5块钱的拨片和50000块钱的拨片到底有什么区别？_风闻

　　众所周知，拨片对于吉他手几乎是一种必备品。

　　吉他手们热衷于使用它的主要功能：丢，弹琴只不过是顺便而已。

　　什么？你说你从来不丢拨片？你弹的是钢琴吧？

　　“排练室地上一定有吃拨片的怪物！”

　　每当排练室大扫除，你都能从地毯，音箱，鼓缝，线材堆，酒瓶底下，乐谱夹层，灯泡里找到大量拨片。

　　甚至你叫住你的贝斯手，摸摸他的裤兜，也能找到几个被顺走的拨片（好吧其实我就是想黑一下贝斯手）……

　　具不完全统计，吉他手们每年丢失的拨片数量可绕地球不知道多少圈。

　　因此，拨片和转接头，鼓钥匙也被并称为遗失者联盟；

　　这一切的动机要从前两天看到的一个视频说起：视频中的小哥从一个印着精美铅封的包裹里掏出几枚形状颜色各异的拨片，然后拿起其中一个，说：这玩意儿值500块钱。

　　这我就不服了，一个小小的拨片能有什么理由卖的这么贵？卖这么贵我以后还怎么丢？

　　你们这是店大欺客！

　　今天就带大家从多个角度来了解一下拨片的知识，看看这翻了100倍的价格到底从何而来？

　　神（昂）奇（贵）的拨片在哪里

　　既然要分析这些拨片为什么贵，我们就要收集一些典型的案例来进行分析和归纳。找遍全网，我们把这些昂贵的拨片都罗列出来。虽然都是「贵」，但也贵在不同的方面，于是我们对这些拨片进行了简单的分类——

　　手工精品派：纯手工制造，这是大多数高端拨片昂贵的原因。手工开模和打磨需要耗费较多的精力，价值国外高昂的人工成本，就使得手工拨片的价格比工厂量产拨片高出很多。

　　手工拨片并非单纯的噱头，其自身也有一些优点——①材料等级更高，质地更好；②细节处理得体，符合人体工学，使用感受舒适；③融入设计师自己的巧思，会有意想不到的创新。

　　在文章开篇图中的拨片品牌Hufschmid就是一个很好的案例。Hufschmid的主理人Patric Hufschmid表示，自己的所有拨片和吉他均为纯手工生产，不借助数控机床的加工。

　　Hufschmid拨片

　　因此Hufschmid拨片的产量很小，但每个拨片都有自己的特点和设计。最贵的型号可以卖到每片80美元以上。下面我们来试听一下吧~

　　另外，在这个流派中，我们会找到一些十分清奇的设计。比如同样来自Hufschmid厂牌的23mm超厚拨片。这个非人类的厚度直接超过了之前16mm拨片的厚度纪录，应该是目前市面上最厚的拨片。

　　和邓禄普拨片厚度对比

　　虽说外观厚重，但使用者都对它的手感一致好评，甚至声称「打开了新世界的大门」。

　　品牌价值派：一些乐器制造大厂会制造一些以品牌周年纪念，，乐手签名，潮牌联名等为噱头的拨片。有了品牌力量的加持，这些拨片的价格自然就水涨船高。比如Fender生产的这款拨片——

　　单片卖到了60美元的高价，听听声音？好像又没什么特别……

　　个人认为大多数的联名或者纪念款拨片，销售的主要是情怀和品牌影响力。要是考虑功能性和音色改变，就显得颇有智商税的嫌疑了。

　　稀有材料派：这个派系为什么贵就不必多说了吧~金，银，碳纤维，猛犸象牙，稀有木材，这些光看名字就价格不菲的材料都帮你安排上。做出来的拨片价格自然十分昂贵。如果你觉得这些材料都太普通，那请看看下面这个——陨石拨片。

　　陨石拨片

　　这种陨石拨片由澳大利亚Starpics公司制造，是目前世界上最昂贵的拨片，售价为4674美元。

　　用来制作拨片的是Gibeon陨石，据说有40亿年的历史。这批陨石于1836年在非洲纳米比亚被发现，并被当地政府保护起来，禁止开采和使用。但仍然有超过25吨的陨石流出，这批拨片就是其中的一部分。

　　最有趣的是，陨石在深空极寒状态下形成的韦德曼条纹被保存下来，在图中的拨片上就可以找到。

　　Vintage古董派：你懂的，万物皆可Vintage。不怕拨片卖的贵，就怕拨片有历史。你买的是拨片，人家买来的却是古董。

　　最典型的例子就应该是龟甲和象牙拨片了。在赛璐璐还没有出现的时期，人们就地取材，把质地坚硬的象牙和海龟甲做成拨片。但随着人们的过度猎杀，象牙和龟甲很快就成了禁止采集和贩卖的违禁品。所以早期的龟甲和象牙拨片就变得极具收藏价值，一是因为材料稀有，二是因为存世量稀少。

　　真正用龟甲制成的拨片

　　小拨片，大历史

　　看完上面那些奇形怪状，价格高昂的拨片，是不是觉得手里的小乌龟拨片顿时不香了？

　　那这些昂贵的拨片除了高端的材质与工艺，与普通拨片还有什么不为人知的区别呢？我们先从拨片的历史入手分析一番。

　　①最早期的拨片

　　看似不起眼的拨片，细说起来却有着一段丰富的历史。关于拨片有记载的历史，最早居然可以追溯到古希腊时期。

　　拨片的英文译为「Plectrum」（也被翻译成拨子，Pick是更为现代的说法），这个单词最早源于古希腊语「plēktron」。在希腊语词典中的意思是「一种用于弹拨七弦琴的尖锐物体」。

　　所以这种由象牙，羽毛，骨头，椰子壳或者木头制成的短小器物便是拨片最原始的形态了。但这种原始形态和拨片现在的样子与用法都相差甚远，据说在演奏前，要先将拨片用绳子固定在琴弦上。

　　古希腊时期的竖琴演奏者使用类似拨子的东西进行演奏

　　直到19世纪，龟壳逐渐成为制作拨子的首选材料。但是由于家具，梳子，装饰品大量消耗龟甲，导致1973年海龟被列为世界濒危物种。再加之龟甲拨片易碎且极易磨损，一些有远见的人们便开始寻求新的代替材料。

　　所以在这里就要回归到前面的主题：由于龟甲和象牙现在已经变得十分稀有而且严禁使用，所以早期的龟甲或象牙材质的古董拨片，价格都奇高无比，而且非常少见。这也是天价拨片的要素之一。

　　早期用真实龟甲制作的拨片

　　②现代拨片的诞生

　　1922年，D’Andrea公司的创始人Luigi D’Andrea在工厂出售的库存商品中得到启发，提出了创新的想法——用赛璐璐（一种早期的热塑性塑料）作为制作拨片的主要材料。赛璐璐从硬度，密度，耐久性等方面都要远超自然材料，非常适合制作拨片。

　　这个提议开创了拨片制造业的先河，直到现在，赛璐璐依然是制造拨片的最常见材料。Luigi D’Andrea也被人们称为是拨片制造界的「亨利·福特」（福特汽车的创始人，汽车之父）。

　　D’Andrea公司的Logo

　　D’Andrea公司在30年代专门为著名吉他手Nick Lucas设计了一款名为#351拨片。这个拨片的形状也被称为「Lucas Shape」。大家看到它的形状一定会倍感亲切，因为之后的很多拨片都在它的基础上进行沿用或者改进。可以说#351定义了现代拨片的基本外观。

　　原型D’Andrea #351

　　20世纪50年代，Fender最受欢迎的拨片其实就是更换名字的#351

　　除了经典的#351，进入了工厂机器量产化的D’Andrea还开发了50多个形状，并有十余种在当时投入了生产。其中#358，#354都是比较经典的型号。

　　#358体积较小，形状酷似水滴。爵士吉他大师Joe Pass非常中意这个型号

　　③拨片的推广与应用

　　20世纪20年代-30年代，吉他开始渐渐取代了曼陀铃的位置，成为舞台上的新宠儿。人们也发现，拨片演奏和指弹相比，可以让吉他的声音更为突出，并且改变音色 。著名的爵士演奏家Charlie Christian和Django Reinhardt等人开始尝试用拨片演奏单音，让之前以演奏和弦为主的吉他成为一个独奏乐器。

　　接着，Les Paul，Barney Kessel 等人把拨片带入了乡村/蓝草风格的演奏中。这给一些需要高速演奏的蓝草乐手提供了更大的发挥空间。更为重要的是，拨片给吉他音色带来的力量感和冲击力，对后面摇滚乐的兴起起到了推动作用，并影响了之后数十年的电吉他音色。

　　④三巨头的兴起

　　从20世纪50年代到80年代，拨片制造业飞速发展，以满足新一代吉他手的需求。在这个过程中，音乐风格的拓展和吉他演奏的革新，刺激了拨片新设计和新材料的融合。

　　在这三十年的演变过程中，逐渐形成了D’Andrea，Herco，Pickboy这三家拨片制造企业「三足鼎立」的局面——

　　D’Andrea前文已经叙述足够，赛璐璐拨片的制造者，定义了现代拨片的外型等等；

　　Pickboy是由中野正治创立的一家日本拨片制造企业。20世纪70年代中期，Pickboy每月可以生产超过70万个拨片。是当时拨片市场极有竞争力的存在；

　　Pickboy生产的拨片

　　Pickboy公司的Logo

　　Herco早期靠贩卖赛璐璐拨片起家。在20世纪60年代，Herco公司制造出了以尼龙为主要材料的拨片。尼龙拨片以其优越的材料特性，打破了几十年来赛璐璐一家独大的局面。尼龙至今仍是拨片的主流材质之一。

　　Herco生产的尼龙拨片

　　Herco公司Logo

　　1965年，一个叫Jim Dunlop的化学工程师（没错，就是日后邓禄普公司的创始人）转行设计制造乐器配件。根据对乐手偏好的了解和自己的研究，Jim Dunlop开始用尼龙制造拨片。20世纪80年代，Dunlop收购Herco。至此，拨片制造业的三巨头正式形成。这三家企业到目前为止依然是拨片制造业的中坚力量。

　　Jim Dunlop 1936-2019

　　小小的一枚拨片，经过了百年历史的洗礼，深深地影响了一代又一代吉他手。拨片的出现，改变了吉他的演奏方式，重新塑造了吉他的音色。它使吉他手的演奏更加精准，快速；也孕育出了新的吉他技巧。

　　当你听完拨片的故事，再次拿起拨片，是不是感觉分量更重了一些呢？所以且先不看拨片的价格，单是这段历史就弥足珍贵了。

　　拨片选择小贴士

　　一说起吉他相关的设备，很多人会想到音箱，效果器。但其实拨片对于吉他音色和演奏手感也有潜移默化的影响。那么我们应该如何选择适合自己的拨片呢？

　　首先，从拨片制造的角度看，有三个官方评判标准你要知道：Release，Memory，Tone。

　　Release：本意为「释放」。指拨片在弹拨琴弦发生形变之后，能够迅速恢复原始的形状。

　　Memory：本意为「记忆」。指随着使用时间的增长和使用频率的增加，拨片仍然能够保持其原始形状。

　　Tone：本意为「音调」。Tone可以看作是Release和Memory的结合。因为拨片的抗磨损能力，也可以说是材料的属性，是影响Tone的主要因素。

　　这三个判定标准可以让你在选择拨片的时候，检验拨片的品质。

　　除了品质，挑选拨片的另一个重要指标就是手感了。在拨片使用手感方面，大概可以归纳出4个影响因素——形状，大小，材料，厚度。

　　形状＆大小：经过一百多年的发展，拨片的形状已经进化的千奇百怪。尽管最常见的还是以#351为模板的「圆三角形」，但是全世界的玩家都在使用着不同形状的拨片，比如……

　　再比如…？？

　　在考虑拨片形状和大小的时候，我们需要根据自己演奏乐器的需求做出选择。例如：许多曼陀林演奏家都喜欢较小的拨片，这些拨片大约是指尖的大小，并由一种非常坚硬的工业级塑料制成，称为Meldin；

　　曼陀铃使用的拨片

　　民谣吉他演奏者通常会选择较大的拨片，这些拨片是用更柔软，更柔韧的塑料（例如尼龙）制成的。这样在扫弦时的声音会更清脆，手感也会更顺滑；

　　尼龙拨片

　　如果你是一位追求速度的吉他演奏者，那小型的防滑拨片或许更适合你。由于拨片体积的减小，使得在演奏时拨弦动作更为顺畅。比较典型的是Dunlop的Jazz Ⅲ，这款拨片深受电吉他速弹爱好者的推崇。

　　Dunlop Jazz Ⅲ

　　上述的这些案例仅仅是一个概括和参考，每个乐手都有自己的使用习惯，适合自己的大小形状只有亲自试过才知道。

　　材料：拨片的材料是影响音色的主要因素。挑选材料其实就是在挑选它们的质地——有的材料较为坚硬（如赛璐璐），演奏的声音就更为扎实；有的材料比较柔软（如尼龙），音色就会更清脆，没有那么强硬清晰的感觉。

　　另外还有一些更极端的案例，比如硬度很高的玻璃拨片和钢制拨片。Queen乐队吉他手Brian May就以用六便士硬币演奏吉他而闻名。

　　Queen乐队吉他手Brian May用六便士硬币演奏吉他

　　厚度：拨片厚度以毫米为单位的。薄拨片的厚度通常在.40到.60mm之间。中号拨片的厚度范围从0.60到.80mm，而厚拨片的厚度范围从0.80到1.2mm。甚至还有1.2mm或更厚的重型拨片。厚度和材料对于音色的影响大体相似。厚拨片的声音更扎实，薄拨片的声音更清脆。

　　三种厚度合为一体的奇怪拨片

　　那么最后我们再回归到前面的问题，这些高端拨片到底贵在哪里？稀有的材质，手工的人工成本，数量稀少引起的价格炒作，有纪念意义，特殊的设计和制作工艺等等，都是这些价格昂贵的高端拨片身上的Buff。

　　回头再看，我还是认为百年的历史沉淀和带给吉他演奏的深远影响，是小小拨片身上更为珍贵的东西

　　选贵的不如选对的，一颗好的拨片会优化你的演奏体验，但最难能可贵的是你对拨片的控制和熟练程度。演奏功底远远比你用多贵多好的拨片重要太多。还是希望大家多多关注演奏本身~