战胜惯性、厘清收益，规则与技术让影视工业化向前一步_风闻
深响-深响官方账号-全球视野，价值视角。2021-05-15 20:46
几乎每一年的电影电视节论坛都会讨论一个无法回避的问题——中国的影视工业化，行至何处了？
这是一个令人惭愧的尴尬话题，因为讨论了这么多年，中国影视在工业化的路上仍然步履蹒跚。小到茶水工从盒饭捞油水、剧组车辆驾驶员偷油卖、剧本格式不统一，大到项目层层转包、“作品靠赌”“管理靠吼”……大量剧组的作坊式生存现状注释着影视工业化收效甚微。
“比如灯光，古装剧拍个室内景，光源怎么布置，全凭经验，效果参差不齐。”一位从业者告诉「深响」，很多拍摄缺少全局思维，单场景拍完了但和前后内容衔接不上，又导致返工。这就对成本控制和拍摄周期控制形成了巨大的挑战。
“我们经常一弄就是人山人海，经常返工。有个戏大场面拍500人的群演，拍完发现这些镜头叙事逻辑连不上，事先没有做动态预览。其实按照工业化标准，你必须把明天分镜头的剧本弄出来，做一个动态预览，看看怎么把叙事的逻辑连上，让故事成立，让场面渲染的情绪到位。但是他们没有，上来就拍，拍完剪辑师发现连不上，于是重新花30万把500人找来，再来一遍。”
另外，在影视制作的时候，大量修改是“浪费”的。如果要改一个画面，需要把整个视频重新传，既浪费存储空间，也浪费时间。相比互联网，程序员发现需要修改的地方，直接打个“补丁”，效率完全不同。更不用说此前各个环节割裂，拍摄团队与剪辑团队并不协作，这就导致拍完了就完了，场景就撤了，至于拍出来的内容最终有没有用，没有人管。
这些现象不免让人疑惑，既然思想层面大家早就明白工业化的好处，为什么执行层面就难以推动？究竟有哪些核心问题没有解决？中国影视真能工业化吗？怎么工业化？
在爱奇艺世界大会上，爱奇艺创始人、CEO龚宇总结了当下影视行业工业化的三大症结：
经营可供性非常差，难以预判投资影视内容的结果，对于播出影片和剧集的分析不够，在策划、制作甚至到了宣传期对播出效果都没有一个准确的判断；行业各种流程问题、管理问题。缺少理性专业力度，缺少行业规范；很多简单重复的工作未被机器替代。
同时他也给出了答案——「行业规则重构+智能制作」。“5G、AI、云计算等基础能力的具备，技术创新将对行业规则重构形成支撑。”
在解决问题之前，不妨找找问题的根源，这是第一性原理，也是避免头痛医头的唯一方向。参考影视工业化非常发达的好莱坞，梳理其发展历程，你会发现他们的工业化也不是一蹴而就的：
1912年“美国喜剧之父”麦克·塞内特将工业化思维带入电影创作，将电影创作切分为不同的环节，降本增效。一战过后，大量资金涌入好莱坞，最终形成了包括派拉蒙、米高梅等在内的“好莱坞八大”，结束了分散时代。
此后，能够保证效率和结果概率的“麦克·塞内特”生产模式成为大家学习的对象，催生出了较为成熟的好莱坞制片厂体系。制片人中心制、导演中心制、“类型片”也登上舞台，“工业体系”逐步形成。
《流浪地球》导演郭帆曾谈到：“工业的核心是什么？是把不容易被量化的东西量化、标准化。为什么要标准化？标准化、量化后，这样才能被分配。我们要做的是把本身模糊的东西标准化和量化，并且要在基于人情的环境下把它推进下去，这是我觉得中国电影工业化的一个雏形。”
在爱奇艺专业内容业务群PCG总裁兼首席内容官王晓晖眼中，目前国内影视工业化的主要阻力第一是习惯，第二就是对商业收益的理解。“人很难改变一个习惯，第二就是收益，他可能会觉得你一提高效率，他的收益肯定低。但事实上他需把过去不合理的成本减下去，收益会更高。这个是需要适应的点。”
王晓晖表示，他会要求团队与合作伙伴进行网络上的分布式协作。“你每一天拍摄的时候，素材同步上传云端，我在后面剪辑师立即看到这个东西，我告诉你这个镜头废了，不要拍了，这个镜头拍少了。”
所以影视工业化推不动的问题，绝不是安装几个剪辑软件、加几张统计表格、局部换换电脑能解决的。核心是要重塑规则，建立契约精神，将行业规范标准化。
据了解，目前爱奇艺从自制剧入手在逐步地建立规范。拉着合作伙伴与供应商一起培养习惯。同时也跟腾讯视频、优酷一起合作统一标准。
可以看出，即使有一定的竞合关系，行业平台在推动影视工业化上的决心也是空前一致。显然，这是一件将普惠全行业的事。王晓晖预测，三五年之内普及现在使用的技术工具是没有大问题的。
携手技术：打通内容、实现高效互联
重塑规则是理念上的问题，具体到实际操作层面，就是技术的进一步渗透。
具体来看，爱奇艺的技术方案主要是三大块：
PBIS：Proudction Business Intelligence System（制作商业智能系统）。
这是提供给制片人的工具，通过IP评估、流量预测，测试作品开发来预判项目前景，辅助决策判断。过去的影视内容制作全靠经验，使得结果难以预判“听天由命”。这个工具相当于是用互联网产品思维来辅助制片人的决策——帮助影视人明确知晓内容的DAU、MAU、留存如何，是第一集的第几分钟流失的，哪些情节用户非常喜欢反复观看等等。
它能让内容制作、内容创意团队，有像产品经理一样的工具，去研究分析内容，像产品一样去优化管理产品的内容。
IIPS：Intelligent Integrated Production System（智能集成制作系统）。
影视制片管理系统为代表的工作平台，可以对进行中的项目实施数字化的系统管理，提升宣发、交付等环节的效率和质量。刘文峰告诉「深响」：“IIPS是将所有流程全部集成起来，让他们之间的信息互通。通了之后，可以让我早期计算出后期需要什么，可以提前规划，不需要等到你用的时候再去用，相当于是一个交响乐的指挥。做了很好调度之后，会使每个部分或者每个环节得到的信息互通，或者使用资源能够效率更高。”
举例来说，比如爱奇艺内部同时开发好几个项目，这些项目之间有共通的东西，如果没有这么一个系统就会存在问题。如果有三个项目需要非常贵的器材，比如某个镜头，事实上镜头数量是可以由系统管理好的，这三个剧组可以各用一天租三天就可以了，如果不互通，每个团队都会租和买，这样就非常昂贵了。
IPTS：Intelligent Production Tool Set（智能制作工具集）。
这则是给一线工作者的智能制作工具，把AI技术应用于任何一个后期制作中需要的工具上，是支持艺术家在拍摄、制作、后期等环节使用的效率工具集合。
爱奇艺首席技术官&IIG总裁刘文峰告诉「深响」，相比于胶片时代，影视行业用到的生产工具、拍摄工具都已经数字化了，但行业只是用到了数字技术，却没有真正地“互联”。各个环节的团队并没有紧密沟通，内容人才和技术人才之间的意识隔阂较多。
这也就是说，要真正实现影视工业化，必须让内容和技术的目标“对齐”。
而爱奇艺技术团队中的产品经理是非常清楚节目的制作过程的。“比如《爱情公寓5》，这里面有两集是互动视频，在开始写剧本、编剧、创意的时候，我们的产品经理就有参与，包括两集中与用户的互动过程。最终在播出的时候，我们的APP已经更新成需要的样子，为内容播出做好了充分的准备。所以用户在这两集中可以流畅走完所有的互动体验，并且可以带给用户很特别感受的反馈。”
“科技创新与内容创新已经不分家了。内容创新依赖于科技创新，科技创新成为内容创新的一部分。如果《爱情公寓5》的编剧没有这个意识，或者说制作出来内容只要播出来就好了，没有在编写时有意识要与用户沟通，那永远是两块，你是你，我是我。”
当然，除了协同提效，刘文峰还提到技术的另一个工业化意义是替代重复劳动，解放生产力。技术创新是为了帮助更好内容创新，更好帮助内容创意更大化，节省成本，而不是替代内容创作。
因此不难发现，爱奇艺智能制作的三条腿（PBIS、IIPS、IPTS）都是围绕着如何打通内容与技术的沟壑、让行业更加透明高效的。唯一遗憾的是，在这次的发布中，并没有看到金融方面相关的内容，毕竟在好莱坞，完善的完片担保等影视风控方法也是非常重要的。
这是中国影视行业有可能弯道超车的机遇所在，国外工业化相对成熟，但IT技术和算法技术与国内水平并无明显差距。如果中国影视工业能重塑规则、携手技术，未来的空间会无限放大。
今年，爱奇艺共发布了超200个优质内容，覆盖综艺、剧集、电影、动漫、儿童、纪录片等赛道。其中迷综《萌探探探案》、《奇异剧本鲨》、舞蹈生存竞技真人秀《舞蹈生》、剧集《理想之城》、《风起洛阳》、迷雾剧场作品《谁是凶手》等自制内容更是“爆款预定”。
另外，根据云合数据，2020年全网共上新国产网络剧292部，爱奇艺上新网剧140部，位居首位；而爱奇艺的独播、自制剧有效播放占比已高达7成，《爱情公寓5》《民国奇探》《半是蜜糖半是伤》均为自制独播作品。无论是数量，还是质量，爱奇艺都占据了明显的高地。
王晓晖透露，影视工业化的诸多方法思路已经在爱奇艺的自制剧上全面推进，包括4K标准、选角系统、剧本评估系统等一系列智能制作的工具，所有剧组都要采用。
“综艺节目普遍使用的智能合版，过去那么多素材，几十个人干好几天，现在二三十分钟两个人就解决掉了，这些其实都已经渗透到我们所有的自制团队环节当中去了。未来要逐渐地把它往定制的团队，我们合作伙伴一起推，也会一点一点的帮助他们提高效率，降低成本。”
当然，工业化不是千篇一律，好莱坞的工业化出现了类型片雷同的副作用，但在中国，影视工业化已经明确定位在助力者的角色上，让确定的东西更确定，高效解决问题，释放大家的时间精力，去做更多有意义的创意。
“影视工业化的副作用，现在就中国市场而言还是不大的，我们工业化更多的不是干涉故事本身，更多的是提高效率，减少我们的不可预期性。”王晓晖说。
有百利而无一弊。对投资者，它意味着行业风险未来预期可控，生产效率提升，商业价值可期待；对创作者是体系化的行业体系的建立，权益、创作完成度可能得到更好保障；对平台则意味着实现商业的可持续发展。
影视工业化，让高质量内容的供给变得可期，让内容迎来好时代。观众大饱眼福，行业健康发展，何乐不为。