国漫未来真黑马，我猜一半都在这_风闻
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员，电影专业老司机2021-07-14 13:48
作者| 甜茶
来源| 影探
爆上热搜，阅读量达1.1亿，说的正是它——
清华美院本科毕设《万华镜》。
2分49秒的短片，融合56个民族。
藏族的“九宫八卦图”，白族的“风花雪月”四元素，独龙族的“纹面”，蒙古族的头饰“盘羊角”，纳西族的“披星戴月”刺绣……
各有细节，皆有考据。
无一不传神，无一不华美。
《万华镜》爆火，恰似近几年国漫显现出的强劲势头。
包括《西游记之大圣归来》《白蛇：缘起》《大护法》《大鱼海棠》，以及突破50亿票房的《哪吒之魔童降世》等大荧幕作品在内。
无一例外，皆扎根于中国传统文化。
八零后九零后成长过程中的流行文化，受外来文化影响很大。
年少时热衷日漫《龙珠》《灌篮高手》以及《死神》《火影忍者》《海贼王》等，又受欧美好莱坞电影冲击，对传统文化的了解反倒没那么深。
如今，随着年轻人对传统文化越来越关注，探索更深入，相应的创作也逐渐增加，题材也更细化。
其中“国风毕设”就是一个有力例证。
现在每到毕业季，很多高校的学生都会在B站上传自己的毕设作品，其中就有不少以国风为主题。
当然，“国风毕设”精品不止有《万华镜》，还有——
《红绸》
>>>>一舞红绸
《红绸》，广州美术学院2021届毕设。
二维动画，粤语台词，全片7分55秒。
借B站一句热评评价：
“行外人觉得很NB，行内人觉得那是真TM，TM，TM的NB。”
拉片之前，先科普一个戏种“木偶戏”。
木偶戏，源于汉，兴于唐。
表演时，演员一边操纵木偶，一边演唱，并配以音乐。
其木偶又细分为布袋木偶、提线木偶、杖头木偶、铁线木偶等……
《红绸》中出现的便是杖头木偶，为岭南木偶戏中所用。
有诗写：
村头齐观耍傀儡，搬演故事又一回。
载歌载舞赖提举，博得欢笑落夕晖。
描绘的正是木偶戏演出的场景，这也是片中女主孩童时的记忆。
《红绸》对记忆的还原，得益于对细节的捕捉。
摇晃的蒲扇，扑棱的飞蛾，祭拜的神佛，吃江米棍（也有地方叫“膨香棍”）时的碎屑，被鞭炮吓到的小猫，看戏时没有座位就靠坐在摩托车上的大人…..
无一不精准。
就算是仅仅出现几秒的人物群像，也各有各的表情，各有各的神态。
无一处敷衍。
回忆是镜子，照见的是现实。
《红绸》的叙事跨越时空，转场技法尤其精妙。
以人物的眼睛与头发作为转场衔接点，辅以画幅的改变区分回忆与现实。
现实残忍，岁月无情。
女主长大成人，把自己带大的奶奶却住进了医院。
片中一幕，她对卧病在床的奶奶说：
“钱伯伯的小卖部，改卖杂货了，店面装修还有模有样。我这次的演出，一如即往的顺利，也来了好多观众。”
前半句是指世事变迁，早就寻不到当初模样。
后半句是报喜不报忧，其实演出已遇到瓶颈。
女主找到奶奶的一只旧箱子，里面放着奶奶珍藏的木偶，这只木偶是祖孙两人珍贵的记忆。
但这记忆与现实相差太远。
万丈高楼平地起，身边再难寻故人。
你可懂，身在故乡仍有浓烈的乡愁。
《红绸》是一个观察“逝去”、理解“死亡”的故事。
年幼时，女主不懂“死亡”，看到蝴蝶死时会觉得可惜。
奶奶告诉她：“生老病死是自然规律，傻孩子，就像风一样，有来便有往”。
谁都无法预知风来风去的时间。
就像她没赶上见奶奶最后一面。
高楼倾塌，时光回溯，已经到了“告别”的时刻。
与此同时，“破坏”与“修建”也达成了对传统文化兴衰的隐喻。
创作者的高明在于，没有费劲气力描绘声嘶力竭的场面。
只是一条心跳线的波动到平直再到崩断，然后短暂黑屏。
留白的力量，四两便可重达千斤。
镜头再转。
女主坐在火车上，窗外闪过叠影。
仔细辨别，是她学习木偶戏的场景。
渐渐的，车厢内的冷光也成了暖光。
永不再见的别离，如踏虚空的事业。
箱子里的木偶是过去交予未来的信物。
是寄托，是出路，也是希望。
短片最后，她将木偶戏与现代舞融合在一起表演。
思念有了回音，遗憾也得到安慰。
《红绸》不依靠家喻户晓的经典神话IP或古代故事来创作，反倒着眼于身边具有地域特色的民俗技艺。
它的立意很深，但并不贪心。
这个“不贪心”是指它不替“木偶戏”卖惨。
它只是一个引子，引更多人看到木偶戏的存在。
在《红绸》的幕后花絮中，几位主创去采风调研时，见到了表演木偶戏的老艺人。
他们没什么名气，也赚不着大钱。
作为非物质文化遗产的木偶戏，没有年轻人愿意学，可能在18年内就会灭亡。
他们唯一能做的，就是继续演下去。
剩下的，交给未来作答。
演出环境
以叙述故事为壳，以传统文化为核，重拾那些被遗忘被轻视的国粹。
动画是形式，国风是精魂。
不止要好看，还得要好品。
在B站，如《红绸》般兼顾观赏性与文化厚度的“国风毕设”越来越多。
这些作品来自全国各地高校。
>>>>国风毕设
以水为地，星河为布。
6分51秒，帧帧惊艳。
说的正是广州美术学院2020届毕设，B站播放量近500万的短片《落凡尘》。
片子讲述落入凡尘的小神仙，负责守护星河，看守星星。
他调皮的妹妹放走了二十八宿之一的觜火猴，酿成火灾。
一运功，一作法。
火虽有燎原之势，水也能有惊涛骇浪之姿。
水火抗衡，打得新颖，打得好看。
《落凡尘》中中国元素奇多。
星宿被困的三维转二维画面，使用传统刺绣的形式来表现。
兄妹两人的造型设计，如服饰上的羽毛、发型上的缀饰，颇具苗族等少数民族特色。
卖萌耍乖的觜火猴，其配色以中国画常见的深灰水墨为底，佐以海棠红、石青点缀。
《落凡尘》从大里看，场景恢弘磅礴；往小处看，动作细腻流畅。
但在B站，能与之一较高下的作品还真不少。
看这部中国传媒大学2017届毕设《识途》。
借“老马识途”的典故，表的是“古来征战几人回”之意。
短片开始，点朱唇，裁红妆，对镜梳妆。
女为悦己者容，而悦己者要去前线打仗。
关山征戍远，闺阁别离难。
短片最后，夜正浓，微风起，孤城外的妇人们手持灯火，静静伫立，似有所望……
写实易，写意难。
寥寥几个场景，不需要台词，配以马头琴悲切苍凉的嘶鸣声，足以震撼人心。
还有西安美术学院毕设《八百里狮驼岭》。
以《西游记》中描写为原型，再现佛教中“狮驼岭”的恐怖场景。
惊悚骇人。
我也偏爱中国美术学院2021届毕设《琮·忆》。
这是一部互动叙事作品。
基于古良渚国的史实资料，构建出了一个“新良渚国”。
设定上，新良渚国自千年前就遁入另一个时空，不再沾染世俗尘世。
观众将成为第一视觉“我”，通过一块意外破碎的玉琮，去寻找爷爷在新良渚国的故事。
除了互动叙事，国风毕设还有许多其他表现形式。
如剪纸动画《归去魂兮》。
以汉墓出土的《T形帛画》中辛追娭毑灵魂之旅为灵感。
用剪纸表现出日落月升的人间、白骨森然的地狱以及凤凰于飞的天宫。
再如皮影动画《水调歌头·明月几时有》。
制作上稍显青涩，但胜在古风古韵。
>>>>未来可期
除了毕设之外，在小荧幕上播出的其他动画作品，亦是佳作频出，尽显国风。
改编自裟椤双树同名小说的《百妖谱》，书中设定多来自于中国古代史书典籍；
高分佳作《雾山五行》，依“金木水火土”五行衍生故事，使得是“茅枪刀剑”等传统兵器。
还有定格动画《风雨廊桥》、系列动画《中国唱诗班》、拟人动画《大理寺日志》……
高人气动画《镇魂街》《少年歌行》亦有国风元素。
这背后，是****一代人思想与审美的改变。
以前的年轻人对传统文化看得少了解也浅，而如今年轻人对国风如此关注，体现出他们对传统文化的兴趣越来越浓。
有兴趣则有市场，更能促进优质国风作品的出现，从而激发更多年轻人的观看热情。
两者之间，良性促进，相辅相成。
如上海美术电影制片厂的元老级导演戴铁郎老先生所说：
中国动画的创作在于动脑筋少，这里挖过来，那里挖过去。所以搞出来的东西差不多。技术是跟上去了，但里面的那个思路窄了点。
四处去模仿，四处去复制，是把路走窄了。
远不如打开思路，深掘中国传统文化。
国风之美，美在千面。
国风之变，岂止一面。
曾经我们着迷于日漫，如今更期待本土动画的崛起。
毕竟，中国传统文化海阔天高，尽可凭鱼跃任鸟飞。