2021年最惨翻车现场：中国国潮，竟死于国抄？_风闻
金错刀-金错刀官方合作-科技商业观察家，爆品战略理论提出者2021-09-22 10:03
文/ 金错刀频道
图片来源：《潮流合伙人》
国潮，无数国货翻红的神奇流量密码。
只要贴上“国潮标签”，再加上媒体的鼓吹和电商的推动，就能一路顶的自己都上头。
“国潮”实在太猛，很多中国品牌大有干翻国外大牌之势。
花西子、完美日记等国货品牌的销售额，一度打败阿玛尼、兰蔻等传统一线大佬。
”顶流“主播李佳琦也为国货品牌卖力吆喝 “请相信国货，给国货一次机会……”。
但就在大家对国潮的兴趣和购买欲望越来越强时，刀哥发现——很多品牌却自己先掉链子。
最近，国内很火的品牌Amazing song，打着独立原创口号，却上架了跟国外品牌19年的款几乎一模一样的包包。
不仅抄袭，还被发现吃相难看。
有淘宝主播最近发视频声讨，Amazing song签订了保价协议，承诺给到主播直播间最低价，并且保价181天。
结果，转头在另一个头部主播的直播间，就来了个大降价。
在被发现之后，不仅没有赔偿消费者，还态度强硬的拉黑了主播的工作人员。
图片来源：Nicole老爷
对于这些网红品牌而言，“致敬”成了他们的财富密码，让他们迅速挣得盆满锅满。
只要你牌子懂的不够多，那你就很有可能走进“原创” 国潮深深的套路。
这些打着“国潮品牌”的幌子，实则原封不动的照搬，还算是“国潮”吗？
“中国的原创设计师，
迟早都会被网红给气死”
只要涉及服装，涉及品牌， “原创”与“抄袭”就成为了“亘古不变”的话题，作为一个作品，创造的过程，相同的设计思路其实是在所难免的。
但有一些国潮，让人十分想给他们提个醒：“你们是不是”借鉴“的过于直接了一些？？”
周扬青曾在微博所说
“有一天要建立一个超级棒的设计团队，用原创来打那些误解她的人的脸”。
但随后就被网友扒出了抄袭历史——
而她本人是这么回应的：这是我的目标，我现在还没做到……可以说啪啪打脸。
之后她也没有向她说的那样，反而再次被抓包——
2018年周扬青的淘宝店上新了一款卫衣，当时就有网友发现她上新的这件卫衣，和华晨宇2016年底发售的一款卫衣基本上是一模一样！
讽刺的是，早在2016年底金翀宇首发这件衣服的图片时，华晨宇就留言说：这么早发出来被仿怎么办?
除了周扬青，她的好姐妹——雪梨也同样陷入抄袭风波。
雪梨因抄袭了i-am-chen的衣服被点名要求道歉，事后还不知悔改，将抄袭的锅随手就甩给了供应商。
而雪梨的抄袭其实一直都有迹可循，各大奢侈品牌到小众品牌，可谓是抄了个遍，却仍然受到一众粉丝的追捧。
网红打版抄袭其他品牌的的例子不胜枚举，但每当有人提出质疑的声音时，网红们就会坚持自己为原创设计，“恶搞”“合作”“借鉴”都会是他们的理由。
打着国潮的幌子，藏着抄袭的硬伤
网红品牌近些年之所以发展的这么“猖狂”，最主要的是很多人对于侵权没有什么意识。
“不管什么牌子，穿着好看就行”，这思想让网红品牌看到了财富之光，使他们越来越嚣张。
打版店顾名思义就是看到什么火就做什么，明星穿了个潮牌，他们马上跟版；网上浏览到好看的成衣，二话不说直接下单打版。
啥也不图，就是来钱快，所以他们对成衣设计没有任何的思考和敬意。
某宝上随手搜出来的200块打版“原创设计”比比皆是：278块买双The Row的穆勒鞋，233块来个CELINE box，249多块来身Jacquemus……
这些所谓的“原创”店，让消费者与高级感的距离缩小到几百块钱。
网红款肆意蔓延，成为了审美主导，千篇一律的让人一时间不知道该责备谁。归根结底，中国的大部分消费者还是没有为设计付费的意识。
CELINE FW 2019发布后，刀哥看到评论最多的居然是：“像淘宝的独立原创设计复古款”“无趣，可以从淘宝找到一模一样的”……
仿佛一件衣服存在的意义就只剩下价钱，背后的设计根本就不值一提了。
然而这些网红款质量真是不敢恭维，评论区简直就是“大型买家秀翻车现场”……
说的也是，产品送到工厂，2个月内必出同款，4个月后出高仿同款，6个月后甚至还有同款升级版。这种“速度与激情“，想不翻车都难。
网红们明目张胆地打版，用最低廉的成本做最粗糙地仿制，再以原价十分之一的价格兜售给消费者，美名其曰“原创”，高举手中的“打版圣经”大行其道。
久而久之，何止是骗了消费者，自己都觉得自己行了。
2020年8月31日雪梨在小号剧透，自己将与某平台携手，在直播中售卖200件Taylor Swift新专辑中出现过的同款针织衫，后证实是打版而成。
薇娅作为直播带货行业的天花板，信誉在行业内一直都很高，一直以优质选品著称的她在大众心中的信任度一直都没有下降过。但在今年5.21的一场直播中，因为销售山寨商品，“带货女王”薇娅信誉翻车了。
薇娅在直播间销售的supreme x GUZI 联名风扇，生产方在国内，但参与联名的这个“supreme”，并不是真正的Supreme，而是一家美国的仿Supreme山寨公司。
在内地投资的实体也是一个空壳公司，并且连官网的网址都是假的。
当薇娅在直播间销售这款商品时，就有熟悉品牌的观众就在直播间留言，质疑薇娅卖的是美国的山寨联名风扇，但薇娅并没有暂停直播。
在薇娅的该场直播中，这款山寨“Supreme联名小风扇”以单价198每件的价格售出了2.19万件，销售额高达433.62万元。
虽然最后薇娅做出了“退款不退货”的承诺，但是对于消费者来说，还是对薇娅的信任度大打折扣。
在网上有这样一句话：“中国的原创设计师，迟早都会被网红给气死。”
这话一点毛病没有，被抄袭的设计师太惨了，网红一手：拿来吧你！让原创设计师无处维权，只能承受一切。
“原创”品牌没有干原创的事，反而在大张旗鼓的抄袭原创设计，这简直太可笑了。
中国原创，真就那么不争气吗？
不能否认中国有原创设计品牌，只不过这些原创设计在国内抄袭的大环境下实在难以生存下去。
国内的“抄袭鬼裁"们，这里抄袭一点那里借鉴一点，一件"新衣"就这样出现在大众面前。
即使是被人戳破，也有"粉丝"为其摇旗呐喊：“这只是致敬、不是抄袭”、“你行你上啊！你就是嫉妒”……
似乎再一次向我们证明了：一直以来，中国都是缺少原创精神。
我们总是在期待更好的设计师出现，也总是在反问这样的环境下，中国还会有优秀的原创服装设计师吗？
刀哥的答案是：有，而且还很长脸。
其实并不要小看中国的时装界，中国首位获邀参加巴黎高级定制时装周的服装设计师，马可。
马可带着“无用之土地”的作品第一次登上巴黎时装周时，就连巴黎高级时装公会主席看了都说：“这视觉冲击力……”。
事后马可接受一个参加巴黎时装周的采访，她说：“我不是带着“土地”去接订单的，我就是要让世界看看什么是中国的原创设计“。
法国版《VOGUE》更是称马可为“中国真正意义上的第一个设计师”。
虽然没有梅兰竹菊，更没有国潮的艳丽，但马可的精简设计仍然被不少人买账，说明国内懂得时尚的真谛，愿意为设计买单的还是大有人在的。
还有一位在欧美时装界知名度比较高的中国服装设计师，就是谭燕玉了。
2018年的纽约时装周，谭燕玉直接和《捉妖记》合作，向世界展示了一个既有中国元素又温暖快乐的时装秀。
这么一位可以给人带来快乐，保持着积极的向上的态度的设计师，在一开始，也是被一路打击着：
“没有人会买你一个中国设计师的衣服。”，“你想做中国的服装？”，“你不行，别做了。”
刚刚起步的时候谭燕玉听过太多这些被否定的话了，她说：“那个时候很穷的，没有钱，但是总是告诉自己不要放弃，不要放弃。”她一遍遍地说，“你相信你可以做成什么，你就能做成什么。”
中国并不缺乏优秀的设计师和优秀的设计，这些带有中国元素的设计令无数的国外消费者或惊叹，或折服。
而很多中国网红品牌，在影响力、销售量越做越大的同时，到底还能不能做到质量和设计的保证？
品牌二字不是嘴上随便说说，而是做出的成品让消费者对品牌有认同感和认知度。
一味的抄袭、打版，最终翻车也是必然。
结 语：
自从李宁在纽约时装周走秀之后，国潮崛起让大家看到了新国货的力量。
现在很多品牌把抄袭包装成“国潮”、“联名”、“跨甲”、“IP”、“平替”等等新型词汇，但本质还是做着抄袭的事情。
这些词并没有问题，有问题的是品牌对它们进行了消耗。
喊着国潮最猛的回力，又打着跟OFF-WHITE联名的旗号，把自己的鞋卖出了999的高价。
但在粉丝扒出根本没有联名这回事的时候，回力是怎么安抚大家的呢？
设计师出来说话了，他说：“我们是以回力作为创作的蓝本，再用OFF-WHITE的解构手法重新诠释的。”
能把抄袭描述的这么理所当然，这确实也是一种“文化自信”。
一个品牌如何被消费者认可和信任？我们又该怎样从文化自信转变成品牌自信呢？
抄袭不是答案，别让国潮死于”国抄“。