《玉昭令》：奇幻剧的另一种打开方式_风闻

　　“全员BE意难平”、“到底什么时候出第二季”，热播剧《玉昭令》第一季完结之后，沉浸在剧情中的观众纷纷意犹未尽地期盼起了第二季。

　　《玉昭令》改编自鱼尾的原创小说，第一季主要讲述了来自蓬莱的上仙端木翠（张艺上 饰）与人间小捕快展颜（官鸿 饰）在合作破案过程中暗生情愫的故事。

　　《玉昭令》的播出，让国产剧中“东方奇幻”这一类型有了全新的突破，平心而论，这部剧一开始播出的时候，并未收获太多关注，而且对于“原著粉”来说，二次创作的剧情展开脱离了他们记忆中熟悉的味道。但是随着剧情的渐入佳境，《玉昭令》无论是从人设塑造，还是创作角度上都颇有可取之处，给同类题材的IP改编和创作生产提供了新的经验。

　　热血群像戏，

　　多元展现人物成长课题

　　“大女主终于又支棱起来了。”被剧中端木翠的人设吸引之后，观众由衷地发出了感叹。事实上近几年大女主剧早已陷入了“人满为患”的境地，在女性意识已然觉醒的时代，女性早已拥有独当一面的能力，只是随着剧情套路逐渐趋于“套路化”模版，大女主的人物成长线也在低开高走的世界里停滞不前。

　　不同于以往引发观众“失望”、“无趣”的论调，端木翠的大女主人设走出了独具一格的另类感。

　　端木翠的成长线并非传统套路中的从懵懂傻白甜进化为腹黑野心家，她从最开始出场的时候就是一个有胆识、有谋略又有能力的女上仙。**立足端木翠大女主的角色设定之余，剧方也用了一些生活化的细节，去凸显端木翠有别于其他人物形象的娇憨可爱之处，这也是端木翠有别于其他上仙的设定。**比如行事作风上自带的江湖匪气，一言一行都是霸气冲天，怪不得会成为他人眼中的传奇代表；与此同时，也以小女生的一面增强了端木翠的反差萌感，对可爱的小饰品爱不释手、对飘香四溢的美食垂涎三尺，使得人物更加饱满圈粉。

　　当然了，端木翠的成长线也离不开意识唤醒的过程，只是她的人设转变并不来源于角色与角色间的矛盾激化，更多是因为自我和解，在身世之谜揭开的过程中，接纳自己，自我和解，因而慢慢转变。

　　后期的剧情里，端木翠千年前的记忆被唤醒，人设较于后世也有了巨大的转变，天真不再的端木翠，眼中多了份女将军的威严与刚毅。当她发现其他军营对自家娘子军出言不逊时，她会正面反击。在与幽族交战时，她率领万千女将证明巾帼不让须眉的女性力量，更重要的是，既然已经选择扭转乾坤回到千年之前，就要尽全力弥补当年犯下的过错守卫天下人。在即将展开的第二季剧情中，端木翠会在命运抉择下完成成长课题。

　　陪伴在端木翠身边的，还有几个重要人物，他们也有着自己的人生课题要书写。男主角展颜在遇到端木翠之前，他是为了天下人而活，把维护人族和平的使命牢记于心，丝毫不敢懈怠；但在遇到端木翠之后，展颜决定要为自己争取人生，而他人生的方向就是端木翠。

　　两人之间的羁绊也让观众有了更强的追剧动力，每个感情推动的节点都牢牢牵动着观众的心，情不知所起，却有迹可循。循序渐进的细节铺垫让这对“人神恋”甜而不腻，韵味悠长。

　　不过，从第一季结尾部分的剧情来看，展颜似乎也并不是普通人族的身份，上古神器竟认他做了主人，相信在第二季中，展颜的真实身份也会逐渐明朗。

　　男二温孤也从一开始的公子润如玉，到后期因为爱而不得扭曲了心理，亲手酿造了人族惨案，最终被五道天雷打得几乎魂飞魄散。但观众始终因为温孤悲惨的身世以及他对端木翠的深情不忍对他过多苛责，只期盼命运更迭后，温孤能在第二季中得到成长。

　　包括小桃花精红鸾，终其一生为了温孤倾尽所有，默默守候的深情同样令人动容，愿第二季中，红鸾能勇敢追逐爱情，重写人生的序章。

　　在第一季《玉昭令》的故事里，每个人都有自己的劫要度，也有着各自的成长蜕变与命运抉择，《玉昭令》不只是一个玄幻故事，更塑造了一组热血高燃的群像。观众能看到众人无惧命运、追求人生的向上面貌，在历练中勇敢追寻自我和情感，每个人背后都有着符合当下青春热血的价值导向。

　　打开奇幻题材上限，

　　立足现实的情感落点

　　剧中一个个充满悬疑意味的高能案件也是《玉昭令》的一大亮点，它的叙事节奏高能反转又草蛇灰线，平均一两集就能迅速解答一个谜团，在吊足观众味蕾的同时，又立足于现实的情感落脚点，引发观众剧外的共情。

　　比如最开始的刘家村命案，多人无故冤死，乍一看毫无头绪，但在端木翠和展颜的抽丝剥茧下揪出了始作俑者，竟是百花楼中的魑妖。查明魑妖作案动机之后，二人不免陷入了叹息。魑妖的恶皆因情字所起，吸取人类精元其实不是为了增强妖术，而是为了永葆青春和所爱之人长厢厮守，可惜最终发觉所托非人，万念俱灰下魑妖选择和爱人一起灭亡。

　　包括制造梦境吸取人类精气的镜妖也是一样，为了和相爱的人类女子在一起，罔顾无辜百姓的生命，最终也是自食恶果。这些幽族的一念之差也给予了观众一定的启示，爱情应该是一件神圣而美好的事情，它不该以牺牲他人的前提去成全个人的幸福，否则幸福也会被欲望反噬。

　　在这里，奇幻只是《玉昭令》讲故事的形式，每个案件背后的意义映射的是现实生活真实的议题，奇幻元素的设定完成的是现实生活中可能讲不好、讲不透的人性故事。

　　奇幻设定没有脱离现实意义，多元素的混搭类型也打开了奇幻题材的上限。在剧中我们可以看到，主线剧情不乏爱情、探案、仙侠以及喜剧等众多元素相融，除了探案谈情之外，人族、神族、幽族三界对立的兵戎交战也传递着家国大义的使命感，在小人物与大命运的碰撞中做到落实人情、人性的关照，这也体现了《玉昭令》整体格局的拔高。不同元素的注入打破了题材类型的边界，让剧集有了更多的现实感和吸引力。

　　古典美学融合东方奇幻，

　　传达行业创作的价值诉求

　　第一季《玉昭令》不仅有渗入现实寓意的“情商”，于此同时，也兼顾了东方奇幻的“美商”，好的奇幻剧需要有好的故事和人物呈现，也需要有精益求精的视觉效果托底。

　　为了更好地还原剧集的东方奇幻意味，《玉昭令》的每一处视效都设计新奇别具美感。比如端木翠的仙术、幽族的阵法等法术战斗的场景都有着各种天马行空的特效画面。而服装乃至花纹，人物行装配饰都根据人物特性而定，服化道精良又别具匠心。

　　还有对精怪形象的细节塑造，细致地还原了作品中的视觉想象，让奇幻世界观更加真实可信：

　　在整体构图方面，《玉昭令》在仪式、置景、画面质感和镜头调度上尽量从艺术创作的角度出发考虑，整体色调也贴合着剧情的发展。

　　好钢用在刀刃上，《玉昭令》的“美商”得益于主创阵容和制作团队的保驾护航。《玉昭令》的制作团队专业且经验老道，其中包括《陈情令》导演郑伟文、金牌制作人阮杰、总编剧瞬间倾城、《香蜜沉沉烬如霜》美术指导李显昌、《两世欢》造型指导何茜等。据悉，该创作团队在贵州拍摄时期，重新打造并搭建起了一套独具奇幻风格的场景，注重对每一个细节的打磨。

　　落地现实的寓意、东方化的艺术风格以及奇幻世界观的参数设定，让《玉昭令》在“奇幻+”类型中拥有广阔的创作空间，在一定程度上为东方奇幻题材的创作打开了全新的角度，也重塑了观众对这类剧的认知。

　　目前，《玉昭令》第一季已经完美收官，不妨一起期待第二季的精彩呈现吧。