从火爆到吐槽，琼瑶剧为什么“不香”了？_风闻

　　寒假袭来，小印突然发现居然没有在电视台找到重新放还珠格格（当然可能夏天才放）。

　　我们最近几年疯狂在吐槽琼瑶剧里的狗血片段。

　　却似乎忘记了当年琼瑶火透大江南北，一个个被凄美爱情故事感动到珊珊落泪的样子。

　　琼瑶剧怎么就过时了呢？咱们今天一本正经的扯一会淡。

　　NO.1

　　琼瑶剧，当年有多红？

　　每个时代都是大时代

　　每个人物都是小人物

　　如果金庸小说是那时男孩的江湖梦，那么琼瑶作品就是旧时女孩的痴情梦。

　　那些年琼瑶剧有多火？你可能不知道，但是你的七大姑八大姨此刻定是莞尔一笑。

　　那些年，对于新人来说，能上琼瑶的戏，意味着你与一线的距离只在方寸之间。

　　1973年电影《窗外》为林青霞荧屏首秀

　　琼瑶与初代“琼女郎”同框

　　可是这些年，琼瑶剧“三观不正”“狗血预警”“渣男名场面”屡屡被世人诟病。

　　山无棱，天地合，才敢与君绝的时代真的一去不复返了么？

　　点点滴滴都是回忆，挥挥衣袖怎么容易。

　　琼瑶为陈德容量身定制《梅花烙》

　　琼瑶是当之无愧的虐恋教母，也是言情小说的开山鼻祖。

　　“琼瑶热”近半个世纪居高不下，如此长盛不衰，言情教母的魔力究竟在哪儿？

　　一度被视为“最美琼女郎”

　　帅哥美女，颜值的影响力不管在哪一代都有巨大的杀伤力。

　　“琼女郎”们不仅都是数一数二的大美人，一个个哭起来更是我见犹怜，表情管理满分。

　　“泪眼皇后”刘雪华

　　琼瑶笔下的主人公基本都属于完美型的年轻男女。

　　男主人公大多接受过高等教育且事业有成，既有英雄气度、刚毅坚强，又不失温柔体贴、善解人意；既俊朗潇洒、精明能干，又博学多才、唯爱至上……（此处省略一万字美好词汇）

　　女主人公则如花美眷、眼波流转、妩媚娇柔、冰清玉洁、楚楚动人、清丽脱俗，富有粉红的幻想，充满青涩的气息……（此处省略十万字华丽辞藻）

　　男女主角的爱情经历更是让人欲罢不能。

　　琼瑶剧最大的特点就是苦情、煽情，艰难却甜蜜的“苦肉戏”，总是那么让人牵肠挂肚。

　　堕入情网的男女主人公却遭遇了各种阻拦，世俗的冷言、主仆的界限、年龄的差距、出身门第的尊卑……

　　情感的代入让戏外的观众比戏里的人物还着急：“为什么相爱的人不能在一起？！”

　　“秦岚一滴泪，天上一颗星。”

　　特有的诗意化人名也是琼瑶小说的一大看点。

　　情有多深，诗意就有多浓。

　　琼瑶以爱情为主题，开创了通俗文学的先河，在上世纪六十年代以政治文学及严肃文学为主流的文坛上输入了新鲜的血液。

　　《水云间》出自南唐后主李煜《木兰花》“凤箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。”

　　1993年《水云间》陈红饰敢爱敢恨子璇

　　《一帘幽梦》出自秦观《八六子》“夜月一帘幽梦，春风十里柔情。”

　　1996年《一帘幽梦》萧蔷饰幽怨天鹅绿萍

　　古典诗词的大量运用，将琼瑶作品的浪漫和典雅推到了一个新的高度，将琼瑶的言情升华到超凡脱俗的程度。

　　可是，今天的爱情剧也常用到这些戏码，那为什么就没有像琼瑶剧那样让一代年轻人如此痴狂？

　　一个时代有一个时代的需求。

　　在琼瑶那个年代，全世界都在高呼集体、政治，没有人关心个体的生存状态。

　　而琼瑶爱情对个人的情感重视就直接向社会开了一炮。

　　琼瑶强化了爱情的力量，她认为只要两个人相爱就没有什么可以顾忌可以阻挡，爱情能战胜一切。

　　1996年《一帘幽梦》剧照

　　这在当时引起了年轻人巨大的共鸣，所少人躲在被窝里偷偷看琼瑶，对于他们来说，琼瑶不仅是一个作家，更是一个知心姐姐。

　　琼瑶曾说：“有人说我的小说假，我的故事假可我的感情是真的。就像圣诞树明知是假的，叮叮咚咚，闪闪发光，每个人都爱看……”

　　幻想的内容是假的，但是对幻想的需求是真的。

　　琼瑶的确是在造梦，但对当时那个时代的年轻人来说，他们非常渴望一个不需要考虑别人目光只要考虑自己的梦。

　　NO.2

　　琼瑶的时代，已经过去？

　　这位写尽了痴男怨女的女作家大概万万没想到，有这么一天，她的“尔康”变成了表情包，她的“书桓”变成了“渣男”，她的“紫菱”变成了“绿茶婊”，她的“梅花三弄”变成了“咆哮暴击”。

　　个体价值、感情氛围在时代车轮下显得微不足道了。

　　爱情话题永不过时，可琼瑶剧似乎过时了。

　　琼瑶剧终归还是迎来了被看清的一天，她的爱情不符合今天的需要了。

　　那些用少女心、梦女孩包装出来的爱情，戳开看，原来糖衣下有那么多狗血、鸡毛和刀片。

　　世人说：当年的少男少女成家了，发觉琼瑶笔下的爱情，神化过了头。

　　琼瑶笔下的男女主人公，都是不需要考虑吃穿住行人间烟火的仙子。

　　故事中的一方必定是富甲一方的豪门少爷或小姐，没了身份贵贱、阶级高低，就没那么有说服力，所以一开始一定要隐瞒背景。

　　《梅花烙》里卖身葬父的白吟霜，实际上是王府嫡出的格格，不幸流落民间，直到男主将她带回王府。

　　《新月格格》里的女主新月，出身不凡却家破人亡，终被男主从战场上救回清宫。

　　“苦情戏御用女主”“新月格格”岳翎

　　《又见一帘幽梦》中的汪紫菱，家境富庶却不受重视，除了霸道总裁的爱，还能拿什么拯救？

　　紫菱一边享受姐姐的宠爱，一边跟姐夫告白说“你是我童年直到现在的梦”，转身马上跟男主说“你就是我的神父，我的守护神”。令人叹为观止。

　　同样是一个男人与两姐妹的纠葛，还记得大明湖畔的《情深深雨濛濛》吗？

　　当年全员恋爱大师，也为痴男怨女贡献了不少教科书式经典。

　　一招撩遍天下的何书桓，心动瞬间，一键共享，让两姐妹都拜倒在他的西装裤下。

　　当年的你侬我侬，如今变为陈词滥调。当年的感情宣泄，也早已有了审美疲劳。

　　苦情的琼瑶剧更是不符合当代年轻人的认知。

　　对于现在的年轻人来说，爱情哪有那么多弯弯绕绕，只要互相喜欢，那就在一起。

　　九转十八回的过程赚不到观众的眼泪，自然也得不到观众的认可。

　　美眸盈盈 泪眼涟涟

　　而琼瑶式女主们的自我保护、自我疗伤的小女生心态，更是和这个时代主动崛起的独立大女人情感脱节。

　　同时，琼瑶对待作品一向亲力亲为，可随着高产作家年岁已高，很难再做到事必躬亲，想要再度引爆恐怕心有余而力不足。

　　毕竟，一个时代有一个时代的需求，时间轴错位，世界观崩溃！

　　同样是当年的“琼女郎”，赵薇就曾经在节目中发声：“当时没人觉得何书桓是渣男，大家都觉得他很深情啊。大概因为时代变了。”

　　大概因为我们也变了。

​　　NO.3

　　经典片段，为何仍然延续？

　　人人都说琼瑶剧三观不正，人人都在今天奋力抵抗。

　　可为什么每年都要重播《还珠格格》和《情深深雨蒙蒙》？

　　为什么每过一段时间这两部剧都会被拖出来“鞭尸”，还诞生了一批表情包？

　　不同于过往的苦情，《还珠格格》是琼瑶仅有的爱情喜剧。

　　从剧情到服装再到台词，都颠覆了以往传统帝王将相古装剧的内容，在稳固的空间里冲破束缚、打破常规。

　　用江湖儿女间的爱恨情长、嬉笑怒骂获得了全国观众的喜爱。

　　这种咸鱼翻身、乌鸦变凤凰的爱情大冒险非常吸引观众。

　　活泼搞笑的爱情、中年嫔妃的宫斗、坏人终食恶果的结局，不管搁哪都是男女老少通吃。

　　更重要的是《还珠格格》和《情深深雨蒙蒙》的年代并不久远，基本上所有的90后都看过，共同的集体记忆很容易成为大家的话题。

　　不知你如今是否“红尘作伴活得潇潇洒洒，策马奔腾共享人世繁华”，但小印相信你总会记得，小燕子古灵精怪、五阿哥睿智英明、杜飞的杠精口才、雪姨的刁蛮跋扈……

　　在你还不认识爱情的年纪，他们陪你一起长大。

　　这种集体记忆是一种很复杂的情感，掺杂了怀旧、念旧、忆童年、逃避成年现实的综合情感，每一次的重温都能找到新的体验。

　　现在活跃在网络上的网民，80后90后仍为主力军，琼瑶剧在读者心中是一个共同记忆的符号。

　　童年记忆中的“你走的第一天，想你；你走的第二天，想你想你；你走的第三天，想你想你想你”还在。

　　虽然每一次的重播都会引发众人吐槽，虽然每一次的解构都能发现其中的逻辑矛盾，但它毕竟是不可磨灭的童年回忆。

　　虽然狗血，但某种程度上也是优美的。

　　在一个语言体系还没那么充沛的时代，琼瑶剧用大段情与爱的痴缠，铺陈了人们心中对于美好爱情的最初想象。

　　在我们一地鸡毛的平庸现实中，是琼瑶给人们织了一张可以做梦的网，缠绵其中而陶然自乐。

　　可是，看着琼瑶剧长大的少男少女，已经长大成熟，必须自己独当一面，无法再迷恋喝着露水就能守候矢志不渝的爱情。

　　当我们从爱情的全世界经过，发现爱上是一瞬间，守住是好多年。

　　无论爱与不爱，山峰也没有失去棱角，天地万物也没有化为虚有。

　　在这世界上真的有琼瑶迷，

　　而且可能永远都有琼瑶迷，

　　只是现在没有从前那么多，

　　以后或许会比现在还要少。