8.3分的《乔家的儿女》，距离中国版《请回答1988》还有多远？_风闻
娱刺儿-娱刺儿官方账号-娱刺儿是刺猬公社旗下文娱报道账号2021-09-02 14:10
方歌 | 作者 周矗 | 编辑
（本文含有剧透，数据截至9月1日）
8月17日开播的《乔家的儿女》（以下简称《乔家》）站稳了“口碑剧”的标签，豆瓣6万余人给出了8.3分的评价。
这是正午阳光继9.5分的《父母爱情》后，分数第二高的家庭剧，与柠檬影业“小”系列最高分《小欢喜》的8.3分持平。
图片来源：豆瓣截图
母亲去世后，白宇饰演的大哥乔一成成了家里的顶梁柱，一边反抗父亲的不作为，一边拉扯年少的弟弟妹妹长大。描绘平民生活的家庭剧和正午阳光的碰撞，让观众期待《乔家》成为下一个《都挺好》，或者《请回答1988》。
然而，这部曾受万众瞩目的剧集，也没有跨过“底盘低”这个市场指标的大坎。
事实上，家庭剧在近三年的表现都可圈可点。
2019年，德塔文剧集景气冠军由同为家庭题材的《都挺好》夺得，同讲述家庭题材的《少年派》《小欢喜》分别位于第四位和第十位；2020年，走偶像路线的家庭剧《以家人之名》位于剧集景气指数第六位；2021年，CCTV8播出的《小舍得》大结局当日收视率达1.279%。
进入2021第三季度后，家庭剧的收视突然陷入“低迷状态”。
据中国视听大数据，《乔家》开播十四天，电视收视未破0.4%。这与大盘收视不高也有关，在网络上有35亿播放量的同期收视率冠军《扫黑风暴》，在CCTV8同周收视率为1.426%，但比第二季度收冠《小舍得》的1.820%低了近0.4%。
从目前来看，《乔家的儿女》还是没能回应观众“中国版《请回答1988》”的期待。
高口碑的《乔家的儿女》为什么没有出圈？它距离中国版的《请回答1988》还有多远？
“苦难式原生家庭”
2016年，《欢乐颂》中樊胜美的“吸血鬼”父母兄嫂成了代表性的原生家庭痛。三十岁的樊胜美没有存款，却在哥哥结婚的时候付了首付，甚至连嫂子生孩子的钱都要准备好。
在接下来的几年中，《我的前半生》的罗子君，《创业时代》的温迪依次出现，“病态的原生家庭”成为很多剧集的主要“情绪点”。
从此，每一对儿女总是会拥有一对作天作地的父母。如2019年《都挺好》走红，苏明玉在原生家庭的苦痛中成为“大女主”的代表，苏大强因“作天作地作儿女”的巨婴行为被骂出了圈。
苦难的原生家庭似乎成了剧集不可缺少的“角色光环”。与此同时，国产剧女性角色形象越发独立成功。
《媳妇的美好时代》里，处于弱势的媳妇毛豆豆，很难处理好婆媳关系；《辣妈正传》里，夏冰经常在职业和家庭的选择中挣扎；而到了《都挺好》里，苏明玉用自身的“强势”逐渐摆脱原生家庭的伤害。
图片来源：豆瓣电影
近十年来，现实题材的家庭剧塑造的女性形象越来越强势，女性不再成为原生家庭的受害者，而是努力走出阴影。
事业爱情双丰收的女强人人设，与社会地位提升、意识觉醒的女性观众口味相契合。“原生家庭+大女主”的搭配，也积累了足够多的共鸣情绪。
《都挺好》播出时，苏明玉的独立的性格爽到了观众的心坎里，豆瓣网友@朝暮雪如此评价她：“三妹应该感谢母亲、二哥当年对她这么无情，所以现在她才是过得最好的。不不不，她应该感谢自己的强大，所以才没有被母亲和二哥打倒。”
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《都挺好》从“气”“爽”“代入”三个方面收获了支持。
同为现实题材的《小欢喜》靠着新型教育观获得了认可。
因成绩而争吵的母子最终和解，“家长也能学会道歉”的教育方针戳中了广大子女的心。三个家庭不同的矛盾和相处模式，让《小欢喜》跟观众有了更丰富的情绪互动，《小欢喜》在微博的话题讨论量高达619.2万，累计弹幕数达1052.7万。
《以家人之名》（简称《以家》）则以家庭偶像剧的形式另辟蹊径，从青梅竹马组成的重组家庭展开故事。
除原生家庭的设定之外，“青梅变妹妹”“哥哥变老公”的感情线设定，形成了《以家》“家庭+偶像”的独特标签，也满足了观众“甜宠”“磕糖”的需求。网友@福气多多 谈到，《以家》和无血缘的哥哥一起生活的设定就是她年少时幻想过的场景。
图片来源：豆瓣电影
《乔家》中的苦难家庭，同样做到了让人“看得生气”。
乔祖望不是一个合格的父亲。老婆生产去世，他为了赖掉医药费带着孩子去医院哭；七七刚出生，他喝酒吃肉却不掏奶粉钱；三丽被猥亵未遂，他想着用钱私了；二强要开家长会，他把摊子丢给一成；不想支付更多生活费，他拜托小姨子把女儿卖给有钱人……每一次的行为都在网友暴怒的边缘来回触碰。
最后，医药费是姨夫掏的，七七被送到了姨夫家，一成告发了猥亵犯，二强没摆脱老师的冷眼，四美从养父母身边偷跑回家……乔祖望收了钱收了礼，唯二逃不开的是小姨子的抱怨和儿子的愤怒。孩子们还是过得很苦，一个鸡蛋，一颗糖能回味好久。
遗憾的是，跟出场自带女强设定的苏明玉不同，乔家的孩子们处在弱势，做不到脱离父亲独立生存。这样的安排就注定《乔家》会少了“爽”，多了苦涩和温暖的成长。
只痛不爽，对于观众来说，或许会成为一种“情绪伤害”。
家庭剧正在远离“年轻观众”？
《乔家》描绘的是平民的故事。上世纪七八十年代的城南很真实，木质的旧屋子，此起彼伏的叫卖声，穿梭在街道的三轮车。
原著作者兼编剧未夕在采访《杨筱艳：藏在〈山海情〉背后的小学英语老师》中说：“我就是想记录平民的历史”。
她提到了《乔家》街景第一次搭出来的事情，“张开宙导演在手机上给我看说，‘杨老师你看看这是不是符合你心目当中的城南？’我眼泪都流下来了，我说 ‘我小时候就住在这样的屋子里。’就完全是那段历史的重现。”
《乔家》以具普遍性的家庭为载体，描绘了大环境下普通人的酸甜苦辣。喷香的油渣、稀稀的米汤、难得的奶糖，属于那个时代的物件勾起了60、70这代人的回忆。
豆瓣网友@玛卡巴卡 提到，他是跟父亲一起看剧的，吃鸡蛋的剧情很还原70年代；@江湖骗子 感慨《乔家》的市井气让家里的长辈很有代入感。
图片来源：豆瓣截图
正午阳光出品，刘琳、白宇、毛晓彤等优秀演员主演，又搭上了家庭剧这类热门题材，观众对《乔家的儿女》的期待固然很高，这一点从豆瓣口碑便不难看出。
但却收视低迷，云合网播数据仅排第六，或许是因为《乔家的儿女》正在远离年轻观众。
2021上半年，多部年代剧走红，《觉醒时代》以1.241%的收视率、4.758%的收视份额居全国第一，总受众超过半数是80后、90后，近两成是00后。年代剧的破圈有目共睹，也在变得更加年轻
但在剧宣静静看来，《乔家》和《觉醒年代》并不一样。
“伟人的故事对观众有着强烈的‘被关联感’，少年毛润之的出场伴随着满屏‘他来了’的欢呼。新文化运动让这个时代的青年产生了精神共振和文化共振。《乔家》作为一部聚焦家庭小人物的剧集，很难有这么大的影响力。”
随着近年来家庭剧冲突矛盾和情绪痛点的改变，受众也已发生了转变。以热门剧集为例，《都挺好》的观众中，20-39岁的观众占比约70%；《小欢喜》的观众中，20-39岁的观众占比约66%，主要受众已经变成80后和90后。
正是因为足够真实，与60、70后产生共鸣的《乔家》的故事，对80、90后稍显陌生，在激发主力受众的共鸣方面缺少了竞争力。
图片来源：豆瓣电影
剧宣静静认为，《乔家》的质感是毋庸置疑的，里面也肯定有值得讨论的社会向话题。但也是因为剧本身的年代感，比较难有共鸣。同样有家庭元素，《知否》虽然也很难有代入感，但古装剧本身的受众更广，大女主和爽感也很吸引人。
在剧宣大牛看来，部分观众会出于好奇心看到孩子们长大的成长线。
“好剧是真的，门槛也是真的，得给观众一个理由去看。年轻演员的号召力还比不上孙红雷和孙俪，年代和家庭结合的题材跟都市、爱情、谍战一些题材相比，受众的范围还是小的。而且还有排播的影响，每天晚上十点网络平台才更新，比普通网播剧晚了两到三个小时。”
只靠“成长”拉近与主流受众的距离，很难。
家庭年代剧如何破圈？
有年代感的家庭戏真的没有爆过吗？并非如此。
**2014年播出的《父母爱情》也是以50年代为背景的家庭剧，豆瓣有超过22万人参与评分，分数高达9.5。**彼时，这部剧在中央广播电视台、北京、河南、天津等多个卫视轮番播出，如今在爱奇艺平台中仍然位于家庭剧榜第四名。
没有复古的滤镜和泛黄的画面，没有舒缓的口琴声和二胡唢呐，作为家庭年代剧的《父母爱情》从音乐到色彩都很“新”。
梅婷饰演的资本家大小姐，郭涛饰演的炮校的学生，媒妁之言下委曲求全的爱情不具普遍性。不算美好的开局，敏感的身份，给婚姻更添一丝危机。
但时间见证了梅婷当初的选择是明智的，尽管两夫妻也经历过几次大风大浪，梅婷的选择让自己继续过上了好日子。
平常生活里的家庭琐事，和梅婷那句“这辈子我是幸福而又知足的，足以比过全天下所有的女人”，让人温暖。
片子中其实不乏苦难，刘琳扮演的小姑子江德华只是一个没有文化的乡下人，但它们被艺术地披上了一层温暖的外衣，使《父母爱情》在平淡中更添深刻，却又不减温度。
《父母爱情》在鸡毛蒜皮的日常描写中，展现了一个时代迁移的背景，看似平淡，但却以小见大。
来自韩国的《请回答1988》同样实现了破圈。这部把亲情刻画得很理想的家庭剧，超过70万人给出了平均9.7的高分。
袜子破洞的妈妈会给儿子买香蕉，倔强的姐姐为了妈妈大声道歉，笨拙爸爸给女儿买蛋糕道歉，大人们面对苦痛时强装出无所谓……没有狗血剧情，这些琐碎的生活细节足够跨越国别，让观众感同身受。
图片来源：豆瓣电影
年代家庭剧到底怎么破圈？一方面 ，温暖的内核是不可缺少的。家庭剧从不缺少苦难和冲突，但家庭也不能仅仅靠冲突支撑。
《乔家》聚焦在亲情，在兄妹五人的成长，在家庭的牵绊，它的内核是温暖的，就像乔家老宅里的那张总是热热闹闹的旧饭桌。虽然苦，但心里有太阳。
乔家的儿女始终不是一个人，始终坚定地站在一起，相互扶持，坚韧又美好。吵吵闹闹地生活，手拉手吃苦，苦着苦着就长大了，没成为了不起的人物，一起习惯了这片苦难，又想着一起走出这片苦难。
“乔家像长笛，忧伤的基调但音色却是清澈透亮的，开出的也是小花，雨大一点都怕伤了它，但淅淅沥沥地总见不到停。”B站相关剪辑下的高赞热评这样说道。
《乔家》不缺温暖，但《乔家》过多的冲突苦难和略显仓促的解决方式，冲淡了它原有的温暖。
四美被领养时，哭的撕心裂肺的二强冲击力很强，强到观众还沉浸在对二强的心疼中，四美就已经偷跑回来和家人团聚了；养父母的不计较化作二姨的抱怨，观众的情绪没能被完全调动，就空落落地结束了；而四美的一句“大哥，七七喝米汤，我舔碗好不好？”呈现的效果要更甚一筹。小孩子对生活的理解和小小的愿望，就像雨后的花朵，令人动容，看得到希望。
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另一方面， 温暖的表达也是不可缺少的。
家庭剧看得是生活，不只是生活中的苦难。“看得时候你会觉得他们太苦了，跟生活和解妥协了也苦”，剧宣大牛说。
家庭年代剧里的生活不能少了共鸣只剩困难。苦难和压迫无法避免，但不能变成生活的重心，不要让它给观看体验打上“沉重”的标签。
或许可以尝试用温暖的方式描绘，用成长的外壳修饰。就像被父亲揍过的一成，有了委屈，有了疼痛，也有了太阳。
南京的潮气，个性的邻居，无法割舍的家庭，兄妹之间的温情，痛着也成长着。《乔家》把平民的故事搬上来，有情怀，有温暖，但如果能再温暖一点就好了。
（静静、大牛为化名）
