“抵制二次创作”，颠覆抖音的机会来了_风闻

“能不能不加背景音啊？吵死了！”

“不加背景音不算原创啊，会被平台下架限流的。”

——抖音影视剪辑的评论区里，粉丝与up主的对话。

喂，这样也算创作者啊？ 

01 刚需下的野蛮生长 

大自然是有分工的。

肉食动物捕猎草食动物，草食动物进食植物，食腐动物打扫垃圾。

光爱一切。

有分工，就有差异。

有差异，就有江湖地位。

内容创作也是一样。

4月9日，优爱腾等70余家影视传媒机构发布联合声明，对抖音、B站等平台中存在的二创（剪辑、切条、搬运等）现象发起抵制，表示将采用“集中、必要的法律维权行动”。

4月23日，优爱腾再次联合500多位艺人，共同发布了倡议书，再次呼吁短视频平台推进版权内容合规管理，清理未经授权的内容。

决心昭然。

内容江湖中，二次创作是很边缘的存在。

在来源上，有的是原作的粉丝，因为太喜欢了，所以忍不住大开脑洞，撰写或剪辑出一些同人作品，自嗨的同时圈内互萌。

但这种有闲又有才的人属于极少数。

绝大多数二创从业者，都是打着“热爱”的旗号在做一份营生。

相比原创的高门槛，二创是一个很好的起步方式。

世界观、剧情梗概、人设等要素都已搭好，在写作论坛里，许多老鸟也都会建议小白从同人作品着手练习。

另一方面，在注意力稀缺的年代，原创内容的冷启动愈发困难，而二创则可以借助人们对原作的兴趣，迅速将流量吸引过来，为自己的作品传播带来第一波力量。

我看过许多烂东西。

《哈利波特与豹走龙》、《葫芦娃大战变形金刚》以及《孙悟空与白骨精不得不说的故事》。

不过，他们还不是鄙视链最底层——虽然已经很接近了。

尽管二次创作的门槛很低，并且走了捷径，但好赖还需要一些“创作”的。

但随着互联网的发展，有这样一群人应运而生。

他们只是找到原创内容，再加上千篇一律的背景乐，发到自己的账号里，就可以自称“内容博主”了。

不过，人们更多叫他们另外一个名字——“搬运工”。

我不喜欢他们，但他们有存在的必要和合理性。

常言道“没有买卖，就没有杀害”。

翻译得温和些，就是“需求决定供给”。

在老欧洲，以及二十年前的中国，足球的影响力远大于篮球，但眼下足球大不如前了。

在所谓的旧时光里，人们有大把的时间消遣，跟朋友讨论，早早买好啤酒在电视机前等着，或开着车去体育场里。

谁也不知道九十分钟里到底会发生什么，一切都值得期待，而期待本身就是消费的一部分。

相比之下，篮球具有快节奏，碎片化的优势，并在这一时代逐渐凸显出来。

四节比赛好看，单拿出两轮攻防转换，也一样看得热闹。

有时候我也会好奇，到底是短视频把时代变得浮躁，还是浮躁的时代召唤了短视频。

总而言之，大趋势如此。

越来越昂贵的时间成本和日益紧张的生活节奏，使得人们不再有耐心去看那些冗长的电影和电视剧，而二次剪辑作品则很好地填补了这一空白需求。

目前来看，这种趋势已经是非常明显了，并且受众广泛。

这次新闻传出后，人民群众都特别生气，台词也是老一套：

资本家们坏透了，不让我们消遣；

这帮子就是想垄断，以后我还得专门去微视上看那些破玩意儿；

从鬼畜到点评类、解说类内容，以后都没得看了；

创作自由没有了，以后二创作者们都得让巨头授权，除了拍马屁的，别的内容一概都放不出来；

…….

如此种种。

但这些怨气中，其实混杂了两种业态。

其中，搬运工所对应的，是“省时间”的刚需，是短视频大潮下，人们对内容消费习惯的迁移。

而二次创作，则是审美多样性的需求。

前者，比后者要重要得多。

02 渠道内战 

内容江湖里，一直有两拨人在互干。

一拨叫Content Provider（CP），提供内容方，或者说内容制作方。

一拨叫Content Distributer（CD），分发内容方，也就是渠道。

其实也不光是内容江湖，基本上所有的商业模式都是这两拨人在博弈：渠道VS制造，生产VS流通。

咱今天讨论的这个事，其实也是在这一个大框架之下的。

由于市场的极大需求，民间自发的“搬运工”以及“二次创作者”们已经逐渐成了气候。

看到这一点后，内容制作方作为版权的拥有者，提出了切蛋糕的诉求，但具体话事人，则是由传统渠道方来出面。

这与过去的利益分配方式有关。

一直以来，CP和CD之间都遵循着这样的共识：渠道收割消费者的时间（卖广告）和金钱（电影票、会员费、IP周边等），制造方收割渠道的版权费。

但随着短视频的崛起，传统渠道方收割不到足够多的时间和金钱了，但它们还得按照原来的规矩，向内容制造方支付费用。

具体表象就是，优爱腾持续不断的，巨额的，常年亏损。

爱奇艺历年亏损情况

如今，以优爱腾为代表的长视频平台对短视频平台提出抗议，某种意义上，可以算是“交了版权费的渠道方”，对“没交版权费的渠道方”的抗议，属于渠道方的内部矛盾。

法律保护传统，也倾向于保护传统的利益分配方式。

版权法是站在优爱腾这一边的。

不过，当先进生产力开始对落后生产力产生倾轧破坏时，法律是很难阻拦的。

目前，我暂时搞不清楚短视频具体哪里代表了先进生产力。

但我很确定，它就是马克思所说的那种“新生事物”，“不可战胜”。

与此同时，依附于其上的所有内容业态，都将对整个传统内容行业带来冲击。

随着时间的推移，传统模式中利益分配的底层根基，也终将被动摇。

那么，这些小小的二次创作者们或抖音/B站等平台方，交出一点“保护费”，这个事情就完结了吗？

终极视角来看，或许有更好的解决方案。

而新的创业机遇，正蕴藏其中。

03 攻向抖音 

字节系是不设主编这个岗位的。

因为它要极力排除“人”的喜好，以及相应带来的波动干扰。

张一鸣有句名言，叫：“算法没有价值观”。

没有价值观，那就是将内容产业的评判标准交给广大群众，谁符合大众喜好的最大公约数，谁就可以在字节系产品上胜出。

从企业角度来说，没有比这更安全的路。

但从内容产业来说，整个行业的进步路径其实就被封死了。

一方面，唯流量论的商业规律，让所谓的“品味”价值黯然失色。

二人转吊打汤显祖，裤裆炸雷碾压等待戈多。

另一方面，当所谓的“精英导向”失效后，先锋艺术的探索和示范效应也越发像一个笑话。

抖音是科技的胜利，它拿下了整个市场的基本盘，奠定了行业基础。

但这其中，仍有文化胜利的空间，在与文化极度密切的内容行业里，尤为如此。

短视频大潮势不可挡，顺流而下的优质内容制造方已经动身先行。

在好莱坞，梦工厂创始人杰弗瑞再次出发，成立了专攻十五分钟以内作品的NewTV，请诺兰这个级别的名导来操刀。

奈飞的《爱,死亡和机器人》，差不多也有这个意思。

此外，在抖音上的某些内容工作室，也呈现出类似的特质，并在算法之海里浮沉着。

他们需要一个专属平台。

在长视频的长期挖掘下，相关体量的优质IP其实是严重短缺的。

《射雕英雄传》翻拍了十几版了，还在源源不断地往外出。

但扭头一看，《狂人日记》还没人拍呢。

莫泊桑、欧亨利、巴尔扎克等一大批伟大的短篇小说富矿，简直是内容蓝海。

在这些基础上，我们可以构建出一个优质内容的短视频平台。

一个攻向抖音软肋的，“全是价值观”的，短视频内容平台。

在优质短内容生产方尚未形成气候之前，“剪辑”这块蛋糕就显得尤为重要。

一个电影，剪出3分钟的打斗镜头。

一个综艺，剪出5分钟的金句。

一个电视剧，剪出3个十分钟的主线梗概。

在这一平台中，智能匹配算法，个性化推荐功能自然是标配，而版权一定是最大的护城河。

在这样的平台中，基于原作的二次创作者或许仍有生存空间，但版权税恐怕多少要交一点。

纯粹的搬运工，则很可能被版权方给出的官方版本直接替代。

盈利模式？

广告收益一定会弱于抖音（业态更沉浸），但一定会优于现有长视频（短，则刷得多，刷得多，则广告空间多）。

此外，付费内容，去广告会员，打赏up主等业态，则会进一步丰富其盈利版图。

哦对了，别忘了。

随着5G物联网特性的覆盖，未来很有可能厕所马桶前方，也会有一块智能屏。

在这种场景下，这一新平台必然吊打抖音。

当然，也吊打优爱腾。