produce系在中国的水土不服_风闻

从2018年开始，偶像选秀类节目成了各大平台的固定节目—今年男团，明年女团；他家少女，我家少男。节目播出时，话题不断，热搜一个接着一个；成团当晚那是“普天同庆”；之后呢，仿佛没有之后了！

与韩国原版节目相比，我们这边更偏向于一场综艺秀。

为什么produce系在韩国可以造成能打的国民团体，而在中国却显得这么“误人子弟”？

我认为练习生能力不过关，后勤运营走偏以及作品制作水平等因素都是有的！但是最重要的还是国内资本的短视性和对市场垄断的共同作用！

先说韩版节目的产生背景，在网络技术不断提升的时代环境下，大型的经纪公司往往能依靠网络，自己就成为了一个平台，由此传统电视媒体就受到了冲击。但是，韩国国内有一大批中小经纪公司，他们的推广能力有限，在过往，艺人能获得的舞台也有限，在市场竞争中比不过那些大公司。于是，为了应对各自所面临的困境，才有了produce的产生。电视平台可以获得收视率，小公司的艺人也获得了出头的机会，那些经济公司也有钱赚，各取所需，皆大欢喜。

而看到国内，首先腾讯、爱奇艺、优酷三家市场地位稳固，根本不存在什么危机！参加节目的那些经纪公司有多少是混不下去了的？普遍在练习生培养上是半路出家。这么看来，国内的produce系节目举办目的只是赚钱！当然这无可厚非！

可回过头来看，自2016年所谓的“限韩令”出现以来，韩流褪去，同时也空出了一大片市场。本来可以趁这个时机，完善本国的文化市场建设，耕耘本国文化，产出自己风格的作品。但是，众所周知“能买到，还要自己造干嘛”，同理“能抄到，还要自己创新”干嘛！由此，本土的仿“韩流”就应运而生了，各家也主动承担起“搬运工”的任务，忙于凭此瓜分原先韩流的市场份额。可是国内没有完整成熟的培养和创作机制相配套，合格的作品就无法产出；但又找不到合格的来满足市场的需求，也就只能委屈观众“将就”一下了！

对韩流历史的网友都知道，韩流的发展背后一直有韩国政府的大力支持。同时由于韩国自身体量小，对外输出就成了唯一选择。离开了国内市场，就意味着失去了对市场的掌控力，好作品成了吸引粉丝的根本方法，所以韩国的经纪公司不得不踏踏实实提升业务水平。

而国内，情况大致相反。市场体量大，暂时没有对外发展的必要；平台竞争者少，对市场的把控能力强，这些反而都不利于我国文化产业的发展。