你被“躲汉子”笑抽了，有人在背后赚麻了_风闻

蹦迪班长-蹦迪班长官方账号-2021-07-12 10:29

2021-07-12

文：MrDisco 叮叮猫

最近，B站鬼畜区诞生了一位天后级巨星：乌兰图雅，掀起的风暴之强烈，堪称“歌坛马保国”。

天后梦开始的地方呢，是她在央视唱了首草原情歌《套马杆》，就此晋升鬼畜新宠，继而迅速蹿红，成为歌坛梗王。

还没看的可以学习一下

这个精华版

“套马的汉子，你威武雄壮”——

对于备受大爷大妈喜爱的广场舞金曲《套马杆》，唱这首歌时，最重要的是连贯流畅，千万不能断，否则无法彰显套马汉子的气势。

然而这位大妹子老逆行了，到了全曲最关键的“套马的汉子”，唱完“套马的”，就立即把话筒甩向观众，让底下一众业余选手接力唱“汉子”。

至于为啥“躲汉子”，是因为乌兰图雅害羞吗？

那您可误会了。原因是因为她气不够，唱不上去。躲汉子的实质，是在躲高音。

而且除了递麦，她躲高音的妙招还有“拉麦”——比如第二次的“汉子”时，她把麦克风从嘴边拉远，假装预防喷麦，实为再次躲汉子。这个行为艺术，得名“战术拉麦”。

但再能躲，再能拉，她一首歌多少也得唱几句不是？

就算她心里想着全程都倾听人民群众的歌声，自己当个行走的麦克风，牺牲小我成全大我，观众也不允许她这么谦让不是？

所以一首歌唱下来，乌兰图雅躲避高音的递麦、拉麦次数并不多，也就那么五六七八九次吧，绝对不会超过20次，因此又被网友们盛赞“详略得当”。

至于这详略比例，我只能说，别人是往唱歌里掺点互动，这姐妹是往互动里掺唱歌啊。

可是，那些没被她略过去的高音，就出事儿了——无一例外地都会破音，麦克风里永远都残留着一声吱吱尖叫，自带电音效果。比如“给我一只雄鹰”，就破成了“给我一吱雄鹰”，故而这位“蒙古之花”，又喜提全新诨号“蒙古吱花”。

由于这段整首歌下来，一直在“躲汉子”的风骚操作，乌兰图雅加冕“躲汉子第一人”。

更神奇的是，网友们找来这个妹子之前的多场演出，发现她每次破音的地方都一模一样，令人惊呼“何尝不是另一种稳定发挥”的同时，也不得不怀疑，她的声带是否已经形成了固定的“肌肉记忆”，怎么破音，在哪里破音，都已经成了条件反射，生理本能了。

甚至连跟观众互动的台词“朋友们你们好吗，让我听到你们的声音”“大家一起唱”“大家都是最棒的”，以及互动手势都毫无差别。

躲汉子预警

乌兰图雅的肯定

网友已经get精髓

脸上也永远洋溢着同样“半永久微笑”，这样的观感，让她如同一个在执行固定程序的机器人。

看背影都能自动脑补她是啥表情了

甚至做网络直播，底下没有观众的时候，她的操作都精准异常，照躲无误：

说不定，她的真实身份，还真是某个神秘大厂出的全新版本歌唱机器人：草原机器歌姬。

而那个当年被郭达退货的，则是90年代并不成熟的，定位也不同的家用版本。

这么高精尖的科技，一定更是高度机密，千万别说出去哈！

与上述“不变”形成鲜明对比的是，每次演出时或是参加典礼时，这位“机器歌姬”使用的“皮肤”却千变万化，堪称“百变芭比”。

豆瓣网友罪乐感总结得就挺好：

原始皮肤，昆凌

↓↓↓

杜华娱乐 Kiki Tu

↓↓↓

硬核白月光（仔细看，还是三核的）

↓↓↓

草原郭采洁：刺金时代

↓↓↓

迪奥真我x妙脆角联名

↓↓↓

《女驸马》高考季女性应援

↓↓↓

蒙古贞德，敏敏图特尔

↓↓↓

电灯记

↓↓↓

红莲战士

↓↓↓

金属臭鼬

↓↓↓

许多人都费解，这样一个本该在鬼畜区出道的宝藏车祸女王，为啥总能上央视唱呢？甚至还上了四次春晚。

一个在看守所里蹲了一年的带兄弟，至今回想起这位AI歌姬，都忘不掉那深入骨髓的恐惧：

有人就评论里辛辣嘲讽：“这姐分明是把中央台当自家KTV唱”。

说是嘲讽，但也相当现实主义，毕竟这位姐们上的是正规CCTV15——音乐频道。

而她在央视演出时，尽管破音破成了一声声吱叫，但台上的嘉宾们依然给予真情的左右舞动，台下的观众也拍着小手只有笑容。

这种场景真是让我想起了安徒生的经典童话——皇帝的新衣。

咱不得不迷惑：难道音乐频道的歌手，是晚上摆摊现招的？

要是换成别的平台，还真未必这么捧着她。比如2014年她参加华鼎奖发布盛典时，也唱了《套马杆》，但唱到一半时，主办对她吱破双全的表演实在忍不下去了，直接换成CD放原声。

不过啊，换CD其实已经够照顾她的了。这要是在我们东北的东方斯卡拉演成这样，底下大哥的啤酒瓶子没准都得冲她脸招呼上去了。

结果，混了这么多年，大家到现在才发现：她在音乐频道混真是屈才，应该早点来到B站鬼畜区释放天性。

这也不禁让人发出灵魂拷问：为啥这么一个从来套不住汉子的机器歌姬，能把《套马杆》唱到火遍全中国的地步呢？

怀着这个疑惑，我不免仔细调查了一番，结果意外发现，这背后牵扯出的，却不止是她为何能霸占《套马杆》，更能看出资本对草原歌曲的侵蚀已经到了丧心病狂的程度。

1.真正唱火《套马杆》的那个人，已经被遗忘了

为什么乌兰图雅把套马的汉子唱成了躲汉子，但在你的记忆中，《套马杆》却早就火了？

原因大半都该被归功于一位叫乌兰托娅的女歌手。

真正唱红《套马杆》的人，其实是她。

乌兰托娅版《套马杆》，建议大家洗洗耳朵

尽管名字很像，尽管都是来自内蒙古的蒙族女歌手，但我们绝对不能把托娅与图雅“傻傻分不清楚”。

为了帮各位同学分清楚两位乌兰，也搞清楚为何《套马杆》会有两位“原唱”，班长把这其中的来龙去脉梳理如下：

2006年，乌兰托娅以“梅露丽组合”报名参加“第12届青歌赛”，虽然没得大奖，但进入了全国前12名，此前一直默默无闻的她，终于让更多人见识到了她兼具高亢嘹亮与多情婉转的歌喉，大气沉稳的台风。

令人唏嘘的是，已故歌手姚贝娜，也参加了这届青歌赛。

2007年，乌兰托娅与广州新月演艺经纪公司签约。而这家公司，当时从内蒙古地区采购了《套马杆》《我要去西藏》《高原蓝》《幸福花儿开》《火凤凰》《七月的草原》等歌曲的版权。

2009年1月17日，乌兰托娅发布专辑《我要去西藏》，其中收录了《套马杆》。

值得一提的是，此后大火的《套马杆》并不是这张专辑的主打歌，甚至只是一个充数的作品。如果不是在录制工作就要结束的时候，乌兰托娅觉得这首歌很好听就录了进去，这首歌很有可能继续被冷藏。

而在整个2009年，乌兰托娅也没有任何机会在演出中演唱《套马杆》。新月公司在那一年只为她提供了一次演出机会，还是去西藏唱《我要去西藏》。

明明拥有不俗的唱功与被更多人听到的渴望，但乌兰托娅在那几年，却处于“养老”状态，每天的日常就是白天在出租屋里看看电视、上上网，晚上去健身房。而新月公司除了为她提供房租和一千多块钱的生活费，几乎没有任何宣传推广，也没有任何演出、任何通告。

不论是考虑到职业发展，还是为了维持生活，乌兰托娅都无法忍受这样的状态。

于是在2010年年初，三年合约期满后，乌兰托娅决定不再和新月续约。

可是就在这时，命运跟乌兰托娅开了一个天大的玩笑。

2010年下半年，她唱的《套马杆》在网上蹿红，被腾讯评为最受欢迎十大网络歌曲之一，并入围央视的“唱响中国”。

2011年3月，乌兰托娅与《套马杆》迎来高光时刻，在央视“唱响中国”颁奖典礼上唱响此曲。

但她能继续唱《套马杆》的日子，也就此进入倒计时。

她的前东家新月公司出手了。

他们先是物色到了顶替乌兰托娅的人选——

此前几乎没人认识，在北京一个蒙古餐厅卖唱的乌兰图雅，正是在这时登上历史舞台，开始被新月公司一步步研发为继续用《套马杆》圈钱的机器歌姬。

2011年6月16日，新月将《套马杆》作为乌兰图雅的出道主打曲目，重新进行录制和包装推向市场。

与此同时，新月公司给各大平台、演艺场所发布声明，宣称禁止乌兰托娅在任何场合演唱旗下一系列歌曲，其中当然少不了《套马杆》，如果想唱这首歌，必须安排他们公司的乌兰图雅。

乌兰托娅本以为，此事就算告一段落。即便不唱《套马杆》，她也可以闯出一片天。

可是，在先后施展卸磨杀驴、移花接木等狠招后，新月公司并没有停止对乌兰托娅的围追堵截，始终观察着她的一举一动，生怕这位“叛逃者”出人头地。

比如2012年2月，乌兰托娅发布新歌《火红的萨日朗》，新月几个月后就为乌兰图雅打造了《红红的萨日朗》。

对于这样的骚操作，我只能说一句

2012年9月，乌兰托娅又推出《新套马杆》。为了防止有人“高仿”，这首歌的词、曲、演唱都由她一人完成，并拉高N个Key，凭实力防止盗版。

可是新月公司又对乌兰托娅发起诉讼，《新套马杆》被判定侵权。

在乌兰托娅失去大热曲目，苦苦地从头再来时，被新月力捧的《套马杆》二代目乌兰图雅，却坐享这首神曲的热度，步入人生巅峰。

2014年，乌兰图雅登上春晚演唱《套马杆》，知名度大增，歌坛流传美名“草原之花，乌兰图雅”。

吃着《套马杆》大火的红利，她可谓是顺风顺水，至今已经上了4次春晚，其它的央视演出、商演更是跑到腿发麻。

同时，她还斩获了一系列很有排面的头衔，长到连龙妈都得服：

中国蒙古族青年歌唱家、全国青联委员、全国最美志愿者、中国音乐家协会理事、中国文学艺术界联合会第十次全国代表大会代表、中宣部2019年第十五届精神文明建设“五个一工程”获得者、内蒙古文联文艺志愿者协会副主席……

在这里不得不佩服，别看这姐妹唱功槽点满满，但在拓展人脉、混圈子这点上，却是技能树点满。连唱火《吉祥三宝》的歌唱家乌日娜，都被她忽悠到当了她的老师。

互联网时代，更让她可以轻松地流量变现。

如今她的抖音商单报价，10W元起步；商演报价，唱3首歌18W。不过考虑到她递麦、拉麦的次数，3首歌的密度也就顶别人1首半吧。

绝大多数人都想要的名、利，她都有了。妥妥开了自动瞄准外挂的人生。

不过，始终逃不掉与乌兰托娅做对比的她，真的算是一位赢家吗？

按名和利的标准，她当然是。

但如果按照艺术标准来衡量呢？她恐怕又不是。

客观来说，乌兰图雅如果按照适合自己的路线发展，或许能够成为一位不错的女中音歌手。可是，因为同样出身蒙族，名字也很像，就硬是被公司打造成了乌兰托娅的替身，从此唱着始终上不去的高音，活在她人的影子之下。

而且乌兰图雅与新月公司，在合作期间同样是矛盾重重，关系紧张。

2016年，乌兰图雅，也和被她扮演的乌兰托娅一样，向新月提出解约。

而这，也成了乌兰托娅在这一年与新月公司冰释前嫌，时隔5年后又拿回《套马杆》演唱权的契机。

这一次，被剥夺《套马杆》演唱权的，又轮到乌兰图雅。

不过已经积累无数人脉与资源的乌兰图雅，显然拥有足够的议价能力，在2018年又买了《套马杆》的十年演唱权。所以自那之后，这首歌便有了乌兰托娅与乌兰图雅两个“合法原唱”。

为何明知自己声音条件不适合《套马杆》，也要不惜一切代价，延续这种捆绑呢？

看来，在资本带乌兰图雅“抢走”《套马杆》的那些年里，她又何尝不是被《套马杆》牢牢套死。

被套了这么长时间，她固然获得了本不该属于自己的名利，可是也在付出被套的代价。

我们肉眼可见的代价之一，便是她成了一个毫无灵魂的歌唱机器。她的半永久笑容，总是定时上演的破音，机械的肢体语言，充满套路的互动，都是那些年里，彻底放弃自我当个傀儡，僵硬地扮演“乌兰托娅”造成的结果。

就连做访谈节目，想起自己当年在餐厅卖唱的日子时，哽咽流泪的时间点，都拿捏得恰到好处。

演别人演太久了，她很难找回自主飞翔的能力。更致命的是，她早已割舍不掉《套马杆》给她带来的利益。

可是，在这个网友不会放过一切笑料进行鬼畜的年代，她的破音、她拙劣的套路，注定难逃被无限放大、反复公开处刑的结局。

一夜成名与一夜之间被打回原型，都是这个时代最常见的事。

你或许可以扮演一时的草原之花，但总有一天会暴露成草原呲花。

当然了，对于这样被人嘲讽的结局，对于没能兑现的歌唱天赋，对于有没有达成什么艺术成就，乌兰图雅可能早已无所谓了。

就像她在刚出道的时候，还说过这首歌是乌兰托娅先唱的。可在习惯之后，她就不再提了。

更关键的是，就算她在B站被年轻人鬼畜到成了笑料。但她的主战场是央视，只要央视不鬼畜她，她的基本盘就不会受一丝丝影响。

说到这里，我翻了一下这位姐姐的抖音，果然不出所料，她没有半点惭愧，都主动玩起躲汉子的梗了。

真是不以为耻，反以为荣啊。

在短视频里她虽然唱上去了，但网友显然没有央视底下的观众好糊弄，没有陪她玩“皇帝的新衣”，而是说：您都降了3个Key了，可不是能套到汉子吗？

同时她的经纪人还出面解释：拉麦是互动需要。

可咱这明明是互动里掺唱歌啊！

出卖灵魂，换回金钱与名利。乌兰图雅是赢是输，她有她的答案，我们也有我们的答案。而且现在给出的答案，恐怕还不是最终的。

而因为乌兰托娅喜欢上《套马杆》的听众们，也在这场闹剧中备受伤害，在这些年里被迫听一个劣质《套马杆》。

当然，受伤程度最深的，还是最早唱火《套马杆》的乌兰托娅老师。

即便她在2016年拿回了失去五年的《套马杆》，但这迟来的和解来得太晚了，乌兰图雅吃遍红利，4登春晚、开全国巡演、风光头衔越来越长的时候，乌兰托娅却成了被遗忘的那个人，只能在地方台、网络平台里跑通告，甚至在小商场里走穴。

2014年，乌兰托娅在湖北卫视接受访谈时，主持人还问她：看到乌兰图雅唱被你唱火的《套马杆》，你会不会觉得心里好崩溃？

乌兰托娅淡然地说：我一点都不崩溃，我觉得她唱得没我好。真的。

那一刻，观众和乌兰托娅都笑了。可这背后吞过多少酸楚，感受过多少命运的捉弄，也只有托娅自己一人最清楚了。

2.草原神曲

到底是谁的财富开源代码？

不论乌兰托娅和乌兰图雅之后的发展是好是坏，但那些把歌手当棋子的经纪公司，以及通过神曲赚取流量、赚取收视率，却把观众当傻子的各大平台，是稳赢不输的。

至于谁唱得更好，谁更有艺术水准，他们根本不在乎。

他们无非是看中了这其中的“大好钱景”罢了——

在“草原神曲”批量生产的每一个链条，他们都可以以极低的成本，博取极高的收益。

比如，不论是写出《最炫民族风》《自由飞翔》《荷塘月色》诸多“广场舞圣经”的张超，还是做出《套马杆》《我从草原来》《天籁传奇》的郭永利，他们的作品曾经都在各大彩铃网上稳居前茅，动辄几千万的点击量，让人觉得词曲作者也能实现财务自由。

可实际上，收入分配，先由运营商抽，运营商抽完公司和中介方抽，最后剩下的才由歌手和词曲作者平分。到了他们这里，能拿到的钱，只够添置一些音乐设备，绝无暴富可能。

但这些歌曲的创作，却如流水线批量生产速食罐头一般顺滑。比如张超写《最炫的民族风》，只用了3天。

从这样的产出与回报比率来看，在资本眼里，这绝对是一本万利的生意。

而词曲作者的境遇并无太多人关心，歌曲再火，他们也只能充当幕后的“影子教父”，名气有限，议价能力也有限，对资本制定的游戏规则无可奈何。

这种模式和如今盛行的一些神曲公司如出一辙。

而在批量制造草原神曲的时候，资本也在不断地“生产”草原歌手，哪怕他们根本不来自草原。

特别是那些缺少资源的小歌手，在市场上没有任何议价能力，十分好操纵，是资本最爱的猎物。

正因为歌手全面工具人化，被彻底操控，当年业界才有一句名言，叫做：“铁打的版权，流水的歌手。”

《香水有毒》的原唱胡杨林也有这样的遭遇。2015年，她与公司解约后，公司马上找到新人桂盈盈继续唱《香水有毒》，连艺名取的都是极为相似的“胡杨琳”，迷惑程度丝毫不输雪碧与雷碧，康帅博与康师傅。

这样以资本为核心，歌手与创作者成为附庸的模式，当然是不健康的，对听众们也是一种伤害。

3.草原音乐，不应只充当晚会的点缀与广场舞的伴奏

说到这里，班长不禁想发出心底的呐喊：别让草原神曲，成为草原歌曲的唯一归宿。

从时间来看，自建国以后，“边塞歌派”就成为中国当代音乐史相当令人骄傲的存在。

以1952年《草原上升起不落的太阳》为开始，从50、60年代的《草原牧歌》《敖包相会》《草原晨曲》《赞歌》《草原之夜》，到80年代《美丽的草原我的家》《草原晨曦圆舞曲》《我那落地生根的故乡》《乳香飘》，90年代《草原恋》《草原夜色美》《雕花的马鞍》，这些出自一个个老艺术家之手的草原歌曲，在那个交通不便利的年代，承载着当时国人对于远方的向往；到了90年代中后期，腾格尔等先锋音乐人，凭借《蒙古人》《天堂》《传说》这些自己创作或参与创作的大热作品，更是把草原歌曲纳入中国流行音乐版图，让草原歌曲不再只是作为官方歌曲存在。