从“毁原著”到“真香”，网剧《棋魂》如何打破漫改剧的扑街魔咒？_风闻
娱乐独角兽-娱乐独角兽官方账号-2020-11-03 22:39
文 | 周锐
“不看不看，毁原著。”
一直以来，市场对于IP改编剧集的态度都是“爱之深，责之切”，原著粉对原生IP有多少情感沉淀，对于各类改编作品就有多严苛，但无论是国内还是海外市场，能够让原著粉们满意的改编作品凤毛麟角，久而久之原著粉们对于改编作品有了相当的刻板印象。
但是最近改编自日本堀田由美原作、小畑健作画的经典同名漫画《棋魂》的国产真人网剧，却意外让一波原著粉们自愿“打脸真香”。
“家人们，相信我，《棋魂》针不戳！谁看谁上头，不仅节奏紧而且细节让人直呼佩服，围棋规则比拼还有招式和围棋发展史都非常考究，棋盘、年代背景都明显花了很多心血了解还原，不愧是原作者堀田由美和画家小畑健都给高评价的改编剧。”
微博上有自来水对网剧《棋魂》大力安利，评论区里原著粉表示，“哈哈哈哈哈哈，作为老年动漫党表示不要被佐为可怕的妆容劝退，剧真的有在认真做内容”。
而豆瓣上，有《棋魂》原著老粉发帖，《十年原著粉，真香，怀疑编剧里有自己人》，“因为看到太多不看就打一星的所谓高贵原著粉，除了骂骂咧咧一句也没写什么有意义的评价，真实感到逆反了。说说网剧《棋魂》吧，我保守打8分，剧本棋魂内核保留给3分，本土化极其自然给3分，CP太好嗑给2分。”
这可以算是**国产网剧《棋魂》的口碑逆袭。**10月27日，由爱奇艺出品，厚海文化、小糖人传媒联合出品、小糖人传媒承制，戴莹、朱振华、赵文竹担任总制片人，刘畅导演执导，胡先煦、张超、郝富申、赵浩闳、韩沐伯等主演的少年热血棋幻网剧《棋魂》正式播出，剧集开局走势并不算好，《棋魂》一批原著粉对网剧版核心人物“藤原佐为”（剧中名为“褚嬴”）妆容服装不满，“我决定给一星，毁我纸片人”，还未仔细看剧，先入为主判定改编不及格。
而剧集播出几天后，网剧《棋魂》却意外获得一片“真香”之声。
国产漫改剧有了一个新的惊喜。
真人版《棋魂》与漫画《棋魂》，真的是“毁原著”吗？
所有人都了解，这世界上没有十全十美的事物，网剧版《棋魂》也不能让所有人满意。
《棋魂》剧集改编上存在一些不足。首当其冲是剧集版藤原佐为的形象。原版漫画中佐为是整个故事的核心角色之一，是日本平安时代天才棋士的魂魄，因为对围棋的痴迷与执念，依附于一个古老的棋盘，徘徊千年。
而网剧版《棋魂》的褚嬴，虽然有意在装扮与妆容上尽量贴合原版形象，但是二次元与三次元之间的壁垒不容易打破，扮演者张超的形象受到争议，“白粉厚涂、紫色眼妆，这是东方不败”。
（褚嬴 网剧形象）同时，《棋魂》漫画达到23卷，内容从日本平安时代、江户时代一直跨越到平成时期，不着痕迹融合了当时日本社会变迁的进程，不仅围棋专业知识扎实深厚，进藤光（网剧版为“时光”）、塔矢亮（网剧版为“俞亮”）等主要人物成长路线与心理情感也描述细腻，将少年梦想、围棋竞技与日本传统“大和魂”的信念融合在一起。
这就意味着《棋魂》不仅仅是一部热血少年漫画作品，背后还有着相当的日本社会历史沉淀和理念传达。
于是，要将这部作品改编为一部青春向的国产网剧，就势必要将故事背景、人物设定、情感叙事进行本土化创作，并以更加贴合年轻观众的视角将剧情精炼提纯。而这就让网剧版《棋魂》势必将修改漫画中部分内容，甚至需要改变一部分作品气质。
“网剧版《棋魂》更像漫画的青春同人版，但是这也能够理解。《棋魂》毕竟已经是日本20年前的作品了，漫画里很多细节、氛围或者情感表达，与日本当时的文化环境息息相关，国内是很难还原出来的，还原出来了可能也会觉得不伦不类。”有评论说。
那么这是否代表国产网剧《棋魂》不是一部优秀的改编作品？答案显然是否定的。相反，网剧《棋魂》或许是国内少有的保持了本土化与原著内容平衡并完成融合的改编作品。
演技、细节到本土化，关于真人版《棋魂》的观剧报告
目前，网剧《棋魂》已经更新至12集，豆瓣评分达到7.3分，不管是演员的演技、本土化改编还是剧集叙事节奏，都获得观众认可。
**首先是演技大大消弭了人物形象上的争议。**剧集播出的前三集，张超饰演的褚嬴就让原创粉迅速“真香”。虽然装扮初期有点劝退，但是张超的演技却将那个爱棋如命但又可爱顽皮的佐为展现了出来。
不管是等待百年终于能够再次下棋的欣喜，千年来对围棋的苦心孤诣甚至孤注一掷，还是面对现代社会的好奇与惊讶，与时光之间搞怪可爱的互动，甚至角色偶尔流露出的悲伤忧郁，都让观众忍不住感叹，“虽然形象跟预想的不一样，但是褚嬴真的可！”
同时，剧中饰演儿童时代时光、俞亮等小演员的演技也获得市场认可。如小时光上车投币下意识为褚嬴多买一张票，下雨天给褚嬴撑伞，因为他作为孩子下意识将褚嬴视为一个朋友，而不是魂魄。
而青年演员胡先煦、郝富申饰演的少年时光、俞亮则立刻碰撞出奇妙的花火，两个角色一个调皮生动，带着少年特有的痞气与明朗，一个冷静内敛，专心棋艺，天赋异禀，不管是二人六年后重逢、隔窗对视的经典画面，还是时光深山迷路、俞亮前来接人的搞笑桥段，都让原版进藤光与塔矢亮之间宿命般亦敌亦友、相互追逐的关系更具代入感与可看性。“光亮CP大旗扛起来！”
在本土化方面，网剧版保留了漫画20世纪末到21世纪初的时间背景，为了符合国内社会情况，剧方一方面加入了玩具四驱车、香港回归、《还珠格格》等具有时代符号性的元素，同时对学校、棋馆等场景细致还原，拉升背景环境真实感，让剧集更具沉浸感。
另一方面，剧组对棋盘、棋谱等关键道具进行细致布局，如褚嬴附身的棋盘刻意作旧，裂痕与灰尘都清晰可见，时光手里高频出现的棋谱也是有据可依，并对围棋礼仪、规则等进行通俗化介绍与科普。网剧《棋魂》不是“IP拿来主义”,而是真正理解围棋之后进行改编，如剧中“小白龙”白子虬这个角色，是参考了清朝著名棋士黄龙士（黄虬）。
显然，这种本土化让剧集既引起国产观众的共情，又保留漫画里的专业内容与故事内核。“真香了！改编非常接地气，更贴近国内生活的同时又没有魔改原作的内核！”豆瓣上有网友评价道。
漫改方法论：真人版《棋魂》为何能够“真香？”
实际上，近几年海内外影视市场并非没有漫改IP作品，不管是日本本土《银魂》《寄生兽》《死亡笔记》《网球王子》等漫改电影、剧集，还是国内《快把我哥带走》《全职高手》《端脑》《镇魂街》等国漫IP改编作品，但大部分是本土改编，如《棋魂》这样国内改编日本原生漫画作品的情况少之又少，而网剧《棋魂》能够从“毁原著”到“真香”，背后的原因值得思考。
观察网剧《棋魂》已经播出的12集内容，会发现细节把控、本土化改编之外，更大的原因在于叙事节奏与情感共鸣。
首先，《棋魂》在叙事节奏上把控得相当精准，在目前影视市场习惯性慢节奏叙事、拉长剧集集数的背景下，《棋魂》几乎保持着一集一个信息点的叙事节奏。从时光与褚嬴的相遇、时光与俞亮产生宿命般的交集，到时光与褚嬴理念不同而暂时分离，再到六年后时光真正爱上围棋，在褚嬴的陪伴下追赶俞亮，自我追求觉醒，剧情叙述毫不拖沓，将漫画剧情完整提炼，有序推进。
**同时，网剧在漫画情感内容的基础上加入了本土化元素。**最新一集中，时光打算放弃学业，成为职业棋手。在国内的教育环境下，这显然是一个有风险的决定，于是剧中时光与母亲矛盾爆发，母亲反对他成为职业棋手。而在时光以为母亲将把反对进行到底之时，发现母亲已经站在了围棋道场门口等他。
漫画里并无这场矛盾，进藤光的父母对于他的选择是相当支持的，但是网剧的改编显然更符合中国式家庭关系，父母作为孩子的抚育者，他们希望孩子拥有梦想，但又惧怕孩子在追梦的过程里遭遇失败，可是他们同样希望孩子能够过上自己想要的生活，争吵反对最终会化为爱。
更值得注意的是，网剧《棋魂》有意以时光为代表，展现一个青春群像，引领观众思考着少年与世界、与梦想之间的关系。
不管是时光从一个顽皮懵懂的孩童，成长为一个有追求的少年，真正热爱围棋并为之付出，还是俞亮作为围棋天才，对围棋技艺的追求与重视，又或者时光对待俞亮的态度，与俞亮之间追赶与被追赶的关系变化，以及何嘉嘉、吴迪、谷雨等青春少年的自我成长与友情故事，网剧《棋魂》以围棋为媒介，讲述一个丰富真实的青春故事，不管看剧的人是否对围棋内容感兴趣，故事内核所传达的热血感，想必每个经历过青春的人，都能感受到同样的震动。
网剧《棋魂》或许给了影视市场一个启示：观众并非不能接受改编，只要在保持原著精神内核的情况下，细致真实的本土化是可以让改编作品拥有二次生命，焕发新的意义，成功的漫改作品，不是十全十美，而是赋予作品新的意义，让原著粉打开心扉，吸引更多粉丝进入圈层，让好的作品被更多人看见。