互动让综艺再进化，「黑科技」如何让这届年轻人身临其境做戏精？_风闻

本文来自微信公众号：壹娱观察（ID: yiyuguancha），文/大娱乐家。

看惯了野外生存达人贝爷上山下河、吃虫求生的画面，你有没有想过，当这种“残酷”的选择需要由你来做出的时候，或许作为观众就不会在如此轻松惬意了。而这种扣人心弦，恰恰就是互动内容所体现出的精妙所在。一改“置身事外”的观看，Netflix的真人秀《贝尔对抗荒野》就通过这种互动的形式，让观众来主动做出一个又一个艰难的选择，也让原本就跌宕起伏的情绪更多了几分代入感。

可以说在经过了2020年这样特殊的一年之后，当下的用户娱乐体验需求也正被重塑着：身处居家隔离状态下，用户对互动的诉求出现爆发式增长，而强互动性、兼具观看与社交双重属性的娱乐视频获得用户的青睐。

这也是Netflix在过去一年里推出了大量互动内容的背景。在国内，互动剧综也是流媒体近两年重要发力点，除了互动剧集，进入2021年，互动技术的积累进一步拓展到了综艺等更多多元的内容上，例如最近爱奇艺大获好评的互动探案综艺《奇艺剧本鲨》，就给用户带来了不少新鲜的沉浸体验。

《贝尔对战荒野》的互动选择

可以说，如今流媒体们的奇招并出，终极目标其实都是为用户提供更加极致的娱乐体验，进入本世纪第三个十年，这场关于流媒体如何通过不断打造“黑科技”以提升内容的品质与娱乐性的竞争，显然才刚刚开始。

无互动不娱乐，流媒体强力推动内容革新

任何一种娱乐形式在发展到一定阶段之后，总是会需要加入些许变化，不管是为了让内容质量得到进一步提升，还是让用户得到更新鲜的体验，这种变化都是势在必行的。拥有百年历史的电影在新世纪里开始大量加入3D元素，IMAX、杜比影院甚至是4K+120帧等制作手段与放映格式的出现，都让观众的影院体验得到了巨大的观感跃进。

但事实上，能够让观众更加沉浸于内容的互动娱乐体验，如今很大程度上是依靠流媒体们不断提供着的。

以Netflix和爱奇艺为代表的国内外视频流媒体的发迹与崛起不过十年时间，但这十年同样伴随着科技与互联网行业狂飙突进式的发展，这也使得流媒体平台们需要在更短的时间内快速跟进新的技术并加以应用，以此为基础来不断革新内容体验，以吸引并留下越发挑剔的用户。

Netflix试水互动电影《黑镜：潘达斯奈基》

在全球一马平川的流媒体巨头Netflix继所谓的“大数据拍剧”之后，在2018年利用平台知名IP“黑镜系列”试水了互动电影《黑镜：潘达斯奈基》，虽然并非首创，但作为一个坐拥上亿用户的平台，Netflix在互动内容方面的探索，不仅让这一形式得到了最大程度的覆盖，同时也让平台和用户的关系得到了重塑，相较过去单一的供需关系，双方都需要在各自角度对内容进行投入。

而在过去两年，Netflix对于互动内容的尝试，不再仅仅局限于儿童动画与电影、剧集这类较为传统的形式，在互动技术更加成熟之后，这一技术也被移植到了真人秀节目中，互动形式也更加多样化。

去年，Netflix在继2019年的互动真人秀《贝尔对抗荒野》之后再次带来了衍生互动内容《贝尔对抗荒野：出逃的野兽》，今年更是推出了艾米·坎贝尔主演的互动真人秀《我本坚强：吉米大战牧师》。互动内容不断推出的背后，是用户的互动需求得到验证。可以说Netflix对于互动内容已经不再限定在特定品类，而是作为一种固定类型，并将技术全面下放到任何观众喜闻乐见的内容中。

回看国内，互动内容也已成为各大流媒体平台的必争之地。“用户永远希望更沉浸、更有趣地消费视频内容，‘互动’是内容产业发展的必然趋势。”这是爱奇艺CEO龚宇对互动内容的判断。爱奇艺在内容端快速跟进推出互动内容，2020年互动VR电影《杀死大明星》更一举拿下威尼斯电影节VR竞赛单元奖项。

互动VR电影《杀死大明星》

几乎也是在同一时间，爱奇艺作为国内的视频流媒体中最早开始尝试互动内容的平台，也不再单纯专注于打造互动真人剧集、电影，在进一步优化技术流程之后，率先将更多内容类型纳入到了互动内容行列，尤其是其一向擅长的综艺内容上。

这种造“标准+工具”的思路，也为国内互动视频的发展提供了更多可能性。今年爱奇艺就推出了目前大热的剧本杀综艺《奇异剧本鲨》和《萌探探探案》。在《奇异剧本鲨》中，节目开始后，在“鲨娱模式”下，观众可以进一步选择想要跟随的明星嘉宾视角，进入到游戏环节，和嘉宾们一起搜证、投凶，寻找面具之后的真相，真正参与到这场游戏之中，并且还可以与其他跟随这一嘉宾的“队友”在线PK。

并且不只是像互动剧或者电影那样简单地为主角做选择。在《奇异剧本鲨》中，随着剧情的发展，手机还会根据剧中环境的变化振动，甚至是根据嘉宾们的心跳不断加速，瞬间将节目的恐怖氛围提升到一定级别，也让观众有了更强的代入感。

这大大打破了以往互动视频与综艺、综艺与游戏之间的界线，将原本就以“沉浸”为主打的剧本杀综艺推向极致。从互动数据上看，这种模式也确实让用户们产生了“欲罢不能”的感受。数据显示，在《青城遗梦》一集的振动区间部分，目前的人均复看次数达到了6次。

《奇异剧本鲨》出现“振动”后观众的弹幕截图

这样的数据也从侧面证明了观众不但需要这种类型的互动内容，同时单纯的选择型互动也不再能满足他们的需求；作为平台来说，势必需要跟进更全方位的互动体验，而这也意味着需要更进一步的技术优化。

当下以及未来很长一段时间的视频流媒体竞争考验的不仅仅只是内容，唯有能将内容与技术精巧地结合在一起的体验变革者，才能最终赢得用户的信赖，并且也正是流媒体们，正在充分利用其技术优势，不断推动着内容形式的革新。

互动综艺新体验，智能化让创作“零门槛”

不同于身处在电影院之中，在失去了观影礼仪和仪式感的限制之后，坐在电视前或者手握平板、手机的观众，注意力的转移只在一瞬之间。很大程度上来说，创作者是无法准确掌握这类注意力的焦点所在。因此作为流媒体平台，在选择提供内容的同时，不如主动借助新的技术提供更多富文本信息，换句话说，即便观众想要主动分心，也要让他们分的那份心能够尽可能停留在平台之内。

如果不断提高终端画质和视听效果依然还是传统的让用户被动接收内容，那么互动技术的不断渗透与技术下沉则是为现有的强势内容提供了新的创新方向。互动剧、互动晚会以及在线互动剧本杀的不断创新，则是打破了既往线性与单向的内容排播模式，能够真正让观众参与到剧情中去，亦或者选择更贴近自己偶像的镜头享受舞台。

互动剧《他的微笑》剧照

早在的2019年6月，爱奇艺制作的《他的微笑》作为国内首个标准化落地的影视作品，借助其中的“分支剧情”功能,设置了21个选择节点、17种结局，给用户带来新的参与式观影体验。

标准推出以来，在剧综演出等领域，互动视频的不同功能不断得到演绎。比如《乐队的夏天》以“画面信息探索”功能，为用户带来全新的观看视角；《中国新说唱2019》“明星帮唱环节”部分引入互动“选择”，走向不同的结果；而通过在经典IP《爱情公寓5》中的第13集嵌入互动剧则进一步引发用户代入参与，在站内和社交平台掀起互动潮。

与此同时，相较于单纯将剧本杀这一热门娱乐形式搬到线上，其实更值得注意是今年上线的《奇异剧本鲨》对于互动技术的应用，其并非针对单一内容去定制相应技术，而是完全基于爱奇艺互动视频平台（IVP）进行模块化配置，应用到了本就已经存在的信息探索功能。换言之，类似《奇异剧本鲨》的“鲨娱模式”，并不需要每次都从零起步，只要内容创作者对于互动内容存在需求，这一技术便可以直接应用。

《奇艺剧本鲨》中的“鲨娱模式”

事实上，这类平台直接打造工具与标准流程，以降低使用门槛并实现技术复用，也是Netflix与爱奇艺在互动内容制作上一直沿用的思路。

早在2019年5月，爱奇艺就发布了全球首个互动视频标准（Interactive Video Guideline，简称IVG）并推出互动视频辅助制作工具平台——互动视频平台（Interactive Video Platform，简称IVP），为互动视频提供从理念到生产的全流程指引。让节目制作方可以完成零门槛、低成本进行互动视频配置制作，几分钟就可以上线一个互动视频，并根据需求批量化实现互动帧的打点标记，省略了技术侧和内容侧对接的中间环节，节省了剧集的生产成本和时间。

爱奇艺技术产品团队表示，在没有上线IVP之前，对于部分互动内容采用的振动技术，一分钟的振动区间，技术部门需要进行大约6—8个小时的手动配置，费时费力。而在IVP上线后，制作过程实现了“零门槛”与低成本，并且已经基本实现了自动化配置。

比如现在爱奇艺推出的“恋恋剧场”剧集主打的心跳模式，同样是1分钟左右的振动区间，目前通过IVP大约10分钟就可以完成配置；今年上线的《一周的说唱歌手》节目，其中大量的振动区间配置的“蹦迪模式”，已经完全不需要人工处理振动脚本了，编辑人员通过IVP可在30分钟内完成一期中每首振动效果歌曲的脚本配置。

“恋恋剧场”《月光变奏曲》心跳模式下的观众弹幕

即便是《奇艺剧本鲨》的恐怖氛围这种相对比较复杂的自定义振动，大约只需要不到一个小时的时间便可以完成配置，极大的提升了后期工业化流程。

除了在制作端更多依靠智能技术去服务艺术创作之外，在播放上同样更需要相对应的技术应用，因为互动内容的播放流畅性与响应速度都极大着影响着用户的终端体验。

Netflix与《黑镜：潘达斯奈基》 创作者Brooker一起开发了剧本创作工具分支管理器，同时Netflix还为《潘达斯奈基》专门开发了一套互动视频引擎。这个引擎能够实现“状态追踪”的功能，记录观众在整个剧情路线图中的位置。有了“状态追踪”功能后，播放器就能自动预加载接下来可能会播放的视频，以此达到无缝视频切换，让观众获得流畅的观影体验。有了这一整套工具，Netflix显著降低了互动内容的开发难度，这一点从过去两年Netflix互动内容产量的明显提升也不能看出。

与此相对应的是，为了确保播放的流畅度和高品质的互动体验，爱奇艺技术产品团队也创新性地通过智能加载技术，提前将资源打包放到云端。在内容播放前根据用户的画像进行预测，提前在合适的时间进行预下载，极大地提升了播放的流畅度，让沉浸互动体验更加顺畅。智能加载方案下，高端手机基本可以实现本地加载效果，中、低端手机也可以实现秒级加载完成，以此避免播放过程中的卡顿，实现极速互动新体验。

对于广大的影视娱乐公司来说，如今光是强调一句“内容为王”俨然有些过于单薄，因为用户早已不再是过去那般单纯且被动接收内容的状态。好在像爱奇艺这类流媒体公司已经开始涉足娱乐行业、引领技术迭代，努力做到内容与技术的齐头并进，而这正是所有身处两大行业交叉点的流媒体公司未来应该追求的重点。

全球视频平台用户体验优化技术分布

更为关键的是，当下几乎唯有流媒体才能依靠技术创新为同样需要创新突破的艺术家们提供更加全方位的支持，真正做到通过技术让艺术形式进一步升级，并让更加新鲜同时也更具吸引力与沉浸感的内容得以不断涌现。

随着亚马逊、苹果等科技公司在影视产业中大举攻城略地，如今的流媒体平台早已不单纯是内容的战场。尤其是随着内容从质量到数量都在肉眼可见地迎来爆发式增长时，流媒体之间的竞争已经渐渐来到了体验层面。

不论是苹果的硬件优势，还是Netflix即将要将互动内容向基于IP的游戏大举进发，长远去看，互动内容以及相对应的技术都已逐渐成为一条重要赛道。

如何保持住对新技术的敏锐感受力，及时开发出全新的应用场景，并将内容与技术相结合为用户带来更加沉浸化的视频体验，将会决定流媒体主导的内容是否能够真正进化到一个全新的阶段。