网络电影，正在崛起新的头部内容_风闻

院线电影制作标准，是头部网络电影追求“精品化”的必经环节，但不是最终目标。

文/远山

下一个天花板在哪？

2020年，网络电影行业实现了实打实的发展，分账票房破千万的影片达到了79部，相比2019年的数据实现了翻番式增长，整体趋势一片向好。可惜的是，网络电影分账票房的天花板并没有过多的被抬高。

2021年，“网络电影春节档”的正式提出，两部院线级网络电影对这一概念的发展进行助力，之后视频平台再度升级网络电影合作模式，整个行业都在针对头部内容进行一系列的布局动作，希望打开更大的市场空间。

在这个过程中，包括近期上线腾讯视频独播的网络电影《奇花记》在内，越来越多的头部项目开始追求精品化，尝试着实现制作和内容的更多升级，进一步体现了网络电影行业精品化的发展趋势。

那么，能否让这些头部内容充分挖掘自身的市场空间，便成了整个市场的新考验，这当然需要平台的助力。而从《奇花记》来看，影片能够未播先火，进而覆盖更多的观众，无疑受益于腾讯视频加大布局网络电影。

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—IP开发的优化—

头部内容与IP之间的关系。

**在网络电影市场上，聊斋志异一直以来都是内容改编的IP“主力军”。**以2020年分账票房TOP20的网络电影为例，改编自聊斋IP的影片先后出现了3部；而包括《倩女幽魂：人间情》和《海大鱼》在内，近几年不少基于聊斋IP诞生的网络电影都是以观众比较熟悉的聂小倩、人鱼和画皮等故事背景来展开的。而观众对于聊斋题材的喜爱之心也从分账票房排名中可见一斑。

目前来看，打造观众喜闻乐见的内容自然是制作方的使命，可主要集中在少数故事的聊斋似乎已经迎来了审美疲劳，如何挖掘这一IP的更多价值，成了一大创作难题。这其实也极大程度上阻碍了聊斋IP对网络电影内容生产的推动作用。

那么，在网络电影经历了去年一系列加速、确实实现了肉眼可见的进步的大背景下，网络电影应当如何选择需要聊斋IP开发改编的方向、如何挖掘这一IP的更多价值，这些问题是需要被解决的。

从这个角度来看，同样改编自聊斋IP的《奇花记》能够为接下来的网络电影IP改编提供一些参考。首先，《奇花记》没有选择已经多次出现在观众视野的聊斋故事，而是从中选择了同样有魅力、没怎么进行影视化的《聊斋志异·葛巾》进行改编。在保留了原故事内容的核心基础上，《奇花记》进行了最大化的创新，融入了一定的喜剧悬疑色彩，形成了较为独特的内容风格，“不再是小倩、画皮”、“介于HE与BE之间蛮新颖的”等，从观众的短评就能看出这一点。

尤其是，《奇花记》讲述一场爱恨交织的“人妖恋”，其中勇敢追求自由爱情的女主角可以看作是意识觉醒的当代女性群体的缩影之一。这在探讨女性情感的同时，还能覆盖当下的社会两性议题，不仅拥有了更多的现实意义，还切中了如今观众的情感诉求。

与此同时，在《奇花记》的幕后制作班底中，大部分主创成员有着多部优秀港片的创作经验，为影片本身增添了一些港片气质。这种港片气质和极具东方韵味的聊斋本土故事互相融合，能够充分区别于其他聊斋IP的网络电影。

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—追求质感—

院线化班底作为支撑。

对于《奇花记》来说，影片拥有的一大优势在于，在企鹅影视与新派系文化强强携手的基础上，协同院线头部级的团队和资源，强有力的幕后班底为影片制作保驾护航。

《奇花记》的背后有着香港金牌监制马伟豪与知名制片人唐丽君，以及新锐导演王涛涛执导、获金马奖提名的宋晓涛担任造型指导、提名金像奖最佳摄影的叶绍麒担任摄影指导、获金像奖最佳剪辑的许伟杰担任剪辑指导等。这样一支更加成熟、专业的团队，能够尽可能地保障影片的输出质量。

制作过程中，《奇花记》的实景搭建受到了雨季天气的极大影响，美术指导魏涛表示，“在保证古村落的建造是与自然相融合、打造唯美画面的同时，包括曹宅等房屋是可以直接移走、再次利用的”。

实际上，在整体制作团队的配置上逐渐向院线电影靠近的网络电影不止《奇花记》一部。相比之前，院线化班底不再是一个市场看点，而是已经成了网络电影行业目前的一个常规化布局动作。

不过，对于网络电影行业来说，整体的团队配置达到院线电影同等水准不是发展的终点，更关键的一点在于，整体的网络电影能否通过这样的资源协同，实现内容质量和视效制作层面的更多升级。

从这个角度来看，《奇花记》无疑是一个极好的案例：《奇花记》凭借着背后的优质制作班底，打造出了独特的东方志怪美学风格，明显区别于以往的志怪片。这给接下来的网络电影提供了不少参考经验，有利于网络电影美学体系的建立。尤其在最终大战中，阿玉与葛巾一体双生，同为花妖却又明显能够展现出二人各不相同的性格特色标志，红色与白色花瓣的对决，给观众带来了不一样的视效呈现。

尤其是，《奇花记》采取了实景拍摄的方式，历时100多天在广西进行了超大规模的实景搭建与拍摄，基于当地山林特色，实地搭建了独特的鹿韭村进行取景，再加上整个团队细致打磨的特效，给观众带来了更有质感的视效呈现。

当然，对于《奇花记》来说，所有尝试动作的背后都是以输出高标准内容为最终目标的。这其实并不会刻意区分作品是院线电影、还是网络电影，反而有利于作品在创作层面实现更多的突破。

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—行业互助—

制作方+平台的双向结合。

从《奇花记》来看，无论是整体班底的搭建、还是在幕后制作的升级，影片在从剧本开发到上线播放的整个过程中进行精品化的目的十分明确，努力向市场证明“我们想要制作一部高品质的优秀网络电影”。

尤其是，网络电影早已告别了之前的“低成本”时代，根据《2020年中国网络电影行业年度报告》显示，制作成本在600万以上的影片从2017年的1%上升到2020年的34%，制作成本300万以下的影片则由2017年的94%缩减至2020年的40%——整个行业正在努力朝着“精品化、高质量产出”的发展方向靠近。

然而，越来越多的制作方输出了以《奇花记》为例的大量头部内容之后，每一个头部项目能否覆盖更多的受众、实现更多的市场可能性，才是网络电影行业需要关注和思考的本质问题。

就目前来看，除了需要制作方完成优质头部内容的创作之外，视频平台的助力和扶持也至关重要。这种“制作方+平台”的强强联合，有利于一部优质的头部网络电影充分发挥其具备的最大价值。

不难发现，《奇花记》恰好能够代表这一点：影片的背后，有着在网络电影层面加大布局的腾讯视频极大助力。一方面，腾讯视频加大了对网络电影的传播力度，优质内容除了能够获得大量站内资源位的高度曝光之外，还能获得腾讯系生态的多渠道站外引流。

具体来看，腾讯视频在《奇花记》上线后，撬动优质资源为影片造势，包括朋友圈广告在内的腾讯系矩阵资源，腾讯视频站内高资源位推荐，以及量身定制的女妖策划专题，都为影片赢得了高度曝光。《奇花记》上线以来，也确实取得了不错的成绩：上线72小时专辑播放量破2000万，站内电影类热搜第一位。

另一方面，腾讯视频自去年以来升级了网络电影的合作模式，在提高每级分账单价的同时，还从题材、内容、制作质量、演员、宣发这五个维度对网络电影进行评级，相应地为真正“淘”出来的优质内容搭配优质资源，从而探索和扩大头部网络电影的整体市场规模。作为头部项目的《奇花记》也受益于此。

总的来看，网络电影的精品化发展已经成为行业共识，但网络电影能否在这一过程中优化IP开发的模式，并在平台的助力下挖掘更多价值，才是网络电影接下来的关键。