宁浩、郭帆、张一白……为什么都看好B站？_风闻

　　作者" alt=“500” />　　编辑|李春晖

　　当年轻网友热衷于考古“姐姐”们年轻时的美貌，当新版《鹿鼎记》的吐槽集中在张一山演技翻车、而非主创对金庸原著理解肤浅，当新任“谋女郎”的热度几乎盖过张艺谋与电影本身，硬糖君越来越能真切体会到那句话：

　　“大人，时代变了”。

　　90后相继成家立业，迎来而立之年，“Z世代”接棒成为文娱消费的主力。作为真正的互联网原住民，他们的知识结构、兴趣喜好、消费方式与之前几代人都大不相同。相信在很长一段时间内，这都会是平台、品牌与内容行业重点研究的课题。

　　诚然，在技术日新月异、潮流飞速迭代的今天，追赶后浪不是一件简单的事。但互联网也有一点好，那就是一切动作和表达都能被保存记录，潮流或突变都有迹可循。只要选对了研究阵地，前浪们还是很有希望补上这一课的。

　　次元壁拦不住这届年轻人

　　物质水平的提高，移动终端的普及，令精神娱乐成为Z世代生活的最重要部分。年轻人在高度发达的媒介环境中成长起来，在内容消费方面也有别于前代。

　　首先来说，他们阅片量高，对内容有自己的见解与要求。**但另一方面，他们爱憎分明，对兴趣及圈层有高度的认同感，容易受到主观因素影响。**比如对于IP衍生作品爱屋及乌，或者在观影选择时更信任熟人安利或所认可的KOL的测评。

　　其次，他们消费内容的方式与以往也有所不同。不仅要看，要拖拽和变速，还要以弹幕、评论等方式进行交流，要“为爱发电”、在正片之外衍生新的创作。甚至在许多剪刀手眼中，影视剧就相当于素材库，人物与空镜头完全可以单拎出来、为“我”所用，讲述全新的故事。

　　可以说，这届年轻人的表达、参与和解构行为，几乎是不假思索的。他们对新工具的学习使用也更为积极熟练，创作的意愿与能力普遍高于前代。同人文化在今年几度热议出圈，也侧面印证了二次创作在新生代受众中是多么常见。

　　说到二次创作，便绕不开B站。甚至可以说，B站不仅是年轻人需求与兴趣的集中体现，它本身就在养成年轻人的内容消费习惯。

　　比方说，弹幕文化。B站是国内最早一批的弹幕网站之一，许多人最早就是在这里建立起对弹幕的认知。哪怕如今弹幕功能已经成为各大视频应用的标配，B站弹幕的干货程度、玩法之多，依然非常突出。

　　《哈利波特》系列电影弹幕丰厚

　　今年七夕期间，B站影视区还推出了“一起看”的功能，用户可创建小房间，随机匹配或者邀请好友一同看片聊天，主打实时互动和社交仪式感。

　　又比如，除了金钱激励，B站也在通过布局剪辑软件、优化投稿页面等方式不断降低创作门槛，帮助越来越多的用户从纯观众变为创作者。

　　当然，许多人也注意到了，今年B站砸下重金扩充OGV内容，让用户不必再站内站外两头跑。2020年初，B站采购的更多还是经济适用型的老剧、老片。待到下半年，他们已经与头部影视公司欢喜传媒达成合作，拿下了彭昱畅新剧《风犬少年的天空》及院线大片《夺冠》的独播，推进不可谓不快。

　　**不难看出，B站正在形成一种由版权内容与影视区的影评解说、同人二创相辅相成、共同驱动的影视消费场景。**它既可以满足用户的多元诉求，又能潜移默化地影响年轻人在站内站外的观影决策、审美流变。如此，影响力日渐强大，不仅吸引着观众，也引起了越来越多从业者的关注。

　　年轻电影人就不用说了，文牧野曾经在B站访谈中暴露过自己“老二次元”的身份，郭帆甚至在B站有认证账号。60后的张一白因为《风犬》的缘故首次在B站看剧，接受媒体采访时直言对弹幕大大改观。

　　“我们原来看电影和影评没有这种浓厚的社区互动氛围。同一段演了几分钟才两三个人评，你会想是不是没拍好，拍得太没劲。看到铺天盖地的弹幕，就明白你想要的剧作效果终于达到了，这个过程还挺爽的。”

　　除了拓展内容、入主上游，B站合作的电影盛事也越来越核心和主流：从First青年电影展、平遥国际电影展，到疫情期间的戛纳云展映活动，再到今年的金鸡奖。

　　万物皆可B站，轮到影视了？

　　当B站有意与影视行业发生深入接触时，平台的产业价值便越发显露出来。

　　最直观的，营销价值。Z世代都“住”在B站，因此在这里投放往往事半功倍。早在“自来水”时代，B站网友的自发安利就曾为许多作品改命，如2015年的《大圣归来》。而待到《哪吒》、《姜子牙》时期，光线传媒已经在B站拥有一个四十多万粉丝的账号，可以直接官方整活儿。

　　光线传媒发布的一支“神仙天团”推广曲收获了177万播放、超过3000条弹幕

　　明星在B站的营业也越来越积极。除了本人入驻，B站访谈也日渐成为明星在作品上映期必跑的通告。王千源想与吴彦祖演感情戏、李易峰被记者科普ABO，这两个近期被热转的采访名场面，都出自B站节目《哔计划》。

　　除了在作品后期助力宣发，B站也开始影响创作上游的更多环节。比方说，受众洞察、市场预测。作品本身的弹幕是最基本的，影视区形形色色的PUGV内容，研究价值也不输正片。

　　B站的脑洞混剪、魔鬼拉郎、小说自制片花如今可谓声名远播。相比对现成作品的评论，这一类创作能够更好地反映出年轻人感兴趣的题材类型、人设特征、CP组合。甚至已经有一些B站产出影响现实决策的案例，如发掘出女性群像潜力的“淑女的品格”，选角由梦想照进现实的《皓衣行》。

　　除了混剪，影评解说类内容也是影视区的一大支柱，既实时反映着年轻人都在关注什么作品，又能够输出观点价值，引领话题讨论和观影选择。

　　口碑突出的《庆余年》、《想见你》，烂出奇观的《上海堡垒》、新《鹿鼎记》，话题都市剧《三十而已》、《以家人之名》，在综艺中屡有争议表现的郭敬明、陈凯歌，都是B站影视区UP主钟爱的选题。视频的内容、弹幕、评论加在一起，能够相对真实地展现出网友的不同态度、争议焦点。在饭圈控评遍地的当下，这一点属实难得。

　　某《以家人之名》吐槽视频评论区

　　B站强大的PUGV生态也有助于IP的筛选、孵化与保鲜。今时今日，同人活跃度已经成为IP价值的一个重要指针。知乎小说《宫墙柳》的出圈，很大程度上得益于B站剪刀手们创作的真人片花。影视区的二创加上鬼畜区的助攻，将《哈利波特》、四大名著、赵本山范伟、上个世纪的港片等经典IP不断激活。

　　B站在《天官赐福》动画上大举投入也绝非偶然。早在小说连载期间，B站上就涌现了大量相关的同人产出。从小说到漫画、再到动画，B站见证并参与了这一IP的不断增值。

　　同理还有科幻IP《三体》。众所周知，其影视版落地相对艰难，在漫长的等待期间，游戏区UP主“神游八方”自制了同人动画《我的三体》，在读者群体中收获一定影响力。B站在公布《三体》动画开发计划后，并没有因版权问题向神游八方发难，反而将其“扶正”，纳入收费内容体系继续培养，也算是同人届一段佳话。

　　硬糖君始终认为，用户的多元包容性、活跃的创作生态、推崇优质原创的氛围以及不断扩大的会员土壤，都意味着B站是对新人、新内容十分友好。这一点在国创、音乐等领域已经得到验证，或许也可以帮助影视圈解决人才培养、原创扶持等老大难问题。

　　继国创之后

　　B站也想为电影圈造血？

　　在B站日前的Q3财报电话会议上，B站董事长兼CEO陈睿透露，B站用户的平均年龄在21岁左右，新增用户平均年龄在20岁左右，且30岁以上的新用户同比略有增长。

　　而根据灯塔发布的2019中国电影市场用户观影报告显示，在全年的整体购票用户中，20-29岁人群依然占据主流。而在首次线上购票的用户当中，19岁及以下、40岁以上观众占比突出。

　　换句话说，电影市场的主流受众与潜在受众，与B站用户存在高度重合，从业者想要了解受众、触达受众、引导受众，B站是最佳也是必须的途径。从实际情况也可看出，并不是B站单方面想要打入影视产业上游，影视圈也正在积极向B站靠拢。

　　欢喜传媒不仅坐拥大导资源，而且嗅觉十分敏锐，年初对《囧妈》的院转网安排令人不得不服。而陈思诚由演员转为幕后，一手打造出票房爆款《唐人街探案》，也是站在国产商业电影前端的人物。

　　作为如今电影圈的中坚力量，二者今年都与B站达成合作，很能说明一些问题。

　　“电影，作为门槛最高的文化产品形态，我们的内容理想，自然也绕不开电影。在经过动画、纪录片等领域的探索后，我们希望电影也能在B站这个年轻人文化消费生态中扎根、生长。”

　　在B站承办的金鸡奖分论坛“电影人之夜”上，副董事长兼COO李旎如此描述B站的电影愿景。

　　**当晚，B站还宣布与宁浩导演的坏猴子影业达成新的合作。**早年得刘德华提携而成名的宁浩，一直也致力于薪火相传，带起了路阳（《绣春刀》系列）、文牧野（《我不是药神》）、申奥（《受益人》）等新生导演力量。

　　未来，B站将携手坏猴子影业扶持青年导演，每年打造30部短片作品并在B站独家播出。双方将对其中的优秀作品进行包含电影、动画、游戏在内的多维度IP化开发。与此同时，B站还将与坏猴子影业的“72变电影计划”达成深度合作，深度参与该计划的所有院线长片作品。

　　“有句老话叫‘电影人永远年轻" alt=“500” />

　　B站副董事长兼COO李旎、宁浩导演和青年导演们

　　短片其实并不是受制于短视频时代的无奈产物，而是年轻创作者一试身手、展现潜力的方式。不管在电影史中还是现在，都有许多电影人凭借短片崭露头角。卢正雨、肖央、叫兽易小星、大鹏、五百这一批网生创作者，都是踩中了第一波UGC浪潮，凭借短片、短剧起家的。

　　毋庸置疑，如今的B站拥有比当年的优土、搜狐更广的覆盖、更强的扶持和更好的资源，那么下一波冲击影视圈的“后浪”，会从这里走出吗？