难以戒断的欲望轰炸，在反过来利用上瘾的消费者，剥削和压榨消费者。这种“艺术模式”，某种层度已经接近毒品，没有自控力的消费者很容易迷失其中毁掉人生。

但比较正向循环的，是韩流的男团女团文化，首先是偶像的确是有实力的，其次是包装和音乐都比较用心。成了本国文娱产业扎实的土壤，也对外输出了本国“发达”的正面形象。但很遗憾的是韩流后期出现了极度排他和pua的粉圈anti文化，而且某种层度也推动了物质崇拜的不良社会风气。

日本的动漫产业，美国的体育产业也是比较正循环的。

文管部门有时候需要认识到，纯消费的娱乐属性的文创，是必须的，也是培育市场的重要支柱。真正优秀的文创，有时候就需要这种看起来很不高大上的产业养着。

就好比，要出红楼梦，有时候就需要金瓶梅先来打底子。不可能一步到位直接就出红楼梦。

2：至于资本的问题，在于过度短视和杀鸡取卵。

资本在积累技术和金融集中方面的确是可取的，但是其短视也足以毁掉中国的文化产业。

如果说文管部门是插手太多，管的太滥。那么资本的问题，就是唯利是图。

大ip加流量的模式原本逻辑上是可行的，但是资本就能够硬生生毁掉这种模式。网文大ip是如何被资本毁掉的，大家可以看看。基本上就是把各种能吸引人的因素全汇集到一块，但只是用作广告，事实上是把人骗进来杀。只要骗到人，就开始各种“招商引资”，比如演员谁背后公司利害，就给哪个演员加戏，把戏改得一塌糊涂；谁的地位高，就让谁署编剧的名；又或者各种“偷工减料”，各种注水混时长。

有些资本甚至公然宣称，中国不需要优秀文创了。它们还形成了自己的一套荒唐透顶的“话术”：中国文创真正的消费者，是“小镇青年”。那些中产阶级太难伺候，所以最终中国文创市场必须下沉到小城镇。也就是说，中国文创的归宿就是“小镇青年”。但是“小镇青年”审美能力很低级，所以我们的文创作品绝对不能高级，必须要多垃圾就多垃圾。

这话术真是绝了。就好比肯德基说，底层人民就配吃垃圾食品。你让他们吃健康食品他们还不乐意了。然后结果就是美国人举世闻名的肥胖率。

资本的问题我总结下，就是

一：以金钱为唯一权重，在金钱的压迫下，艺术家失去话语权。作品该怎么样，资本说了算。艺术家的技艺和自尊被资本按在地上摩擦，最终连带着行业也跟着卑鄙下流。

二：垄断发声渠道评论渠道，甚至能让老百姓没得选，我让你吃屎，你不但要吃，还要说自己就是爱吃屎，屎真香。

我们必须要抵制资本的唯利是图，对艺术家的绑架，和对人民的pua，

人民是配得上好东西的，人民并不想吃屎。是你们只能造屎，不是人民爱吃屎。不要用自己的低级反过来说人民低级。

3：最后是韩国，韩国的文创，其实创意倒在其次，比创意，韩国根本比不过日本。

但韩国有一样东西也是日本比不上的，那就是：基本功扎实。

这点，这些年日本完全走向了歪路。

但说韩国的文创有多高级，我是真不觉得。他们是有雍正王朝了，还是有大明王朝1566了？还是有指环王了？还是有七龙珠火影了？

如果能够平等竞争，韩国文创的潜力是比不上中国的。

韩国现在的优势，在于

一，国家重视，有比较规范的管理和较为宽松的创作自由。

二：儒家文化的社会底蕴

三：不短视的行业风气

四：扎实的基本功和优秀的包装能力

五：美国提供的，资本主义的全球渠道

六：强悍的营销能力，60分给你吹成90分。