《 反 土 味 撞 色 高 阶 教 程 》_风闻

　　这些颜色色彩，经常出现在我们日常生活的每时每刻。

　　小到每天生活的用品，每日不同场合的穿搭，大到一个室内的家装，高级的配色往往能够给代表不同的情绪，传递出个人独特的品味。

　　“撞色”，则是色彩魔法之中十分特殊、又极其吸睛的一种配搭准则。

　　但为什么别人的撞色搭配看起来总是那么与众不同？轮到自己却难以掌握分寸？

　　小印今天就和大家一起来分享干货，掌握撞色的正确姿势！

　　NO.1

　　撞色，色彩的秘密？

　　我们时常在在艺术家的作品之中遇见那些与众不同的色彩配搭。它们明亮又吸睛，在造成强烈视觉冲击的同时，又包含着独特的个性。

　　尤其在现代艺术之中，色彩更是被玩出了花样。

　　比如大家最为熟知的波普艺术、孟菲斯风格等等，都是玩弄色彩的一把好手。

　　△Camillewalala是一位在伦敦的法国艺术家，她非常善于将撞色运用于其设计之中，结合红、黄、蓝强烈对比色，看起来是不是潮流又现代？

　　艺术家、设计师、画家、摄影们都遵循着这套上百年的色彩理论，变着法的将配色混搭出不一样的吸睛感。

　　我们看到的这些抓人眼球的服装、建筑与艺术作品，几乎都使用了撞色。

　　也正因为撞色独特大胆的视觉效果，它尤其受到商业的青睐，被广泛地用于包装与广告设计之中——波普艺术与商业紧密贴合的原因，似乎也可在此看出些许端倪。

　　△ 生于台湾的建筑师Monling Lee的撞色穿搭，看起来心情都会变得爽朗。

　　不过，到底啥是撞色？

　　这个概念听起来简单，但可能许多小伙伴从来没有真正地理解它。

　　——撞色，实际上是指“两个或两个以上不同颜色的色块并置，以制造某种色彩方面的强烈视觉冲击效果。”

　　小印划重点：“色块”、“并置”、“视觉冲击”。

　　也就是说，**达成“撞色”的首要条件是要求色彩要有一定的面积，**而不是简单图案、花纹的组合，这也是很多小伙伴容易忽略的一点！

　　另外，颜色与颜色之间应该是并置的，而不是交错的、折叠的。

　　最后，撞色也要求色彩之间需要形成非常明显的对比，所以撞色往往是一对互补色或是一对对比色组成的。

　　△在土耳其摄影师Yener Torun的镜头下，城市是充满色彩与变化的。

　　下次再有身边的小伙伴指着某些搭配说：“这个撞色搭配好美呀！”的时候，你就可以用这这些方式去辨别，它到底是不是真·撞色啦。

　　NO.2

　　为什么你的撞色总翻车？

　　你是不是也有这样的困惑，觉得撞色往往是很难掌控的。

　　并且时常出现这样的灵魂拷问：为什么别人总是能够把色彩掌控得刚刚好，但自己来搭配时却又总是翻车？

　　别人用撞色就是马蒂斯，而自己用就成了赵本山的小品……

　　其实总的来说，想要撞色玩得高级，最重要的是找到平衡点。

　　土味撞色的主要原因在于，它们往往既使用了多种面积对等的色彩，同时又使得色彩保持高明度和纯度。综合因素之下，“老年表情包”就出现了……

　　△对等面积很容易造成“死亡撞色”，想象一个穿着上红下绿装扮的人，大概就和东北大棉袄的设计异曲同工。

　　那么我们具体应该怎么平衡撞色？

　　先别着急，和小印一起来看看，这个几个色彩的基础概念，你是否都清楚了？

　　要控制好撞色的力度，以上的三个概念是很关键的。简单来说，色相用来区分不同颜色，明度用来控制色彩明暗，纯度则控制色彩的显色程度。

　　土味撞色的因素一：错误使用色彩的纯度和明度，使得整体撞击感过强。

　　我们最容易翻车、也是视觉冲击力最大的一定是互补色。在色轮上他们表现为两个相距180°色彩的组合。通俗理解，就是大家所说的“红配绿”。

　　互补色两种颜色搭配在一起，像是给了脑门一棍子，大胆又激烈。

　　大家回忆一下大学课堂的PPT课件，街头路边的小广告……他们往往想要通过互补色引起人的注意力，但往往却使人越看越难受，其实就是因为没有把控好色彩的纯度与饱和度。

　　因此，在色相对比过于强烈时，可以适当降低明度与纯度，以达成视觉上的和谐。

　　只需要些微对色彩进行调整，互补色就变得更为柔和而容易掌控。

　　降低饱和度，就是使原本的色彩不那么鲜艳。而降低纯度，就是在纯色之中加入黑、白、灰三色。

　　当艳丽的色彩变得更为低沉时，就会更多一份低调与收敛。而且，是不是感觉更多出了几分复古成熟的感觉？

　　土味撞色因素二：在运用撞色时，色彩面积比例不当，造成视觉疲劳。

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　　撞色固然吸睛，但由于其反差过大，会对人的视觉造成不平衡之感。尤其是用于服装上时，大面积的撞色出现，简直亮瞎狗眼。

　　所以，我们不妨加入其它色彩，拉大两种色彩的距离，使得他们在视觉上既有冲突感，却又不显得过于突出。

　　你可以加入黑色、白色、灰色等百搭的无彩色，把他们作为中间色，使得撞色有一定的视觉缓冲空间。

　　特别是“冷+暖+中间色系”的三种色系搭配，既相互碰撞打破沉闷，又有很强的层次感。

　　这种方法在各大秀场之中常常被使用。新潮的设计师们往往喜欢通过具有冲击性的色彩表达自己的理念，却又需要对整体进行平衡。

　　过渡色，就成为高级感的秘诀之一。

　　△摄影师Maria Svarbova作品，泳衣与泳池的红蓝色撞色，其面积控制的很精妙。亮眼却又不过于浮夸。

　　另外一个办法是，控制好色彩面积。你可以适当地缩小其中一种色彩的面积，弱化视觉冲击感。

　　改变其中一个色彩的面积，就可以削弱艳丽大力的冲撞感，更多了一份可以呼吸的空间，整体也不会显得过于凌乱。

　　△摄影师Yener Torun作品

　　一句话总结，有所取舍，有所强调，就是撞色的秘籍。

　　撞色，是色彩，纯度，明度以及色彩面积等等综合因素的作用。某一因素错误使用，往往会让高级感消失的无影无踪。

　　高级撞色和土味撞色，其实就在色彩的瞬息变化之间。把他们稍加调整，就能获得完全不同的感受。

　　相信GET了这些分析方法，就算是花棉袄，也能给它改成时尚弄潮儿！

　　NO.3

　　人人都可掌握的撞色秘籍！

　　你是不是也时常觉得自己的穿搭或者家装太过于普通了？

　　撞色，即是一个很好的点缀方式。它往往能够增加对比度，尤其在细节上做文章时，就立即感觉被提亮了，整体也更有立体感和新意。

　　说了这么多高级撞色与土味撞色的区别，小印还要手把手地教大家几个超好用的撞色TIPS，让你更加轻松地掌握高级配色的秘密。

　　如果你还是一个撞色新手，小印非常建议大家还是先从同色系撞色开始练习。

　　在色轮上，这一类的颜色往往位置较为靠近，他们被称为同类色。我们日常所常用的“大地色系”等其实就是对于同类色的一种形容方法。

　　因为他们彼此之间的差距并不至于太大，所以当他们组合在一起时，往往可以自然地形成一种色彩氛围。

　　比如冷色系的蓝色，就会让人感到宁静而优雅，而暖色系的橘色，则会让人感到温暖与活泼。

　　这些颜色组合在一起，能够很好地凸显出层次感，同时又使得视觉更加愉悦。

　　这样的混搭方式可以为「撞色」层次感营造，奠定基础。

　　如果你已经迫不及待，并且有了一定的色彩基础，那么你可以开始尝试着玩一玩撞色。

　　小印要给大家一个非常经典、又很实用的撞色法则，几乎可以适用于任何场景——即，6:3:1法则。

　　基础色，主要是指黑色、白色、米色等容易被搭配的中性色。

　　主题色，即你想要突出的某个饱和度较高的颜色。

　　强调色，主要就是用来与主题色形成强烈的对比和碰撞。

　　这样搭配的一个好处是，你可以在整体上将自己的色彩划定在基础范围之内，不会轻易过时，也相当百搭。

　　而当你想要有一定的创新和冒险时，则可以用那剩下的40%，去完成不同色彩的配搭。这样，既不费钱，也会更给人以新鲜感。

　　如果难度再加大一下，你可以不将基础色局限于黑、白等色彩，而是选择把基础色与主题色做一个邻近搭配，再选择与它们相对的强调色。

　　小印也要提醒大家，谨慎使用，并且做好明度、纯度的调整。

　　最后，小印也非常建议大家，在日常出门时，多多观察周围的环境色彩你往往可以在大自然之中有着意想不到的发现。

　　这个技巧也十分适合旅游时，根据环境去挑选适合自己的撞色穿搭造型，包你轻松成为朋友圈里最亮眼的崽！

　　当然，以上所说的所有小技巧并不是唯一方式。高端玩家可以任意搭配、灵活地使用这些技法。

　　最重要的，仍然是在生活之中，去发现那些奇妙色彩的不同玩法，创造属于自己的美。