为什么说《明日之子乐团季》诞生了一支男团新物种？_风闻

文 | 赤木瓶子

“要成为‘我’，你可能要勇敢的向前一步，但是如果想要成为‘我们’，可能你要学会往后那么一点点”。总决赛的舞台上，主持人何炅一语道出了“团”的真谛。

《明日之子乐团季》总决赛当晚，气运联盟、午睡留声机、水果星球3支乐团分别完成了他们在《明日之子乐团季》的终场秀。庆功宴上的凌晨四点，男孩们兴奋地跳上舞台玩起了即兴，后来经确认，这首“即兴”实际上是明日学员张炀的原创作品。无论是台上台下，节目内外，这些爱音乐的男孩们将“玩音乐”这件事发挥得淋漓尽致，随着总决赛的帷幕落下，一支崭新的出道乐团则掀开了新的篇章。

目前来看，最强厂牌“气运联盟”接下来的行动轨迹，除了每年都有的明日家族演唱会之外，气运联盟已经出现在天津麦田音乐节、北京草莓音乐节、国潮音乐节的名单上，并将成为腾讯视频英雄联盟S10星推官。参加各大音乐节、商业演出，这样一支“新物种”的诞生背后，更让人好奇是这样一支具备偶像属性的乐队，每踏出一步都是崭新的步子，他们将如何面对一个新鲜的、未知的市场？

男团新标准：先成团后“出道”

不同于以往《偶像练习生》《创造营》式出道成团的模式，《明日之子乐团季》“先成团、后出道”的逻辑一方面颠覆了传统选秀节目的竞演方式，也在节目结束后，为观众们留下了不少“意难忘”。

节目结束后， 包括莱克、彩虹小马达、延迟赛跑、野蛮兔子、彩根、太空餐厅、发条月亮、纯牛奶、热带低压等乐团在内，这些随着节目叙述线推进而被组建并被拆散的一个个“限定组合”，都拥有了属于自己的受众。活跃在音乐平台、微博、豆瓣小组的粉丝们无时无刻不在为学员们打call，作品背后的故事、学员撰写的音乐文章、不同排列组合下的JAM片段，都成为吸引到这群粉丝的创作内容与衍生惊喜。

在3个多月的录制时间里，节目留下的不仅是热血少年人们屡屡上演的“变形计”，也包括在极短时间内爆发式诞生的原创音乐作品，和这些对于乐队来说是家常便饭、但对于饭圈来说极具“原生感”的音乐内容。

比如气运联盟刻画学员自身原生家庭状态的原创作品《我的家》，水果星球可爱chill的“主题歌曲”《我们都是水果人》，午睡留声机在总决赛舞台上和助演嘉宾吴彤表演的原创作品《朋友对我说》……学员们也在舞台上多次表示过希望自己作品能留下被记住。在严苛的条件和极短的时间内，大家仍想要带来属于乐团的原创作品。而在一次次对自我的极限挑战中，一首首真情实感的作品就此诞生，这些留下来的作品和舞台都是一部部被摘录在毕业手册上的完整作业。

**另一方面，先成团后“出道”的形式，也为乐团宣发创造了新的渠道与方法。**以往的乐队从组建到成名需要漫长的周期，一支新生代乐队需要在一场场巡演、一首首音乐作品中不断完成自己的成长与音乐推广之路，而如《明日之子乐团季》这样一档节目的诞生，不仅极大压缩了这一过程所需要的时间，也为观众提供了相应的养成感与互动性，乐迷们能够通过节目内容和公演舞台，全方位的了解一支乐队组建的过程中经历的大大小小的事情，甚至是学员在宿舍为一首作品改编日思夜想躺在被窝里等写实场景，观众们能够直观立体的了解到一支乐团在“出道”的时刻来临前，面临过的诸多不易与坎坷。

于是，最终这样一档打破了乐队和选秀、独立音乐和饭圈壁垒的节目，在融合了乐队和选秀、独立音乐和饭圈的前提下，推出了让所有人都意想不到的新的乐队、新的作品、新的男团。

乐队新物种：登上主流音乐节的“偶像”团体

另一个值得探讨的现象是：具备偶像气质的乐队不再被拥有众多老炮儿乐队的主流音乐节拒之门外。

在今天公布了全阵容的北京草莓音乐节演出清单上：气运联盟赫然在列。乐团所在的10月6号也成为各类票种被秒售罄的一日。

我们不妨先来复盘一下国内为数不多具备偶像气质的男子乐队。国内偶像男团与乐队长期处在心照不宣的两个圈层，尽管国内近些年来也并未诞生几个能够称之为偶像类别的乐团，大家从受众到作品方向似乎也不尽相同。这也导致在去年《乐队的夏天》第一季节目中，猝然出现的VOGUE5和BONGBONG乐团的“格格不入”。

早在去年乐夏节目中，关于＃乐队是否可以偶像化＃的议题便被摆上了大众讨论阵地。不会乐器的BONGBONG“乐团”公然假弹，VOGUE5出现在老炮儿众多的乐队综艺上所面临的诸多争议。最终被淘汰两组乐队似乎成为一种圈层“筛选正确”。

简单地复盘一下这两支偶像乐团的运作轨迹。VOGUE5在成团初期为安踏篮球创作商业歌曲并举办了几场校园巡回live，发行新作，到参加《乐队的夏天》《青春有你》等综艺节目。一个值得思考的现象是，在乐夏舞台上争议颇多的VOGUE5，在偶像选秀类节目的开场中扭转了局面，作为节目中唯一一支乐队形式出现的“男团”，VOGUE5的初亮相获得了不少关注度。而BONGBONG乐队成员则在台上直言：是签约公司给组的乐队，都是安排好的。

我们不得不承认，**在乐队的运作体系中，偶像包装并非禁忌领域，吉他英雄、摇滚明星，在属于打口带的时代里，能够接触到的音乐基本上都早已被主流收割。**在盛产顶尖乐手的日本，这样具备偶像气质的乐队运作体系更加成熟，OOR（ONE OK ROCK）早已成为乐队主流，在韩国也有如cnblue等知名乐队被大众熟知，叫好又卖座。

而在国内，近几年来关于偶像化乐团的大部分的声音是否定的。首先，以成功的乐队往回推演，至少迄今为止在国内，没有一支乐队能够凭借粉丝打榜、流量过人而受到乐迷认可，偶像光环对于一支乐队来说似乎成为一顶过于沉重的帽子，一支伟大的乐队似乎从来不以取悦听众为己任，他们的义务就是展示自我，表达态度，哪怕这个自我千疮百孔，这个态度非主流所能接受。

然而随着这样一档节目中推出的一支谁都未曾见过的乐团诞生，当新物种出现的时候，没有人能够以过往经验对他们的经历加以评判，因为他们的每一步都是全新的。