蔡徐坤致歉、数字专辑限购，顶流们“脱水”后的音乐路在何方？_风闻

文 | 赤木瓶子

古有大户赊账月结，今有偶像“赊歌”被议。

8月30日，＃律师称蔡徐坤专辑预售涉嫌违法＃相关话题登上微博热搜，引发网友热议。

起因为今年四月，蔡徐坤数字专辑《迷》正式发行，在QQ音乐上线不到2小时，销售额便突破5000万元，刷新了QQ音乐平台“殿堂史诗唱片”销量等级认证记录。

然而，此专辑在发布时为非完整专辑，十一首作品仅有四首完整音源，且蔡徐坤工作室发布的《迷》购买链接，未有任何“延期交付歌曲”的相关提示，相关律师认为此举涉嫌违法。

舆论持续发酵，8月30日，蔡徐坤对此事做出回应，《迷》专辑也紧急上线了五首作品，仅有最后一首《Outro》显示“即将上架”。随后，蔡徐坤工作室出面致歉。

尽管名曰配合宣传周期的“赊歌”行为并非首例，但伴随着娱乐产业近期的清朗运动，种种看似迷惑的发歌行径与官方规定正在给偶像歌手们带来“重创”。

国家近期的娱乐产业清朗运动，整治饭圈乱象，规束相关平台、媒体，数字专辑限购也成为其中重要的举措之一。

8月28、29日，在线音乐平台QQ音乐、网易云音乐分别发布公告，对数字专辑的购买数量进行限制，用户已购买的专辑将无法重复购买。该条规定将对数字专辑市场的行业规则带来一定冲击，也将对以蔡徐坤为代表的偶像歌手极有针对性，而以音乐为主要事业的偶像们的音乐路，又在何方？

碎片化时代，延迟“听歌”成常态？

发布未完整的专辑，蔡徐坤并不是首例。

毛不易的《幼鸟指南》、林俊杰的《Like You Do如你》、理塘丁真的《风的使者》、范丞丞的《咦？》。这些专辑均采用先发行、再补足歌曲形式发售。

**这似乎正逐渐成为一种数字专辑的发行风向。**以今年六月发布的专辑为例，截至发稿前，毛不易的《幼鸟指南》总销量超58万张、理塘丁真《风的使者》总销量超13万张、范丞丞的《咦？》总销量超过113万张，在销量的对垒下，偶像歌手再次胜出。不过，它们均有一个共同点——明确提示了消费者，专辑中有几首歌曲需静候佳音（尚未推出），没有提前告知听众该专辑内歌曲并非一次性发布，也是蔡徐坤《迷》被网友诟病的原因之一。

某种程度上，这种延迟“放歌”的形式，源于一种基于聆听喜好之下的发行选择。毛不易在《幼鸟指南》专辑评论介绍到，专辑发布进度，结合了专辑企划、歌曲打磨等考量。蔡徐坤也在本人微博评论中，给出了音乐需要时间消化的指向。工作室人员也回应媒体称，“歌曲可以一次上5首，肯定不是现写的，之前是有正常的宣传节奏的。”

更早些时候的2015年，周笔畅的数字专辑《翻白眼》中的歌曲就分为三季面世。2017年，她的数字专辑《Not Typical》又以每月推出一首新歌的方式发布，整张专辑发布周期覆盖全年。

周笔畅也曾提到，一般人不太会一次性听完一整张专辑，只听单曲。自己以一个月推一首歌的形式推歌，减少了自己与听众的双向压力。并且等单曲都发布完毕，会知道大家更喜欢哪首，排名高低更加一目了然。

在碎片化时代，听众的注意力极易被冲散，一张包含十余首的专辑被一次性发布未免过于浪费，于是，**歌手们越来越喜欢将一张专辑拆成数张EP单曲，再一首一首的慢慢发布。**制造悬念、延迟满足、配合宣传周期，其实是一种较为可取的发行方式。

截至发稿前，蔡徐坤《迷》专辑已经售出超过334万张，单价26元，总销售额超8696万元。在数字专辑销售总榜中，总销量排名第一，是相当不错的成绩。

但在已经到来的“数字专辑限购”规定下，不免令人唏嘘。

数专限购、流量脱水，音乐偶像遭“重创”？

互联网的高速发展正在重构音乐产业，数字专辑也在近几年来得到了迅猛发展，不可否认的是，偶像歌手是助推产业发展的重要助力。

**在近年来的数字专辑销售榜单中，位于前列的通常是拥有相当粉丝基数的偶像歌手。**2020年4月25日，肖战发布的数字专辑《光点》迄今销售5409万张，销售额超1.6亿元，稳坐国内数字专辑销量及销售额榜首。

在粉丝惊人的购买力背后，除了被流量“超越”的周杰伦、林俊杰等全民偶像之外，还有是被异化的数字专辑购买形式。

随着数字专辑行业的发展，人们对复量购买已经习以为常，动辄十张、一百张的购买，类似于电影包场的形式，既能为偶像做出好看的数据，又能将专辑送给亲朋好友们，实现朋友圈扩散式宣发，已经成为市场对数字专辑的默认认知。

然而，用力过猛的现象时有发生。据新华社相关报道，此前相关音乐App的购买页面上，会根据重复购买的数量来列出冠、亚、季军榜单。而且在某专辑的榜单上，一个账号最高购买了同一张专辑重复达32万次，消费达数十万元。这样不理性、盲目攀比的消费模式，并不可取。

蔡徐坤的数字专辑《迷》在发布四个月后，以334万张、8697万元的销售额紧随其后。八千万的销售额，对于主业为音乐人的偶像歌手而言，是一笔相当重要的线上收入。不同于以其他业务反哺音乐事业的偶像，对于更依赖音乐人身份的偶像而言，在代言、综艺之外，面对的是传统音乐人的必经之路。

从创作、专辑企划到宣发，每个环节都不容小觑，而在疫情影响之下，演唱会、签售会等线下场景的不确定性，更给数字专辑的线上发售带来了更多预期，这也为看起来更像是“赊歌”的数字专辑购买行为，制造了契机。

在经过限购规定“脱水”后，以偶像音乐为主导的数字专辑市场也将格局突变，以音乐性为主导的在线音乐市场中，独立音乐将逐渐占据音乐平台的重要位置。

在线音乐领域在今年风云变化。今年七月，国家版权局要求做出解除网络音乐独家版权等重塑市场竞争状态的措施，宣告独家版权时代的终结，这将进一步助推平台原创音乐的发展，同时也给了独立音乐更多展示舞台。

2020年，独立音乐在音乐专辑领域产生了一些标志性事件，万能青年旅店的新专《冀西南林路行》销售创独立音乐专辑记录、寸铁乐队的《近人可读》实体专辑一张难求。

万能青年旅店发行的第二张专辑《冀西南林路行》上线1日，销售总量即突破30万张，并很快打破国内独立音乐市场数字专辑销量纪录。上线一周后专辑销量超过41万张，销售额超过895万元，以独立音乐数字专辑罕见的势头，引发了圈层对独立音乐在数字专辑市场的信心。

今年8月，五条人乐队也发布了数字双专辑《活鱼逆流而上，死鱼随波逐流》《一半真情流露，一半靠表演》，截至发稿前，前者售出超1.6万张，后者售出超1.4万张，二者销售额超过63万元，在独立乐队领域也已经是不错的成绩。毕竟除了头部音乐人及乐队之外，独立音乐罕现于付费数字专辑的形式。

如今，数字专辑限购规则一出，偶像歌手数据将脱水，数字专辑路人盘时代到来，在逐渐向着理性化、专业化为主导的数字专辑市场，独立音乐会成为最大赢家吗？