张信哲：昔日情歌王子，今天54岁（单身）_风闻

　　2021年3月26日，曾经的情歌王子张信哲，54岁了。爱如潮水，将泛黄的回忆冲退。

　　54岁的张信哲，渐渐扔掉了沉重的“情歌包袱”。

　　1993年，一首李宗盛写的《爱如潮水》让年轻的张信哲一炮而红，自此也被冠以“情歌王子”的称号。

　　回想过往大火的那些年，他永远站在人群的最后面，刻意与这个圈子保持着某种合适的距离。

　　如今提起“张信哲”这三个字，很多人也许都已淡忘，但当年的情怀还在。

　　22年漫漫情歌路，高涨汹涌的潮水总有退潮的那天，他又怎会不知。

　　人群之外，张信哲不再年轻，也不会老去。

　　张信哲出名并不偶然。

　　1987年盛夏，张信哲正在台北基督书院英文系念书，学校举行的歌唱比赛中，时常出现他的身影。

　　大二那年，他唱了一曲《Understanding Heart》，惊艳全场。

　　当时，坐在下面的评委是词曲创作人丁晓雯和郑华娟，这极其细腻清凉的嗓音，深情浓烈又清莹剔透，难得一见。

　　任谁都不想错过这样一个声音，郑华娟立马将青涩的张信哲推荐到了滚石唱片。

　　那年，他才20岁。

　　张信哲走到了滚石唱片公司的楼下，紧张到手心冒汗，等待他的是亲手打造了陈淑桦、张艾嘉、梁静茹等知名歌手的李宗盛。

　　那回的初次见面，并不如意，李宗盛面对这样一个特别的嗓音，选择了拒绝。

　　故事的开始，总是写满未知，仿佛只有这样才会有些许况味。

　　张信哲出生在台湾一个四口之家，弟弟是他儿时最好的玩伴，父亲是一位牧师，从小就开始认真规划儿子的音乐路程。

　　少年时期，张信哲就同父亲一起在教堂的唱诗班学习唱歌，父亲每天会拿出两个小时的时间，陪他拉小提琴。

　　辛苦练琴的日子，成为他难忘的记忆。

　　童年时期的张信哲

　　自小有着过人音乐天赋的张信哲，心里默默将齐秦作为自己的偶像，幻想着有一天能像他那般在乐坛有所建树。

　　1987年，年仅20岁的他因偶然的机会，参加歌唱比赛夺冠而进入歌坛之后，被推荐到了滚石唱片，毫无准备的他内心万分紧张，那是一次失败的面试。

　　面对大哥李宗盛的各种提问，张信哲回答得一团乱，后来回忆起当时的情景，他说：

　　“我们那年代的小孩，对演艺事业没有太多理解，只是单纯喜欢音乐，喜欢唱歌，不像现在的小孩，他们一入行就很清楚这个行业了。”

　　幸运的是，进一步接触后，李宗盛觉得他的声音很特别，终于将其收入滚石囊中。

　　张信哲与李宗盛

　　初来乍到，日子并不好过，张信哲青涩懵懂，做起了幕后制作助理的工作，平日里在公司做的大多是一些杂活，为大家跑腿买咖啡、买便当。

　　时任音乐总监的李宗盛，热衷于打造沧桑男人形象的男歌手，彼时滚石的台柱是像赵传、周华健这样的歌者。

　　面对阴柔嗓音的张信哲，李宗盛心里没底，不敢轻易尝试。

　　张信哲一直在苦苦等待，这样浑浑噩噩度过了一年，眼看就要放弃时，转机来了。

　　1988年，滚石第一位签约女歌手潘越云要录制一张与十位男歌手对唱的专辑，其中有李宗盛、罗大佑、赵传、周华健……

　　作为滚石唱片的一员，张信哲也有幸首次走进录音棚，录制了自己生平第一首歌曲，与潘越云合唱《你是唯一》。

　　“终于有了自己的一首歌，还是跟我很喜欢的女歌手合唱，很满足。”

　　潘越云与张信哲

　　值得一提的是，张信哲的父亲也坐在录音棚里，从头到尾听完了儿子的录制。

　　歌曲发行后，初出茅庐的他获得了不俗的反响。

　　在与潘越云合唱了《你是唯一》的次年， 滚石唱片为张信哲制作了首张专辑《说谎》，专辑封面上的黄衬衣，是他随手在公司楼下买的，他从未想过自己会成为一个歌星。

　　1989年张信哲专辑《说谎》封面

　　刚发完专辑，他就去服兵役了。临行前，张信哲对父亲说：“他们对我没把握，应该红不了，发完这张就算了。”

　　令他未曾想到的是，此次的小试牛刀，却初显锋芒。

　　滚石唱片开始重视这个年轻的歌者，然而时代的片刻光芒从来不会为任何一个人驻足停留。

　　张信哲服兵役的三年里，华语乐坛已是沧海桑田，物是人非。

　　张国荣与谭咏麟相继告别乐坛，彼时是四大天王的时代，张学友、黎明、刘德华、郭富城红透半边天。

　　由左到右：张学友、黎明、刘德华、郭富城

　　接下来的日子里，张信哲经历了人生最大的低谷，走红后因服兵役两年逐渐被歌迷淡忘，他有了退出歌坛的想法。

　　那种无助和不定感让他感到孤独，或者还有些不知如何自处的尴尬，这种巨大的落差，因为李宗盛多年前写的一首歌，发生了转变。

　　1993年，对自己已失去信心的张信哲因为一首《爱如潮水》，一夜之间红遍中国的大街小巷，也开始了他的漫漫情歌路。

　　“既然爱了就不后悔，再多的苦我也愿意背

　　我的爱如潮水，爱如潮水将我向你推

　　紧紧跟随，爱如潮水她将你我包围”

　　其实，最初李宗盛写好这首歌，一直压在箱底，准备将这个作品交给一个声音粗狂、历经沧桑的男人去演唱。

　　而彼时的乐坛，并没有一个准确无误的“沧桑汉”能去诠释这首歌。

　　李宗盛决定冒险一试，他选择让涉世未深的张信哲去唱这股爱的潮水，给听众带来一种反差的效果。

　　对于上世纪八九十年代的滚石唱片来说，把张信哲推为“情歌王子”是需要勇气与胆量的。

　　对于张信哲本人而言，这已经不是一次与自我的赌博，甚至是最后的背水一战。

　　令人意外的是，《爱如潮水》唱片销量破五百万，让不温不火的张信哲走向了自己的巅峰时刻，也因此奠定了他在华语乐坛情歌王子的地位。

　　那年，他26岁。

　　一切仿佛来得太快了些。

　　后来，李宗盛翻唱了这首自己写的作品，唱完后，他说：“阿哲永远是白马王子，他的声音干净清澈，我的版本是老干葱版本。”

　　在接踵而至的欢呼声中，张信哲享受着自己的高光时刻。

　　他的声音细腻，不掺杂任何杂质。

　　出道22年，张信哲发行了31张经典情歌专辑，超过千万的巨额唱片销量，上百场近乎疯狂的大型演唱会，场场爆满。

　　他以自己独特的气质，娓娓道来的演唱方式赢得了许多听众的追捧。

　　1992年，随着人气的极度飙升，张信哲名为「永远挚爱」的首次演唱会在台湾举行，媒体与台下观众的满堂彩，可见他的炙手可热。

　　对于唱功了得的他而言，在演唱会上连续歌唱3个小时自然不是问题，可要在几万人面前跳舞，难倒了一度羞涩的张信哲。

　　他时常自嘲：“我跳起舞来，像小学生做体操。”

　　此后，几乎每一年张信哲都会在各地举行带有鲜明个人风格的演唱会，每次他都会有新的尝试，带给大家新的惊喜。

　　他用心唱每一首歌，从不屑于使用技巧，将全部感情投入到音乐里。

　　站在舞台上的张信哲，脑海里浮现的是往事的一幕幕画面，其中有带路人李宗盛，有昔日滚石唱片的老友们，也有自己的家人。

　　母亲体弱多病，一直都是张信哲的牵挂。

　　为了让妈妈开心，每年他都会准备一颗钻石当做礼物，因为张妈妈得过一次大病，由胆结石塞住胆管引发了癌症。

　　他想用另外一颗石头，取代让母亲痛苦的那块坚硬石头。

　　那首为母亲创作的歌曲《牡丹忧》，蕴含了他内心最柔软的部分。

　　“雪冰封了二月的枝头，团圆声此起彼落

　　她窝在萧瑟的胡同，凭一件旧棉袄来过冬

　　风霜的岁月经过，熟悉的背影依旧

　　旧棉袄被寒风刺破，妈妈还是给我笑容”

　　张信哲与父母

　　张信哲情思细腻，不论你是情窦初开，还是处于花样年华，亦或是早已为人父母，他歌声中所流露出来的哀伤愁绪，都让人动容。

　　说到男人与爱情，大概没有人能比张信哲唱得更透彻与细腻，他的声音清澈，有着独属于那个年代的回忆。

　　这个斯文、柔情的男生唱出了爱情的百转千回，也唱出了无数男男女女的悲伤和委屈。

　　2006年，出道近二十年的张信哲推出了酝酿许久的全新专辑《做你的男人》，在同名主打歌曲中，他用坚定的语气唱出了一个男人的柔情时刻。

　　“让我做你的男人，二十四个小时不睡觉

　　小心翼翼的保持，这种热情不退烧”

　　张信哲唱了二十多年的情歌，然而他的爱情却远远没有他的情歌那般浪漫，自出道以来，他几乎没有任何绯闻，感情经历更是一片空白。

　　如今年过五十的他，仍然孑然一身。

　　在歌声中演绎了各式各样爱情的张信哲，现实中保持着传统的爱情观。

　　父母那一代的老式爱情是他所向往的，细水长流，没有那么多轰轰烈烈的时刻，却让人安心。

　　后来的张信哲，成为人们口中的“过气歌手”。

　　在某期节目中，他作为受邀嘉宾出现在现场，台下有一个青年观众，毫不客气地问：“当我在百度上搜过气歌手这四个字时，会出现张信哲的名字，你是怎么想的呢？”

　　不得不讲，这个问题是尖锐的，然而张信哲表现得很坦然：

　　“当你了解了娱乐圈或者演艺圈的运作模式之后，你会发现，它其实是在追求新鲜感，或者新鲜感的人或作品。说实在的你如果说我过气，其实这个我还蛮接受的。”

　　从某种意义上来说，“过气”是他自己的选择，曾经经纪人劝说张信哲给媒体发布假消息，以此博取热度，他拒绝了。

　　“我所有的事情就是为了我的音乐服务。这个选择很重要。我不是靠各种包装、绯闻、营造的事件或是各种头条来把我推到一个位置上面的艺人，因为我不是那样子的歌手。”

　　身处娱乐圈，沉寂许久的歌手惯常的事业线，大概是参加选秀节目做导师，赚个盆满钵满。

　　可是张信哲不是明星，他是音乐人。为名利而活是一件很累的事，他也不想去尝试。

　　他将名利看得很淡，专心做着自己热爱的事情。

　　任身边世事流转 ，不变的是他一如既往的柔情，和几乎从未改变的容颜。

　　音乐人黄国伦说：“如果说罗大佑未曾年轻，那阿哲就是不曾老去，听他唱歌就像听一首纯情诗歌，会唤起很多青春美好的回忆。”

　　2016年，沉寂许久的张信哲出现在《我是歌手》的舞台上，他首场选择的曲目是《信仰》，依照赛制，作为补位歌手，他将最后一个出场。

　　“我那么多遗憾 那么多期盼

　　你知道吗 我爱你

　　是多么清楚 多么坚固的信仰

　　我不管心多伤 不管爱多慌

　　不管别人怎么想 爱是一种信仰”

　　录制当天，张信哲患上了重感冒，喉咙基本处于嘶哑状态，因为是过敏体质，用药也需要极度谨慎，波折不断。

　　当外界一直认为此次风波是话题炒作时，张信哲带病出现在了当晚的录制现场。

　　当前面的几位歌手唱完后，串讲人李克勤哽咽着说道：“直到现在，我还不知道他能不能完成这场演出，有请这位歌手。”

　　只见张信哲面容憔悴，神情凝重，在现场观众的呐喊鼓励下，他还未开口，眼睛就已湿润。

　　“每当我听见忧郁的乐章，勾起回忆的伤，每当我看见白色的月光，想起你的脸庞……”一开嗓，张信哲声音低沉，喉咙沙哑不停吞咽，表情痛苦，让人揪心，外界感受到他病况的严重程度。

　　“阿哲，加油！”

　　台下听众的声声呐喊，高涨的情绪，给他带去了力量。

　　这次演唱极有可能因为失声导致中途结束，然而张信哲没有让大家失望，凭借信念唱完了这首极为应景的《信仰》。

　　他对这首歌的演绎与平日的水准大相径庭，破音不断、气息不稳……然而这短暂又漫长的几分钟，所带来的感动不会那么快消散。

　　一曲终了，张信哲深深地鞠躬了许久，整个场地响起了雷鸣般的掌声，镜头下的观众已泪流满面，他的眼角也泛起了泪光。

　　没有夸张的高音、没有刻意的炫技，一切都是刚刚好。之后，他接受采访时说：

　　“其实我第一个字出来的时候就已经不对了，但我可以感受到观众对我的爱，不管我状态如何，只要我能真实地为他们唱歌就够了，人最重要的是要有信仰，歌手要有对音乐的信仰……”

　　之后的每次亮相，张信哲都表现甚佳，在《我是歌手》的现场将自己的不俗唱功表露无遗。

　　人们将他称为“行走的CD”，从来不是空穴来风，他的深情歌声可以给许多处于感情低潮的人，带去慰藉与温暖。

　　在《信仰》这首歌下方有一条网友的经典评论，令人感慨万千：

　　“说实话我没有多少情伤，但是一听张信哲开口就忍不住想掉眼泪，可能是勾起了那些听磁带专辑的年少时光，90年代是好啊，想永远停留在那个年纪，但是想到父母会永远为孩子操心又觉得不能这样，反正也不可能实现，只能将那些美好回忆一生珍藏在心中。”

　　年轻的听众也有所触动，会在他的歌中寻到共鸣，让人每当听到熟悉的旋律，就想起读书时期，骑着单车在回家路上的情景。

　　张信哲是个消解煽情的人，他一度表示自己不会消费情怀，唱了那么久的情歌，能打动人的只有真诚。

　　2021年3月26日，张信哲54岁了。

　　他在台北过着独居生活，出门坐地铁，买菜也会去充满烟火气的菜市场，那里的人已经习惯了在路上与他偶遇。

　　他找到了最舒服的姿势活着，自在地做着一个“过气歌手”，因为张信哲知道，不论外界如何评判，自己对于音乐始终有着自己的信仰，那是不必与外人道的心底事。

　　清净的日子，或许是他所向往的。

　　华语乐坛更新迭代，唱情歌的男歌者层出不穷，然而“情歌王子”这四字，仿佛一直属于张信哲。

　　22年漫漫情歌路，高涨汹涌的潮水总有退潮的那天，他又怎会不知。

　　张信哲似乎从不愿意自我剖析，也不是一个容易被解读的人，不善言语的表层之下，隐藏的是一颗通透的心。

　　淡出人们视线的他，寻求着音乐上的自我突破，渐渐扔掉了沉重的“情歌包袱”。

　　回想过往大火的那些年，张信哲永远站在人群的最后面，刻意与这个圈子保持着某种合适的距离。

　　如今提起“张信哲”这三个字，很多人也许都已淡忘，但当年的情怀还在。

　　人群之外，他不再年轻，也不会老去。

　　部分参考资料来源： 

　　1、鲁豫有约：专访张信哲

　　2、《我是歌手》采访张信哲片段

　　图片来源：网络