发布80部影剧综片单，爱奇艺龚宇：“影视工业化”才是破局之道？_风闻

文| 糖炒山楂

**“做这个行业，爱奇艺是很有信念的，长期的事、中期的事要干，眼前的事也要干好”。时隔两年，爱奇艺世界·大会再次举办，虽然在身后的标签墙上，爱奇艺创始人龚宇、CE0龚宇就行业现状写了“唯流量论”、“快餐式”、“吃空饷”、“精神契约差”**等多个问题性词汇，但他仍然对行业发展充满了信念。

这一次的大会主题是“向新生，共未来”，破局之道、策划创新、商业模式创新、会员经济新趋势、电影新未来等成为论坛关键词，这是一次以影视行业现状、视频网站发展现状、以及后疫情时代为主体的发展命题。当一个个现实性的问题被铺开，作为头部视频平台的爱奇艺会给出怎样的答案呢？

跳出以往以视频规格定义的长、中、短视频的认知，龚宇提出了以用户心智将内容划分为可口内容、娱乐内容和兴趣内容，看似简单的分类标准变化背后其实是视频平台对用户和内容的愈发重视。他指出中国的分众市场市场刚刚开始，用户的喜好越来越清楚也越来越挑剔，对高品质内容的需求愈发强烈。

逻辑的另一面，其实是要求市场能够可持续的、规模化产出优质内容。以行业规则重塑和智能制作搭建的影视工业化体系，是龚宇指出的影视行业发展新动力和破局之道。而以技术赋能内容，也是爱奇艺瞄准的新娱乐时代。

内容片单：剧场厂牌效应凸显，创新综艺全面加码

近年来，以迷雾剧场、头部网综成功打响厂牌效应的爱奇艺，在内容市场上具有天然的号召力。“风起洛阳预告”、“肖战演的顾一野”……昨天下午的爱奇艺悦享会迎来了世界·大会的注意力巅峰，多部影剧综片花的发布，成功引爆微博热搜。更重要的是，今年爱奇艺在剧集、综艺和电影赛道都有大手笔的布局和创新。

剧集市场，除了《理想之城》《王牌部队》等14部头部大剧引人期待外，打造剧场厂牌明显是今年的主要关键词。首当其冲引爆关注值的自然是迷雾剧场重磅归来，《谁是凶手》《淘金》《八角亭迷雾》等7部短剧一起亮相，更是笼络了赵丽颖、冯绍峰、董子健、廖凡等多位实力派演员。

在迷雾剧场试炼出的短剧剧场大道上，爱奇艺还推出了恋恋剧场和小逗剧场，前者很显然是青春甜宠剧集结地，发布的7部作品涵盖了虞书欣、吴宣仪、鞠婧祎、白鹿等当红小花；后者则是与开心麻花、德云社等联合打造的喜剧联盟，未来将会在剧集、电影等领域展开合作。

“争取一年四季都有精品短剧集的剧场”，爱奇艺专业内容业务群PCG总裁兼首席内容官王晓晖现场对短剧剧场表达了强烈的期许。短剧赛道之外，长剧系列化同样是爱奇艺的重磅布局之一，首先亮相市场的是“华夏古城传奇系列”，目前公布的片单包括《风起洛阳》《风起陇西》《敦煌》和《两京十五日》。

综艺赛道上，曾经以《中国有嘻哈》《偶像练习生》引领市场风潮的爱奇艺，坚持“勇立潮头、大破大立、敢为人先”，全面拥抱年轻人，展现最潮流的生活态度，此次爱奇艺宣布对综艺进行全面系统化的创新布局，建立了新实力舞台、新态度表达、新潮流社交、新关系视角和新文化审美五大板块。

新实力舞台板块，聚焦说唱行业观察的《少年Z说唱企划》、舞蹈生存竞技真人秀《舞蹈生》，以及先锋青年导演创作真人秀《开拍吧！导演》重磅发布，前两者由《中国新说唱》导演车澈打造，后者则由打造了《偶像练习生》系列的江滨打造，聚焦80后青年导演的创作，同时邀请一线演员参演。

新态度表达板块，马东带来了《奇葩说8》和全新喜剧综艺《一年一度喜剧大赛》的企划，同时宣告《乐队的夏天》“休息一夏”，明年回归；新潮流社交板块是本次综艺的重头戏之一，对焦剧集里的“迷雾剧场”，推出了《萌探探探案》《奇异剧本鲨》《最后的赢家》；新文化赛道则在《敦煌》的基础上打造了《登场了！洛阳》。

纵览综艺片单，一个很显著的特色应该是优胜劣汰。《中国新说唱》《乐队的夏天》消失在本次悦享会中，一批新题材、新创意的节目开始出现，创新成为今年爱奇艺综艺布局的全新关键词。相比之下，《做家务的男人》等情感慢综则仍在市场上升期。

电影赛道，爱奇艺推出了院线电影和网络电影首发并行的模式，共计发布了33部作品，主要分为全员硬核、时代弧光、东方经典、青春无悔、快乐至上、奇思妙想六个板块，其中五一档上线的《扫黑·决战》票房逼近3亿，诸如《雪山飞狐》《火星计划》等网络电影同样在市场关注度颇高。除此之外，爱奇艺还现场与宁浩、饶晓志等青年导演达成战略合作，支持青年电影人的创作。

以片单为牵引，不难窥见爱奇艺在内容市场的多点布局和垂直深耕，而随着Q2开始内容逐渐上线，市场话语权也将交给观众，毕竟这是一个内容为王的时代，就像现场马东所说的，依靠一个明星拉动一部爆款的时代已经过去了。

“技术+内容”双向赋能，影视工业化才是行业破局之道？

剧本杀、密室逃脱为代表的沉浸式娱乐消费体验，正在成为年轻人的新型习惯，而这也对平台布局提出了更高的要求。如何以优质内容、优质IP为依托打通线上线下的消费场景，为年轻人构建一个全方位、多体态的娱乐王国，迫在眉睫。当然从IP开发维度来讲，这也是IP产业进入存量市场之后的必然选择。

本次和内容片单一起进入大众视野的，还有爱奇艺推出的**“一鱼多吃”的商业模式**。这并不是市场的新鲜命题，影剧联动、影游联动都曾在之前有过成功案例，不过市场上或许还没有哪个IP能够像爱奇艺与《洛阳》IP一般，全面打通漫画、剧集、综艺、网络电影、纪录片、舞台剧、云演出、衍生品等十二个领域，构建起如此庞大多远的IP开发宇宙。

目前电视剧《风起洛阳》、网络电影《风起洛阳之阴阳界》《风起洛阳之双子主凶》、综艺《登场了！洛阳》、以及同名舞台剧、VR全感电影，都已经拍摄完成或被提上日程。同时大会现场，爱奇艺还宣布目前已有近30部动漫实现了漫、剧、影、游的联动立项，未来一鱼多吃或将成为IP开发的常态。

当然这种一鱼多吃的基础，其实是爱奇艺推出的云演出、线上VR电影等多种新型娱乐体验。除此之外，本次大会上爱奇艺还发布了云影院品牌，在这个电影在线交易平台上，片方可以实现和用户的直接交易，是电影商业化在互联网时代的又一次全新尝试。

不断升级的内容创新和商业模式，归根结底仍在于追求可持续性优质内容生产，同时又能够提高生产效率、扩大商业价值。其实这也对标了龚宇所说的影视工业化体系。他从当下影视行业存在的问题，比如可控性差缺少实现准确判断的工具、流程管理存在问题、以及简单重复性的工作三个方面出发，提出了影视工业化。

在他看来，影视工业化主要在两个核心，其一行业规则重构，其二智能制作。目前爱奇艺通过在国内率先使用IMF交付格式等一系列标准化手段搭建了统一的技术标准体系，同时通过飞跃计划与27家后期、特效、器材等领域的公司达成合作，以他们的标准化来实现技术和服务方面的标准化。

**另一方面，则是透过技术创新实现制作的智能分析、规范行业、以及影视制作工具集。**当智能工具可以实现剧本分析、选角、影视制片管理、媒介资讯等功能时，也真正将艺术家从繁杂琐事中解放出来，真正投身到创作中。

“对于中国影视行业来讲，我该抱着这个想法，一方面是艺术家的创作，另一方面靠技术创新”，龚宇指出。某种程度来讲，这与他所说的爱奇艺发展支撑点：尊重艺术家、多赢的生态系统和科技创新相吻合。行至当下，所谓的平台发展已然与行业前途息息相关。

**“不再焦虑是否产出以流量为代表的爆款，而是专注做每一部令人尊敬的作品；不再焦虑是否被友商超越，而是能否一起成就一个令人尊敬的行业”。**相比跑马圈地时代的追赶，当下以爱奇艺为代表的视频平台在追求自身发展的同时，也更关注产业的健康可持续发展，这何尝不是一种进步。