国产青春片，困在了爱情套路里？_风闻

　　PART.1

　　没有爱情的青春

　　就是喂了狗？

　　青春电影曾经有过辉煌，创下过小成本的奇迹。

　　《那些年，我们追过的女孩儿》《匆匆那年》《致青春》《栀子花开》《左耳》《我的少女时代》

　　少年的初恋、成年、叛逆、与父母冲突等缠绕在一起，引起了青年人的怀旧和共鸣。

　　谁不喜欢看年少的漂亮男孩女孩们谈甜甜的恋爱呢？

　　于是，资本扎堆于青春片，小成本大收益，多好的买卖。

　　那么，如何在同类的青春电影中脱颖而出呢？

　　为了冲突升级、吸引眼球，不断添加夸张的刺激性作料，追求耸动的戏剧性，性、暴力、撕逼、堕胎、小三、出国……

　　青春电影逐渐演变成没有爱情的青春，就像是喂了狗。

　　同质化的内容，层出不穷的狗血，千篇一律的爱情，观影热情很快从青春题材迁徙，留下一地狼藉。

　　而青春电影《盛夏未来》，如此强大的阵容，陈正道执导，张子枫、吴磊、郝蕾、祖峰主演，浪费了这些演员的演技，依旧逃不开“爱情”的魔咒。

　　这部电影讲述了阳光女孩陈辰，与追梦少年郑宇星携手青春闯关，勇敢奔赴未来的成长故事。

　　除了爱情，导演和编剧似乎还想讨论代际沟通、同性群体的议题。

　　是的，同性群体，这也是备受吐槽的焦点。

　　电影上映前，陈辰（张子枫饰演）和郑宇星（吴磊饰演）的甜蜜互动，在抖音平台刷屏，动辄百万点赞，满满的荷尔蒙气息。

　　前期宣传围绕感情线，对“甜甜的恋爱”、“子枫妹妹的荧幕初恋”多加渲染。

　　实际上，谁能想到男主郑宇星的前恋人MING竟不是女人。

　　这才是喂了狗的青春。

　　在小印看来，该片除了演员的演技和清新的画面外，剧情稀碎、拼凑明显、乏善可陈。

　　至于连爱情都没讲明白，就想讨论所谓的社会议题，更是四不像。

　　观众对青春电影的容忍度早就已经降低。

　　故事情节是否悬浮，人物设定是否标签化，剧情是否贩卖焦虑，演员表达是否浮夸等等问题成为观众评判的标准。

　　当大众对青春电影的诉求，不再与“爱情”强相关，国产青春电影又该走向何方呢？

　　PART.2

　　拯救青春片的花式套路

　　经历过狗血的青春疼痛套路失灵，大IP+小鲜肉的公式失效，青春电影陷入瓶颈。

　　从近年来或扑街、或成功的青春电影中，可以看出青春类型片的左支右绌、绝境求生。

　　导演、编剧、资方都在拼命尝试向青春电影中加入新的元素，“青春+”成为利器。

　　《狗13》讲的是重组家庭中父权与少女成长的话题；《悲伤逆流成河》《少年的你》探讨了校园暴力；《快把我哥带走》聚焦于兄妹情感；《送你一朵小红花》则是抗癌的故事。

　　YOUTH

　　因疫情撤档的《五个扑水的少年》是青春+竞技的典型；已成败局的《燃野少年的天空》是青春+歌舞；《二哥来了怎么办》是重组家庭的兄妹日常。

　　还有青春+穿越、青春+怀旧……

　　似乎只有拿着“青春+”的招牌，才有人买票入场。

　　似乎“青春+”就可以让新生代的青春电影，与以前的狗血电影划开界限，显得“真实、鲜活而接地气”。

　　所以，《盛夏未来》试图去解构重组家庭、代际沟通、同性群体，也是顺理成章。

　　还没学会走，就试图跑起来，显示出十足的可笑。

　　标签贴上了，绝不是成功的秘诀。

　　为青春做加法的同时，单纯的拼凑，根本脱离不了套路的窠臼，观众依旧不会买账。

　　“营销”也成为青春片抓取观众注意力的良药。

　　营销的基点，需要抓住大众的情绪，在甜、爽、丧、燃等情绪点上下功夫，IP和演员仍然是最好的抓手。

　　《盛夏未来》其实在电影营销玩法上具备典型性。

　　该片的出品方中除了老牌电影厂商华谊兄弟外，抖音屹然在列。

　　抖音短视频平台擅长用高能片段将情绪快速地传导给受众，已成为电影营销的重要形式。

　　男主郑宇星的人设就是抖音网红，可谓是从内容到营销模式都充分植入了抖音的资源。

　　而在IP和演员方面，也占据了先天优势，新生代演员流量和老戏骨的搭配，已经算是王炸的牌局。

　　2021年3月《盛夏未来》杀青后释出首支预告片炒吴磊张子枫CP，炸出一片少女心。

　　小印犹记得被《长歌行》圈粉的姐妹，对着《盛夏未来》海报中的吴磊，一边流口水、一边喊着磕到了的痴汉表现；河南水灾期间，以剧组名义捐款600万，也激发了社会的观影热情。

　　电影映前在猫眼的“想看人数”达到了罕见的93万，超出第二名《怒火·重案》两倍多。

　　然而，成也营销，败也营销。

　　营销中最大的卖点是BG，结果磕到的是BL。

　　近年来《陈情令》等耽改剧集的大火，可以看出大众对此接受度良好，然而，挂羊头卖狗肉，自然面对货不对板、被差评退货的风险。

　　同时，这也侧面证明，营销与内容之间的隔阂。并不是声量大，票房转化率就高，口碑就好。

　　现在哪家不是眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他繁花似锦，眼看他楼塌了！

　　PART.3

　　我们想要什么样的青春？

　　青春电影的“求新”“求变”，复合性题材、营销玩法、IP和演员都不能拯救青春电影，大部分是在耍小聪明，或者说是隔靴搔痒，没有解决根本问题。

　　从地域性来看，想起美国的青春片，有啦啦队、篮球、歌舞、派对的校园风情。

　　日韩青春片有《情书》般的浪漫唯美的镜头和纯爱。

　　中国青春片却似乎总是逃不开任性、叛逆、爱情。

　　随着大众审美的提高，缺乏独特的精神内核的作品打动不了观众。

　　青春是困惑的、孤独的、迷惘的，与父母、兄弟姐妹、老师同学、社会之间联结着，这个阶段是独特的，其中有很多可写之处。

　　《麦田的守望者》中16岁的中学生霍尔顿·考尔菲德从离开学校到纽约游荡的三天时间内，愤怒与焦虑是少年的困惑。

　　《盛夏未来》中，陈辰18岁生日去酒吧庆生，她向郑宇星许愿“希望我们都能诚实地面对自己，希望我们都能更勇敢。”

　　于是，二人决定来一场说走就走的旅行，去寻找郑宇星的恋人，在三亚的海湾、在豪华的酒店、在喧闹的音乐节，一场浮华的想象铺展开来。

　　这不是青春的困惑，更像是消费世界的一个广告。

　　青春电影应是向上的、蓬勃的、精力旺盛的，是这个时代青年的缩影。

​　　不仅仅要在玩抖音、网红、音乐等外在的形式表现时代的变迁，更应深入挖掘人物的内心变化。

　　近年来，青春电影不乏佳作，但《少年的你》似乎太过沉重，《狗13》太过压抑。

　　还记得当年，《阳光灿烂的日子》中有盛夏的阳光，有纯真年代少年的憧憬，那是张扬的、坦露的青春。

　　卡夫卡曾评价青年：

　　青年充满阳光和爱

　　青年是幸福的

　　因为他们能看到美

　　时代的情绪会反馈到青年人的身上，展现不同的美感。

　　如今的时代是中国飞速发展的时代，是物质丰富、社会急剧变化、精神不安定又蓬勃向上的时代。

　　这个时代的青春，不应该伴随着疼痛结束，而应该随着成长开始。

　　国产青春电影，也应从剧作内容抓起，才能真正地把根扎下去。

　　最后，借用卡夫卡对青年的祝语，为国产青春电影送上祝福：

　　愿我们的青春电影，

　　真正触及到青春的爱和美。