我真的把「新实验」做到了极致丨专访陈正道_风闻

本文来自微信公众号：壹娱观察（ID: yiyuguancha），文/杜威。

2018年纽约McKittrick酒店内，《不眠之夜》（《Sleep No More》）正在上演。这部由Punchdrunk剧团创作，Emursive公司出品的浸入式戏剧，已经在纽约上演了超过2000多场，早已被公认为纽约历史上最具创造性的戏剧体验。

在《不眠之夜》的表演中，不再用戏剧的方式把故事演给观众，而是观众需要戴上面具被塑造为无名的、被动的“幽灵”，穿梭在舞台各地，选择自己想要看的一切。他们甚至能够接近表演者，分享同一个表演空间的秘密，感受一场“真实的梦境”。

黑暗里穿梭的人流，陈正道也漫步其中。由他个人创作的《催眠大师》和《记忆大师》在获得一定市场认可后，陈正道并没有急着去完成“大师三部曲”的最后一环，而是再次探索一个全新的悬疑概念，拍摄出一部让观众内心能真正感受到恐惧和害怕的心理惊悚片。

经历过《不眠之夜》这一次全新的戏剧体验后，陈正道决定将片名《Home sweet Home》（《甜蜜的家》）改为《秘密访客》。

“《秘密访客》中，‘访客’这个角色可能观众都会觉得是段奕宏饰演的于困樵，但我更愿意解读成‘观众’自己。当观众进入到故事之后，会发现我并没有把事件给出来，他们需要去观察、揣测这个家庭到底是怎么回事，互相有什么问题。这是我又一次大胆的实验。”陈正道在接受壹娱观察专访时解释道。

《秘密访客》的slogan是“欢迎回家”，它也是陈正道阔别电影市场四年之久的回归之作。去年盛夏的高口碑剧集《摩天大楼》令观众津津乐道，这次回归电影市场的《秘密访客》将填补国内心理悬疑惊悚片的空白，陈正道如何完成这次新的征程，壹娱观察（ID：yiyuguancha）跟随导演的脚步一起解读《秘密访客》背后的创作“秘密”。

“家庭内核是我需要诉求的东西”

“一开始想要拍一个受害者家属集体报复施害者的故事。在一个地区有一个逃犯，躲在社区或者村庄里，最后大家才发现收容他的人，是他害过的犯罪者家属组成的。后来殳俏（编剧）想把‘家’的概念带进来，所以就成为了影片里的故事。”陈正道分享《秘密访客》的灵感来源。

《秘密访客》的编剧是女性作家殳俏，她创作的美食书籍《双食记》被陈正道所欣赏。

在谈到合作这部悬疑影片的感受时，陈正道坦言：“拍摄她的剧本，前期是非常‘困难的事情’，殳俏擅长情绪化，而不是情节描写。”

比如，殳俏喜欢在剧本中对于食物菜色着重笔墨，描写很细微，每一样食物它都有一些暗喻，在故事开始的首场“家庭吃饭”戏份中，主菜鹰鲳鱼被塞进去的汤勺，就代表着隐藏的命运。影片中不断出现的“吃饭”戏份也成为了《秘密访客》最值得把玩的亮点，被定义为连接观众和角色情感沟通的重要桥梁。

《秘密访客》剧照

这种情绪化、细腻化的表达方式，虽然让陈正道在拍摄时颇感头疼，但同时也成为区别于两部“大师”系列，陈正道更希望探索到的新型悬疑电影（心理惊悚片）的关键所在。陈正道虽然把《秘密访客》定义为“新型柔性悬疑电影”，但他更愿意将影片看作是华语电影中少有的、陈正道式的“心理惊悚片”。

相较《催眠大师》《记忆大师》，《秘密访客》作者化倾向更明显，悬疑线索更隐晦，整体故事发展相对平稳，表现人物情感的方式也更细腻。

“区别于‘两大师’，《秘密访客》真的是通过心理和表演来推进叙事，我甚至摒除了事件和角色背景的原貌，他没有那么多的事件‘复盘’部分，此外也在通过音效、摄影、灯光等方式说故事，会比较考验观众的耐心，因为可能直到最后观众才能得到真正的答案，然后有一点点救赎在里面。”陈正道分析说。

陈正道同时也清楚了解，这样的创作方式存在一定风险，那就是让影片的观影门槛会有所提升。但他内心告诉自己要拍一个最不一样、国内并不常见的“悬疑电影”。

“对我来说只有在这个30~40岁这个创作力旺盛的年纪，才会去挑战自己。我虽然是类型导演，我需要市场，但有的时候，我觉得借助市场去做新东西会比妥协市场来得好。”陈正道坦言。

虽然在创作方式上陈正道比较喜欢挑战新的东西，但他的悬疑电影却一直有着“家庭元素内核”。

《催眠大师》探讨的是家庭救赎，《记忆大师》探讨婚姻与犯罪的界限，进而引发人们对家暴的反思。连网剧《摩天大楼》也在诉讼原生家庭内部的犯罪也是犯罪。而到了《秘密访客》里，陈正道和殳俏在剧本最一开始就想带领观众进入“家庭”。

“探讨一个家庭伤害的延续。当我们从上一代得到一些伤痛，我们往往会把它转嫁给下一代，家庭虽然是需要互相给予依靠，但还是独立个体。影片中郭富城饰演的汪先生，原生家庭给了他巨大财产继承压力，迫使他放弃了自由的生活，接受了不是自己理想中的婚姻，而到了现在，他选择把这个东西强加在两个小孩身上。人们往往会从一个受害者转化成为一个加害者。”陈正道解释说。

有了这个故事主题内核，即使不是剧情化叙事，影迷观众也乐在其中，随着每一个人物的内心情感被揭露，影迷观众会开始推理这个“病态家庭”到底是怎么组成的，形成经典的问句。带着这个内核思考，陈正道虽然不像“两大师”那样把“坑”埋给观众看，但是剧情“反转”也会让影迷观众细细品味，这是一种相较于直观爽感，更需要用心体会的乐趣。

虽然陈正道并不希望把“家庭内核”看作陈正道标签，但他仍是希望把自己对社会和家庭的共情部分拿到影片之中进行探讨，这是他的一个强烈诉求。

“类型（电影）对于我来说是一个载体，肯定承载了某些我想讲的话，但我又希望观众能把我的每部影片当成一个类型片来看，这样才有好的观影体验。我本身就是处在表达自我和取悦观众中间的导演，自身定位是比较清楚的。”

“我真的把影片做到很极致了”

在《秘密访客》中，陈正道正在探索国内少有的心理惊悚片，并且通过角色表演和心理活动来推动重要剧情发展。正如上文所说，这大大提高了观影门槛，因为在这里观众不是纯粹的旁观者角度，而是也要沉浸到这个家庭当中。所以，通过主题内核，影迷观众会首先入局，而随后，再一次区别于“两大师”，陈正道将《秘密访客》的视听语言运用到了他心目中的“极致”。

视听语言创作一直以来也是被悬疑惊悚向影迷观众最津津乐道的另一大要素。陈正道承认自己在此次创作中通过“极致”的视听语言去辅助角色完成心理变化的表达。

“我们故意把故事压得这么平是有意图的，我希望观众应该有一个全新的观影体验，需要让观众很专注、被带入气氛之中，（通过这些视听语言）观众会越来越沉浸其中，我真的觉得需要这种极致的观影体验。”陈正道坦言。

在陈正道电影中，总会有一个让观众记住的“地标建筑”，如《催眠大师》里的“天津老洋房”，《记忆大师》里的“泰国鬼屋”，包括这次《秘密访客》选择独特的韩式别墅。这些地标建筑，除了烘托悬疑气氛和提升影片美感之外，更多的是参与到悬疑叙事之中。

《秘密访客》的豪华别墅内部，楼上房间是四个人一人一间，代表着四个独立个体。段奕宏饰演的于困樵则独自在地下室之中，这样仰视与俯看的视角就自然而然形成。

陈正道在谈到对于造景特殊要求和结构选择时，他显得有些漫不经心，坦言并没有特殊的要求。

但学习设计出身的陈正道对于美的东西，有一种本能的自信审美，对比例和细节有特别的偏执。在谈到关键词时，他给出了“质感”。他希望把影片中所有道具细节堆积起来的质感都做到很精致。例如，客厅房屋中摆放着一幅由多双高高跃起脚组成的的图画……

在这些充满质感的造型结构搭配下，影片的光影也起到了很好的叙事效果。整体看下来像是一个色调，很单调，但观众细看时，细节的变化又会觉得它其实是富有层次的。不同建筑的材质、花纹和图案变化之下，段奕宏饰演的于困樵处在冰冷的冷色调中，仰视着等待着自己的命运安排，郭富城饰演的汪先生则一直在暖色之中，处于上帝视角，坐看因果发展。

在《秘密访客》中，陈正道还得意于音乐音效的创作。如果在《记忆大师》中全片几乎使用了整本的埃尔加E小调大提琴协奏曲，来营造气氛，烘托角色的情绪。那么在《秘密访客》中，陈正道希望每一个音乐和音效的任何节奏变化都与角色心理躁动时间相吻合，通过音乐音效去进行叙事。

《秘密访客》剧照

“这里的每一个音效设计都是在前期设计好的，影片中很多动作都带有音效，例如在紧绷的用餐环境中，转动鱼的餐盘音效就做了放大处理，盘子摩擦声也很是刺耳，既能体现角色心中的不安，也会让观众感受到压抑，这部电影我们很早就决定做全景声。”陈正道坦言。

在《秘密访客》中，陈正道寄希望用极致的视听语言打造一部让观众内心感到恐惧的心理惊悚片，这是一种全新的观影体验。无论是社会、家庭方面共情内容的深刻剖析，还是视听语言部分，更多照顾到影迷观众的享受，都是陈正道悬疑电影维持品质的象征。但对于普通观众来说，影片精准的角色选择以及主演炸裂的演技表现，或许是其破圈发酵的重要利器。当然，在这个层面上，陈正道也牢牢把握住了。

“张子枫真实感觉让我吃惊，都不知道她怎么揣摩的”

在陈正道电影中，“错位”和“念旧”成为两大选角的重要标准。

在《101次求婚》中，黄渤和林志玲颜值“错位”，让这个组合成为国内最经典的情侣CP之一。《重返20岁》至今仍是鹿晗的演技代表作。《催眠大师》《记忆大师》将徐峥、黄渤两个喜剧大咖“错位”演正剧，让他们的炸裂演技得以彰显。这种错位一直都让观众极具视觉冲击。

而在《秘密访客》中，虽然出现了段奕宏、许玮甯等多次合作的演员身影，但陈正道“错位”的选择标准却并没有出现。

“《秘密访客》比较特殊，拿到殳俏剧本的时候，我就觉得不能用错位的选择方式，这部片中每一个角色都是有一个标签化的状态，必须要让观众很快进入（剧情中），必须一眼就让他看上去就是那样的人，所以这部片我没有选择这种错位的角色。”

正如上文所叙述的，《秘密访客》的角色心理变化是影片剧情推动的关键。这需要更炸裂的演技来承担普通观众在观影过程中快速入戏的职能，毫不夸张地说，演员演技就是《秘密访客》的真实命脉。

在影片中，段奕宏饰演的于困樵，人如其名是“困在命运之中的樵夫”，永远处于仰望的视角，窥探不确定的命运。郭富城、许玮甯、张子枫、荣梓杉饰演的一家四口，其实是在演“戏中戏”，站在上帝视角俯看，审视一切因果发展。全片只有五个主要角色承担心理叙事工作，所需演技的高要求可想而知。

“虽然《秘密访客》对演员要求更为苛刻，但是从剧本出来到最终确定人选只用了大概三四个月时间，大多是我们的第一人选。郭富城在谈到对于角色的理解，让我确定就是他，段奕宏在我读过两遍剧本后，他的脸庞就呈现出来了，他和许玮甯都是我多次合作演员，我和我的演员忠诚度都很高。”陈正道感慨选择演员时最重要的是自己的第一感觉。

相较于几位成熟演员的稳定发挥，对于陈正道而言，两位00后演员张子枫、荣梓杉的表现才是最令他惊喜的，同样也是《秘密访客》最为出彩的地方之一。“张子枫和荣梓杉所有情绪都是真的，他们作为小演员不需要任何指令，把你的想法都揣摩的都很正确。”

“真实表达”，是陈正道对这两个小演员的高度赞扬。

“他们自小就很笃定自己想要演戏，也非常喜欢演戏，在拍戏过程中他们的那份自信蛮特别的。”

与成年演员很多技巧性东西不同，两位小演员并没有固定的表演思维，在理解逻辑思路和想法之后，他们也不需要像一些小演员那样等待特定指令，而是会很准确地完成导演要求，甚至还有很震撼的表演。

影片中，陈正道最喜欢张子枫的一段表演，也是全片的高潮之一。张子枫夜间一席白衣长裙走进段奕宏房间，眼神诡异且凶狠坚定，抬起手拿着100元血色钞票，诉说着段奕宏心中最敏感的创伤，突然她着魔般抓住段奕宏的手。“情绪拿捏太到位了，这并不是一个容易想象出来的表演情景，都不知道她怎么揣摩出来的。”陈正道感叹道。

“你完全相信他们，他们也会在这场戏中完全相信你跟他说的内容。相互信任之后，他们自己揣摩出来的状态和表演过程是他们能够表演好的关键。”陈正道总结。

出于对张子枫演技的认可，在《秘密访客》还在拍摄中，陈正道就专门为她量身打造了《盛夏未来》的剧本。这部由张子枫和吴磊主演的青春爱情片，将是陈正道下一部上映的院线电影。

在2017年《记忆大师》上映之前，陈正道跑去豆瓣给自己的作品打了中规中矩的三星，并配文“为自己的勇气与野心点赞”。随后影片五天斩获2亿票房，豆瓣收获7.1分。而这次在《秘密访客》上映之前，更沉稳的陈正道并没有急于给出具体分数。

“还要取决于观众最后有没有接受我这一次新的尝试，包括这次的悬疑类型与说故事的方式，但是从完成度来讲，我会给出高于‘两大师’的分数。一些影迷观众其实也有反馈给我说，我真的把类型影片做的很极致了。”陈正道坦言。

未来，在触碰悬疑电影时，陈正道开始想脱离“家庭”探讨的范围，讲一点别的主题。

“可能会讲信仰。最支撑人活下去，是信仰，但也是一个人恐惧的最大来源。至于《心灵大师》现在还处于思考阶段。”